當你想去了解什麼是真正的天才，你可以去關注畢加索；當你想去了解什麼是立體主義，你可以去關注畢加索；當你想去了解什麼是驚世的誇張，你可以去關注畢加索…… 因為他的存在，如同科幻一般，具有無窮無盡的想象力和創造力，他可以隨心所欲、肆無忌憚地行使著他的威力，就如人們所說的，20世紀是屬於畢加索的世紀。

畢加索自畫像

這位1881年10月25日出生在西班牙馬拉加市的現代藝術創始人，巴勃羅·畢加索，從他8歲就創作完成了第一件油畫作品《鬥牛士》以後，一發不可收拾，沉浸於漫無邊際的幻想，把一生致力於繪畫革新，利用西方現代哲學、心理學、自然科學的成果，並吸收民族藝術的精華，創造出了很有表現感的藝術風格，從自然主義到表現主義，從古典主義到浪漫主義，又回到現實主義，再創造立體主義，再到超現實主義，對他來說，自由最重要，沒有一位藝術家能與他並肩，畫風多變而人盡皆知，被人們譽為“美術界的愛因斯坦”。 “我的每一幅畫中都裝有我的血，這就是我的畫的含義。”畢加索這樣解釋自己的作品。血是生命活動的重要物質，這也就是他成功的秘訣。他一生創作的數以萬計的作品，直至今日，仍讓人話題不斷，彷彿他一直都在，與每一位造訪者進行激情的對話。

《格爾尼卡》

“我不是一個超現實主義者，我從來沒有脫離過現實。我總是待在現實的真實情況之中。”1937年4月26日，德國法西斯空軍轟炸了格爾尼卡，使2000名無辜人民喪命。這一事件使畢加索創作這幅巨畫——《格爾尼卡》，以此抗議德國法西斯的暴行。畢加索用精心組織的構圖、剪貼畫的藝術語言、抽象超現實的手法、黑白灰三色的色調結合創作而成，空間、光影、線面的完美結合，有效地突出了畫面的緊張與恐怖氣氛，“象徵法西斯的公牛、代表格爾尼卡的馬、斷劍倒地計程車兵、仰天尖叫的男人、仰天哭號的婦女、離世的嬰兒、倉惶奔逃的女子、驚恐孤獨的燈光”，雖然沒有飛機炮彈，但依然好似一個冷酷而兇殘的夢魘籠罩著全畫，讓人憤怒，讓人同情。

“這位天才橫溢的藝術家在極其漫長的創作活動的每一刻，似乎想做的都讓他準確無誤地做到了。為何有此能耐？他自己都不能解答。結果是十八般武藝，他樣樣皆能。”