在這個浮躁的時代，已經越來越少有電影製作者敢用時間和金錢，去打磨出真正富有情懷的作品，現在很多打著“情懷”幌子的電影，基本上都是掛著羊頭賣狗肉，聰明有餘，誠意不足。但《芳華》無論質量上如何評判，我們都能感受到馮、嚴二人對於文工團時代的留戀，以及想要努力把這個故事講得飽滿真摯的誠意，從這個角度來說，《芳華》都是2017華語片中值得尊重與細細品味的電影。

與其說青春是本片的主旨，倒不如說馮小剛更關注時代變革背景下小人物的現實命運。馮小剛一直以來習慣的都是並列敘事，嚴肅之作如《唐山大地震》《一九四二》，也需要有李元妮、老東家等主線人物進行串聯。但在《芳華》中真正的線索人物只有蕭穗子，主要的表述情感的方式都在旁白當中，對她本身的印象除了陳燦的情感之外再無其他，而何小萍、劉峰等人物也隨之淡化，使得這出群像戲看似塑造了很多角色，但真正深入人心的卻基本沒有，影片寄託的情感也就只能浮於表面了。

不過馮小剛刻意追求的也許便是這樣一種錯亂感與無力感，因為這本就是一場發生在錯亂年代的往事，每個人都或多或少地受到了時代潮流的影響，所以電影中的每個人物，在面臨抉擇的時候都顯得如此地茫然與無助。自卑如何小萍，也需要在集體生活中經受排擠與打擊；善良如劉峰，也需要拿起武器見證炮火與死亡；率真如蕭穗子，也需要面對心愛的人收起自己的表白與心意；昂揚積極如文工團，也需要在面臨分別時以酒買醉引吭高歌……所以青春故事絕對不是馮小剛在這部影片中要表達的重點，大時代下渺小人物的離合悲歡才是他最想切入的主題，從這一點上來說，《芳華》與他前幾部沉重之作是一脈相承的，只不過與災難中的人性相比，這一次要更加悽婉動人。

《芳華》中的音樂就像影片的線索，片頭以表現蒙古草原女民兵容光煥發、氣度不凡的精神面貌的《草原女民兵》作為背景音樂，表現了文工團女兵美好的青春年華與正值芳華的朝氣；《送別》作為何小萍送劉峰離開文工團的背景音樂，送走的是那個曾經充滿歡樂的劉峰、是劉峰的青春，也送走了何小萍對文工團那個集體的最後一點希望。與文工團內並無變化的生活形成了對比，突出了小萍對劉峰的不捨，渲染了文工團外悲涼的氣氛；文工團集體一起吃散夥飯時眾人齊唱《駝鈴》，表達了他們即將各奔東西、天各一方但卻對彼此之間的不捨、對文工團這個集體的不捨、更對自己青春記憶的不捨。

《芳華》註定是一部難以在近期就蓋棺論定的作品，它的藝術性以及對於時代的思考與當下娛樂至死的思潮是相互衝突的，可能確實需要一點時間，來漸漸發現到它當中的長處與不足。但它的誠意是毋庸置疑的，它最大的意義還是在於，用心呈現的電影和故事，即使經過了再多的磨難和挫折，觀眾也一定能夠感受得到。我們需要這樣的作品，我們歡迎這樣的作品。