2009年，在相聲大師張文順先生的葬禮上發生了令人尷尬的一幕。
就在大家沉痛哀悼逝者時，一臉橫肉的相聲大師孟凡貴突然指著郭德綱的鼻子大罵他不講藝德，罵得不痛快掄起拳頭就要動手，被旁邊的人拉住這才停下。
郭德綱到底和孟凡貴有什麼深仇大恨，使得他罔顧死者尊嚴，大鬧葬禮？
1。相聲界的“飯醉分子”
孟凡貴出生於1950年，曾經做過下鄉知青。如果說找出誰是美食界最會說相聲的，相聲界最懂美食的，那一定非孟凡貴莫屬。
在做知青期間，孟凡貴有兩大愛好，一是唱歌說相聲，二是鑽研美食。條件困難的時代，能夠填飽肚子都很困難，孟凡貴卻依然想方設法搜尋稀奇古怪的吃食，還發明瞭在用拖拉機煙囪烤玉米的方法。
因為孟凡貴擅長唱歌表演，他創作的節目《百花齊放》曾獲得了曲藝調研的最佳節目，孟凡貴也因此被調到了總工會文工團。在文工團，孟凡貴遇到了恩師高英培，從此拜師學習相聲。
高英培是中國有名的笑星，和相聲大師侯耀文師出同門。在孟凡貴拜到高英培門下後，他成了師傅的御用捧哏，兩人一逗一捧表演了很多經典作品。
孟凡貴是出了名的尊師重道之人，他始終堅信一日為師終身為父，把高英培當作父親一般對待。高英培生病住院後，孟凡貴推掉所有演出，親自在病床前伺候，為師傅養老送終。
師傅去世後，孟凡貴不願意再找新的搭檔，轉而說起了單口相聲。孟凡貴的單口相聲也並不遜色，《買驢》、《吃雞》等都是為觀眾熟知的作品，孟凡貴成為繼馬三立之後又一位著名的單口相聲表演藝術家。
但是，孟凡貴在相聲界似乎有點不務正業，因為喜歡研究美食也喜歡吃，他成了相聲界裡的“飯醉分子”。
孟凡貴有一個有趣的綽號“饞人老孟”，他對老北京美食頗有研究，還是很多飯館的座上賓。
他也主持過多檔美食節目，比如《吃在北京》、《八方食聖》等，創作了《饞人說吃》、《餐館大揭秘》等著作。
因為孟凡貴在美食領域的造詣，他被邀請做多家美食雜誌的顧問策劃，北京的好多飯館都是對他免單的。漸漸地，孟凡貴出現在觀眾的視線裡並不是在說相聲，而是在談美食。
隨著相聲的衰落，孟凡貴沒有拿得出手的作品，只有美食家的大名為人熟知。
2。孟凡貴和郭德綱的恩怨
孟凡貴和郭德綱的關係本來是挺友好的，郭德綱師傅侯耀文、孟凡貴師傅高英培是同門師兄弟，他們算起來也是有師兄弟的關係。
據說，當年郭德綱還曾託孟凡貴問問李金斗，能不能拜李金斗做師傅。後來李金斗則說根本不知道有這回事，其實這也是託辭罷了，以郭德綱當年的落魄誰願意收他為徒，而憑著老郭如今的風光無限，誰又敢說曾經不願意收他為徒呢。
兩人的關係發生嫌隙開始於一個叫劉雲天的徒弟。劉雲天本是拜在孟凡貴門下的徒弟，但不知什麼原因又成為了郭德綱名正言順的雲字科徒弟，這讓孟凡貴的內心很窩火。
雖然，最後劉雲天還是在德雲社發生危機時離開了，但孟凡貴和郭德綱的樑子算是結下了。
孟凡貴和郭德綱交惡的另一個原因是對於相聲表演的不同觀念。作為傳統相聲的代表，孟凡貴主張說相聲既要考慮觀眾也要考慮同門，一場相聲返場不過三，要給同行們留口飯吃。
而自封為非主流相聲的郭德綱並不這麼認為，他主張相聲就是要服務於觀眾，天大的本事逗不出觀眾的笑聲都是枉然。在天津的一場相聲表演中，因為觀眾呼聲太高，郭德綱返場多達二十多次。
