一個才華橫溢的創作歌手，以獨特的磁性嗓音吟唱撫慰心靈的歌聲，用心打造最美的“遊氏情歌”。游鴻明為人平易，性情高雅，詩意浪漫，藝德高遠，有音樂詩人的美譽。他出道16年創作有400多首歌曲，被譽為華人歌壇難得的“實力派歌手”、“創作型歌手”、“偶像派歌手”“三結合”的完美典範。他的新老歌迷眾多，以白領、中產階層的主流人群為主。1993年以專輯《等不及要對你說》出道；1994年發行專輯《戀上一個人》，其中歌曲《愛我的人和我愛的人》獲國語歌曲排行榜冠軍，成為其個人代表作之一；1998年發行創作新歌精選輯《一天一萬年》，歌曲《愛我》入圍第9屆臺灣金曲獎最佳作曲人獎；1999年發行《五月的雪》，2個月即銷量25萬張；2000年發行專輯《下沙》；2002年發行創作精選輯《戀上游鴻明》，獲選G-music風雲榜白金音樂獎十大金碟獎；2008年6月和彭佳慧一起舉行四場“呼彭喚遊”彭佳慧V。S游鴻明2008巡迴演唱會；2014年4月進行了鼻喉手術。2015年，發行專輯《最近的游鴻明》。

可現在為什麼沒有音訊了呢？

這樣說吧，他是屬於創作性歌手，專輯裡的曲都是自己編寫，所以才華不容置疑，那時候也曾給不少歌手寫過歌，特別喜歡張學友的《別問》

如果你喜歡舒緩的歌曲，可以不妨聽聽他的歌曲。

但是怎麼說呢，他的歌曲專輯，下沙這張專輯算是他的巔峰期，裡面的歌曲，如下沙（冠軍歌曲），21個人（把下沙打敗當上冠軍歌曲），那時候覺得這個人怎麼那麼牛，都是自己寫的曲。

到了地下鐵專輯，開始嘗試了rap風，開始走下坡路了（插曲，當年宣傳地下鐵，MV裡與女主是Maggie Q有吻戲，算是宣傳點，後來在新華書店看到Maggie Q的自傳類的書籍吧，說她曾經在一部MV裡的吻戲，被對方拿來大肆炒作，呵呵，這裡說的就應該是游鴻明吧）。

回到地下鐵專輯，裡面的曲風讓人一下子受不了，因為那個時候有位rap歌手特別牛逼流行，他就是周杰倫，然後大家都紛紛跟風，游鴻明也嘗試了這種風格，但是結果下來卻不倫不類。可想而知當年專輯賣的如何了，但是裡面還是有不少歌曲個人非常喜歡，比如流浪狗，喜歡原諒別人。

可能專輯賣的不怎麼樣，於是游鴻明開始出了一張精選集《 戀上游鴻明》，基本上是與前一張精選集《 33多料金選》分水嶺，是收錄從五月的雪到地下鐵專輯中的歌曲。當時這張專輯分為AB磁帶，贈送兩張大海報，價格忘記了，反正蠻貴的。

之後，出的專輯基本上屬於小眾歌曲，比如臺北寂寞不屋，倦鳥餘花之類的，基本上不溫不火，偶爾有那麼幾首好聽的歌曲，看得出，游鴻明本人在迴歸以前風格的同時，也在尋求突破，但是，呵呵嗒，市場不買賬。

之後沒出幾張專輯，竟然又出了張精選集，是的，你沒看錯，又出了。涵蓋了93年出道到06裡的歌曲

說了這麼多，問題來了，似乎對游鴻明的印象不好，你錯了，五月的雪這張專輯，個人認為屬於他的代表作，歌曲舒緩淒涼動聽，個人還是非常喜歡游鴻明，但是覺得這幾年他不爭氣，也和他個人宣傳沒有到位有關，

建議聽他的《 33多料金選》和《 戀上游鴻明》這兩張專輯就足夠了，你會發現你會愛上他的歌喉與才華。

從《下沙》開始聽他的歌，04年《秋季戀歌》到大連宣傳的時候，還和同學翻牆從學校溜出去參加了他的歌友會，真心親民很會調節現場氣氛，現場他抱著吉他讓大家點歌，呼聲最高的是“尋你”、“21個人”。這些年一直聽他的歌，學他唱歌，但是從《詩人的眼淚》開始，突然覺得“疲”態（純屬個人意見）感覺所有歌都一個調調，也可能是他之前的歌聽了太多遍，太熟悉他的風格，所以就算是新歌也聽一遍就能跟著唱，找不到耳目一新的感覺。有人說這就是風格，有人說“原地踏步”踏得很紮實。。。總之就我個人而言，他的歌入耳只是熟悉的旋律，沒了共鳴，不過內心還是會有期待，期待他的新作也讓自己驚喜。

跑題了，他太低調，沒緋聞沒八卦，他的標籤就是一個“創作型歌手”，妻兒漂亮安好、家庭和睦，錢夠花，從事自己喜歡的音樂創作，套用一句甄嬛傳臺詞“歲月靜好”，要大紅大紫勢必付出對等的代價，打破安定的平衡，就像他多年不變的曲風，個人感覺他滿足或享受現在的狀態，不求大名利。

BTW，同樣期待他參加《我是歌手》，這周的聽歌曲目就把他專輯挨個翻出來回味一遍吧。