的確，歌手周杰倫可謂是8090甚至00後很多人的偶像，每個人的心中都有自己的周杰倫，周董的曲風多變，中國式R&B 、古典、中國風、藍調、Hip-Hop、RAP、國語流行、JAY式情歌，節奏藍調，布魯斯，所以說，每個人心中都有自己的周董。

周董的第一張專輯《jay》整張曲風充斥著杰倫對音樂的超高技術創作，專輯中以

R&B

及New

Hip-Hop

的新曲為主，加上古典巴洛克式絃樂伴奏及Band的加入，形成一種英國式的復古風格，更特別的是，杰倫嘗試著把超高難度，西班牙式風格的絃樂演奏，表現在專輯歌曲中，意境卻出忽意料的極度逼近電影配樂，這種音樂是臺灣目前所沒有的。 此張專輯中杰倫

一手包辦

了十首歌的製作、作曲、合聲編寫、三首歌的

編曲

以及二首歌的作詞。主打歌“

可愛女人

”由

徐若瑄

填詞、

周杰倫

譜曲、

編曲

，整首表現著一股全新的

R&B

味道，簡單的歌詞卻散發出無限的想象空間，擺脫市場上一般的芭樂曲風，但是卻有著另一股新音樂的感覺。另一首“

黑色幽默

”則是深刻的描述著

周杰倫

內心感情世界的一環，剖白的記憶著女友離去時那一刻的心情，全新大陸十二人絃樂團加上傳統舊式Band的表現，呈現出一種英式的復古風格。沒人能預測，新音樂的流行趨勢到底是什麼？唯有創作出的音樂作品，能與聽眾產生共鳴，才是真正的好音樂，

周杰倫

的首張同名專輯便應證了這一切。

在之後的每一張專輯裡，可謂曲風多樣，還有方文山和黃俊郎是周杰倫的御用作詞人，他們兩個寫的詞中千變萬化，流行古典都有那麼一些。拋開這些外界因素，只談音樂的話，周杰倫屬於什麼曲風？

周杰倫的音樂形成一種強烈的個人風格，乃因其音樂素材、歌唱技巧、議題、方文山的歌詞。

R&B的全名是 Rhythm & Blues，翻譯為“節奏布魯斯”。R&B最早起源於“BLUES”，所謂“黑人的流行音樂”，Billboard雜誌曾特別宣告， R&B為黑人音樂，R&B範圍很廣泛，除了 Jazz和Blues之外，都可叫做R&B。當今流行的Hip Hop和 Rap都來自 R&B，節奏布魯斯（R&B）的誕生可以追溯到40年代中期。

眾所周知，周杰倫第一步是關鍵性的。自從有了同名專輯《JAY》這個完美的起點，周杰倫便廣為人知，並一路走紅，繼《范特西》《八度空間》《葉惠美》後，2004年周杰倫又推出了充滿濃郁鄉土氣息的《七里香》，連續幾年銷量位亞洲第一位。暫且不議其未來形式如何，只是這幾年的節節攀升，便能確切無疑的證明：他的歌是有某種魅力

而他的幾首代表作其中的歌詞都獨具匠心，但奇怪的是，我們往往能在歌曲中發現，方文山寫的詞似乎有些不符合常理，像教堂玻璃上班駁的彩色玻璃，是用一個一個生僻的地名或人命拼湊而成的。“同樣的，方文山的詞和周杰倫的曲還是一如既往地基本上沒有什麼關係，他們的詞曲可以是兩回事，詞鋒和曲風甚至會背道而馳，而這種現象卻又很適應現代人天馬行空的要求，這也成為他們的音樂風靡全國的一大原因。”

周杰倫的曲調往往不是輕快活潑，就是怪誕費解。同樣的，寫詞者也必須有律動性，同時還要考慮能不能“琅琅上口”。比如《龍拳》裡一段：以敦煌為圓心的東北東這民族的海岸線像一支弓那長城像五千年來待射的夢我用手臂拉開這整個土地的重。再比如說《愛在西元前》其中小巧精湛的一段：祭司神殿征戰弓箭是誰的從前喜歡在人潮中你只屬於我的那畫面，經過蘇美女神身邊我以女神之名許願思念像底格里斯河般的漫延。