上個世紀90年代，金庸無限、古龍武俠、瓊瑤小說引領了一個時代。每一部武俠劇上映，在當時都會引起巨大的轟動，也因此誕生了一批的武俠明星。《鹿鼎記》作為金庸的鉅著，自然是被人們所熟知，可是在諸多的版本中，只有周星馳的電影版與陳小春的電視版最為經典。

其實，一部經典之所以能被稱為經典，是因為演員的角色形象佔了一部分，另一部分是劇中人的理解。

1992年，電影版的周星馳《鹿鼎記》上映，當時轟動一時。在興業手中，小飾品被演繹得淋漓盡致，隨後周星馳也迎來了事業的巔峰時期。上世紀90年代，這部電影的拍攝和製作條件都不太好。瀘定的成功，完全取決於周星馳對小飾品的研究和認識。一個人支援瀘定的名聲。

可以說，周星馳以小飾品為生，小飾品也造就了周星馳。這就是所謂的“一人一經典”！

周星馳《鹿鼎記》的歷史地位如何？金庸作為《鹿鼎記》的作者，擁有最大的話語權。《鹿鼎記》票房大賣後，周星馳曾請金庸評論自己的小飾品。當時，金庸先生只說了六個字：

別無選擇。總之，沒有什麼比你更合適的了。從這個角度看，周星馳的小飾品絕對可以稱得上是經典。

六年後（1998年），陳可辛再次挑戰魏小寶的角色，但這次是電視版的《魯丁記》。拍攝前，娛樂圈並不期待陳小春成為男主角。一方面，陳曉春年紀大了一點。1967年出生時，他31歲。另一方面，陳小春的“走失的孩子”形象頗受歡迎。

有很多困難，但當你站在“先輩”的肩膀上，所有的問題都不會是問題，周星馳顯然是“先輩”。

為了做好小飾品，陳小春多次拜訪周星馳。當時，興業給了他四個字：“玩色，玩鬼，玩愚”。正是這四個字讓陳曉春成功了。周星馳的小影片得到了金庸先生的稱讚。他的建議自然是“高明的”。

顏色是小飾物的慾望，七個老婆都能看到，玩是一場好賭博。看看他的孩子，“雙兒”和“銅錘”都是骰子的名字；鬼魂是古人的精神，用各種石灰粉、搖頭丸等手段層出不窮；迷戀是迷戀，喜歡美女卻從不拋棄她們。

陳小春按照“色、戲、鬼、戀”的路線，使出渾身解數。這部電視劇上映後，娛樂圈的許多明星都感到震驚。陳小春的《鹿鼎記》不僅收視率很高，在影視界也有很好的口碑。

這也許就是牛頓所說的：“我之所以成功，是因為我站在巨人的肩膀上。”。同樣，陳曉春的成功，也是因為他站在周星馳的肩膀上。

如今，瀘定的故事被翻拍了無數次，但只有周星馳和陳小春坐上了“經典寶座”。可以說，這與“先吃螃蟹”的因素有關，但我們不得不承認，這兩個人確實完美地演繹了“人類設計的小影片”。

金庸的6字功績是周星馳的，邢冶的4字功績是陳曉春的，而呂定的唱片也成了經典。你對此有什麼不同的看法？