迪麗熱巴、吳磊主演的《長歌行》，打從立項開始，就一直磨難不斷。

該劇原定男主屈楚蕭，但奈何屈楚蕭黑料不斷、被公司雪藏，所以只好由吳磊臨時頂上，救場出演。

確定開拍後，該劇又惹怒了一大批喜歡大唐文化的歷史粉，因被質疑篡改歷史而遭到舉報。

雖然製作一波三折，但《長歌行》還是吸引了不少觀眾的關注。

這種關注，主要來自三個方面。

一方面，是這部劇的主演陣容頗具優勢：吳磊、迪麗熱巴這兩位主演男帥女靚、自帶流量。女二趙露思去年憑網路劇《傳聞中的陳芊芊》爆火，晉升為“甜寵劇一姐”。男二劉宇寧，來自摩登兄弟，曾演唱過《讓酒》，有屬於自己的粉絲擁躉。

另一方面，則主要得益於導演朱瑞斌。在此之前，他導演的幾部作品，口碑都比較穩健，包括《冰糖燉雪梨》《香蜜沉沉燼如霜》《青雲志》在內的幾部熱劇全都出自他之手。

還有一方面，就是該劇有著不錯的IP基礎——由漫畫家夏達創作的同名漫畫改編而來。

這部漫畫，是第一部走出國門，在日漫雜誌上連載的國漫。全球單行本銷量超300萬冊，網路點選量超13億次，算得上是國內比較知名的原創漫畫IP。

儘管成績卓著，但這部漫畫也具有一個難以忽視的問題——歪曲歷史。

漫畫中的李世民，不再是觀眾們印象裡的“一代明君”，而被塑造成了“竊國賊子”的形象。

很多熟悉唐初歷史的觀眾，在看劇過程中，都會產生一種違和的割裂感，覺得劇中的李世民與觀念裡的李世民，有著明顯的出入。

雖然該劇求生欲很強地在片頭表示“本故事純屬虛構”，但它講述的故事，卻有著極強的歷史性。比如，全劇從“玄武門兵變”講起，引入的角色全都是歷史上真實存在的歷史人物：李世民、李建成、魏徵、杜如晦、房玄齡等等。

所以，我們不難看出，所謂的“本故事純屬虛構”其實並不符實。

除歪曲歷史之外，該劇還有很多地方都讓人詬病不止。

下面，我們便一一道來——

長歌行

《長歌行》表現出的最大問題，主要集中在迪麗熱巴飾演的李長歌身上。

漫畫中的李長歌，是漢人容貌，只有14歲，而迪麗熱巴今年已經29歲了，與角色的適配性極差。

而且，她充滿異域風情的濃顏長相，也並不適合飾演面容清麗的大唐郡主。

最令人無法忍受的，是造型師為她設計的“龍鬚”造型。

耳畔那兩縷垂髮設計，不但拉長了她的臉型，還讓她呈現出了疲憊的老態。

正因如此，所以很多觀眾看劇之後，都認為迪麗熱巴被趙露思豔壓了。

無論造型、演技還是觀眾緣，她都被趙露思遠遠地甩在了後面。

劇裡，迪麗熱巴看到母親去世時，表情是這樣的——

演哭戲時，表情是這樣的——

而趙露思演哭戲時，看起來卻生動自然，非常有感染力——

可見，雖然這幾年迪麗熱巴拿了不少大女主的劇本，但她的演技卻數十年如一日的沒什麼進步。如此原地踏步，被其他小花豔壓也屬情理之中。

更何況，迪麗熱巴剛出道那幾年，走得也是豔壓的路子，如今被後輩豔壓，真是天道好輪迴，蒼天饒過誰。

為了演好阿詩勒隼這個草原男兒，吳磊下了不少功夫，不但練就了一身腱子肉，而且舉手投足都增添了不少蘇感。

但CP感這東西，卻從來都是一件很玄妙的事。並不是他身強體健，與角色無限靠攏，就能順利培養出來的。

而吳磊與迪麗熱巴這對CP，便剛好陷入了“無火花”、“不來電”的怪圈。

現實中相差9歲的他們，站在一起不像情侶，更像是小姨和侄子，有種說不出的怪異。

此外，古偶橋段的大量加入，也削弱了該劇的歷史感，看起來頗有喧賓奪主之意。

而《長歌行》劇情上的短板，主要就集中在它既想高舉歷史框架、家國情懷，又想用粉圈思維、古偶基調捆綁觀眾的矛盾上。

女主李長歌，是太子李建成之女。

玄武門兵變發生後，她遭遇了家破人亡的滅門慘案。

逃亡過程中，她偶遇了草原可汗的養子阿詩勒隼，兩人結為知己，並在接觸過程中暗生情愫。

此間，李長歌經歷了顛沛流離的流亡生活。

最終，她決定放下私人恩怨，以家國為重，投身到守護大唐子民的戰爭中……

就故事框架來看，《長歌行》其實是一部很有野心的劇——

一邊主打大女主的成長路徑，一邊弘揚“舍小家，為大國”的家國情懷。

只可惜，雖然設想不錯，但這些野心大多浮於表面，並沒有被編劇很好地落實到劇情裡。

劇中，編劇很喜歡借李長歌之口，喊一些很超前的女性臺詞，比如“男子又如何，女子又如何”，以此凸顯出“誰說女子不如男”的女性意識。

可是，就內容來看，這些臺詞卻更像是資本收割流量的權宜之計。

因為評判該劇是否具有女權思想的標準從來只有一個：女性角色的成長路徑，是獨立自主，還是被男性所拯救、所扶持。

而《長歌行》裡的李長歌，顯然沒有將這種獨立自主貫徹到底。

大多數時候，阿詩勒隼的行為邏輯和價值取向都是圍繞李長歌所展開的。

流亡過程中，李長歌曾不止一次地被阿詩勒隼拯救，不是被他藏在貨箱偷偷出城，就是性命垂危被對方所救。

即便《長歌行》嵌套了國恨家仇、黎民蒼生在內的多種意象，但歸根究底，它的格局其實還是很小的，是用小情小愛的古偶套路開啟的。

與此同時，在製作方面，這部劇也有著肉眼可見的粗糙，替身、摳圖時有發生。

比如，劇中有一場李長歌騎馬逃跑的逃亡戲，就流露出了明顯的“假騎”質地。

出演該劇，迪麗熱巴並沒有練習過騎馬，所以騎馬時，正面鏡頭主要集中在她上半身的特寫，而全景則都是背影，顯然是使用了替身。

之後，李長歌騎馬墜崖的一場戲，也有著明顯的摳圖印記。

不僅背景虛化嚴重，而且廉價感呼之欲出。

除此之外，劇中還使用了很多幀數極低、缺乏動感的二維動畫來敷衍了事。

這些動畫一般在落水戲或兩軍對壘的大場面出現。

讓人不禁懷疑，是迪麗熱巴不願拍落水戲，還是劇組資金不足，所以只能如此敷衍？

總之，無論從哪方面來看，《長歌行》都稱不上是一部成功的漫改劇。

它雖有野心，但卻陷入了俗套的古偶正規化。

徒有一手流量好牌，結果卻打得糟爛無比。

即便目前收視可觀，但只要後續質量跟不上，相信它大機率還是會歸於平淡，被其他更熱的新劇所取代的。