聽說了這件事情後，孟凡貴氣憤不已，心裡一直記著這筆帳。2009年，德雲社創始人之一張文順先生去世，郭德綱為張文順舉行了盛大的葬禮，邀請了曲藝界各路名人，也包括孟凡貴。
看見郭德綱後，孟凡貴氣不打一出來，在大家都忙著弔唁張文順先生時，他抓起郭德綱的領子破口大罵，大體意思是郭德綱沒有藝德，破壞了相聲行業的規矩，相聲段子盡是低俗等。
孟凡貴罵得不過癮甚至還想大打出手，幸虧李金斗等人出手制止。
雖然郭德綱是出了名的懟天懟地懟空氣的刺頭，但在前輩的葬禮上畢竟死者為大，所以他忍氣吞聲，打不還手罵不還口。
這件事情發生後引起軒然大波，好事者都在討論誰對誰錯，有人說郭德綱不遵循祖宗規制，本就無理在先，不好意思頂撞孟凡貴，也有人認為孟凡貴是羨慕嫉妒，郭德綱沒有名氣時不吭聲，有了名氣了就拿些所謂的規則來找茬……
客觀地說，先不論對錯，張文順同樣是相聲界的前輩，孟凡貴大鬧前輩葬禮確實有失禮節，和他尊師重道的風格自相矛盾。
3。主流或者非主流，有那麼重要嗎
有人說，孟凡貴與郭德綱的鬥爭代表瞭如今相聲界主流和非主流兩派的分歧。其實，相聲本沒有主流非主流之說，只是因為當初的郭德綱不被京圈捧著鐵飯碗的相聲大師們認可，這才自立門戶稱為非主流相聲，發誓要把相聲發揚光大。
先不說相聲是否可以定義為主流非主流，單單從相聲的定義來講，它是一種民間藝術形式，是用笑話、滑稽問答、說唱等引起觀眾發笑的一種曲藝形式。而相聲的基本功就是說、學、逗唱。說得直白點，只要能夠透過說學逗唱的方式，加上創作者創作的段子、包袱達到讓觀眾們開懷大笑的目標，這就是成功了。
在八十年代，大眾娛樂方式相對較少，茶餘飯後聽聽相聲成了一種主流消遣方式，也推動了相聲的繁榮發展。而到了近些年，電視、網路、智慧手機都在普及，娛樂的方式越來越多，相聲也就日漸沒落。
在自封為主流相聲、互相稱呼對方為相聲大師的相聲界，已經失去了對觀眾的號召力，而郭德綱帶領的德雲社則不同，靈活運用多種逗笑觀眾的方式，把曾經對相聲失望的觀眾又召回了劇場。
當然，德雲社的相聲可能並不入所謂主流界的“法眼”，比如岳雲鵬在臺上一個擠眉弄眼的表情就逗樂了臺下的人，而他經常穿插著唱歌說相聲也讓觀眾很是受用。
而像“辮兒哥”張雲雷，則唱著《探清水河》，以帥氣英俊的外表走了一把偶像派。
但這些人的相聲基本功、傳統段子就不精通嗎，相反，他們個個都把“說學逗唱”的功夫練得爐火純青，傳統相聲段子更是信手拈來。
其實，衡量好相聲的標準，從來不是看你主流與否，一是表演者和作品的完整度，二是看觀眾的反應。
問渠哪得清如許，為有源頭活水來。相聲作為一種藝術形式，既要講究尊重傳統，也就注重開拓創新，繼往開來才會永葆生命力。
退一步講，那些自認為高雅的主流相聲拯救不了相聲的衰落，而被詬病為低俗的非主流相聲卻讓相聲興旺起來，那怎樣才能取捨二者呢。藝術來源於群眾，觀眾才是衣食父母，如果沒有觀眾捧場，那些自稱“質量比流量重要”的人即使有再好的表演也只能束之高閣。
想起郭德綱接受採訪時說過的一句話，“相聲衰落的原因是因為很多說相聲的人根本就不懂相聲。”仔細想想，發人深思。
注：本文部分圖片來自網路，且無法核實版權歸屬，不為商業用途，如有侵犯，敬請作者與我們聯絡。
作者：心向吾桐