最黑暗的光
音樂：
許靖韻 - 最黑暗的光
文 | 阿 布
在說韋家輝的新片《神探大戰》之前，有必要先翻一翻他金光閃閃的履歷：
眾所周知TVB有無線藝員訓練班，培訓出不少明星。其實同時期還有無線編劇訓練班，也造就不少幕後功臣，其中之一就是韋家輝。（一個冷知識：和韋家輝合作過最多次的杜琪峰，倒是無線藝員訓練班出身，畢了業就轉至幕後工作。）
韋家輝1981年加入訓練班，同年底就與人合寫電視劇《飛越十八層》，這部劇後來成為主演苗僑偉與戚美珍定情之作——處女作就顯示出韋家輝的不走尋常路，拍的是邪牌離奇的“死過返生”故事。
其後他的編劇作品更是一路開掛——1982年《香城浪子》令黃日華紅得發紫；83版《神鵰俠侶》是他編劇，88版《新紮師兄》也是他編劇；當然最最家喻戶曉的還有《義不容情》和《大時代》——都是他導演。在TVB短短數年已成為創作總監，有多部經典問世。
韋家輝的特點，一言蔽之：語不驚人死不休。《大時代》裡安排丁蟹（鄭少秋）將四個兒子一個一個從天台扔下去，《馬場大亨》裡又將鄭繼鳳（尹揚明）搞得家破人亡四個女兒無人生還，種種誇張操作每每令觀眾張大了口震驚：咁都得？（國語聲道則是：靠，這樣也行？）
香港有“丁蟹效應”，每播《大時代》港股必定大跌。我幼小的心裡也被烙印下一個深深的疑問：丁蟹到底是不是有精神病？（很多年後這個問題終於有機會當面詢問了韋家輝）
丁家五隻蟹
那次採訪中，他告訴我他的創作態度：別人寫過的東西，再寫就沒意思。遇到困難，不要那麼快放棄，再痛苦也要一直想，想不好就繼續想，等你最痛苦的時候，上天會給你好的靈感。
韋家輝輝煌的履歷裡，不只有TVB，還和另一個金光閃閃的名字聯絡在一起：銀河映像。
用劉青雲的話說：銀河映像，難以想象。而被普遍認為奠定了銀河風格的作品，正是韋家輝1996年加盟銀河映像後首部自編自導的《一個字頭的誕生》。（而他本人的電影導演處女作是《和平飯店》，又怎麼不算另一個閃光的名字呢）
在《一個字頭的誕生》裡，市民劉先生有一句著名的臺詞：“我十四歲進洪門，今年三十二歲。今天你用槍指著我的頭我就讓你殺我朋友的話，我這十八年不過只做了一個爛仔。”
從這部片子開始，韋家輝和杜琪峰在銀河映像聯手了20多次，作品包括《全職殺手》《單身男女》《毒戰》等等等等，一人是大腦，一人是心臟，一手黑幫，一手喜劇，拍得風生水起。杜琪峰說韋家輝對他最大的幫助就是劇本：“他對創作的想法，他的精神，永遠不會給你榨乾的感覺。”
杜琪峰是大腦，韋家輝是心臟
別人寫過的東西，他就不寫。所以《一個字頭的誕生》用了重複敘事來凸顯宿命輪迴，所以《再生號》採用多線巢狀來刻畫人的執念，所以《神探大戰》也有貪吃蛇式的迴環結構。這些匠心，我願稱之為，一個編劇的強迫症——沒有寫過多線的編劇是不完整的，沒有寫過巢狀迴環的編劇也是不完整的，這是神級編劇炫技的使命，也是神級編劇讓人看不明白的宿命。
記得當時我坦陳《再生號》真的看不懂，層級比《盜夢空間》還多。韋家輝笑笑：“其實我已經抽
去兩
層，否則更復雜。”
如果說銀河映像的典型風格是“黑、狠、冷”，那麼韋家輝又為這黑狠冷增添了一份戲劇結構的精美，這是讓人感動的地方。
而作為市民劉先生的粉絲，韋家輝的另一個感人之處，是他特別愛用劉青雲做主演，愛到幾乎每部自己導演的電影——無論是冷豔黑幫還是神經喜劇，主演幾乎都是，劉青雲。
從雙雙小鮮肉合作到雙雙老臘肉
當然市民劉先生也沒有辜負他的信任。《神探大戰》的花絮影片裡，40度的天，劉先生明明是下午才有通告，卻早在清晨就到了片場，坐在地上等，提前8小時入味，啊不是，入戲。
（當心被說入戲太深呀劉先生）
首映禮上，劉先生說：“演員是我的工作，基本上也是我的一切。”
《神探大戰》裡的劉先生演的是前督察李俊，已經被警隊開除好幾年了，還
自認為是
神探，住在天橋底，地上寫滿關於案情的大字報，看起來神神叨叨令人避之唯恐不及。他經常做的一件事，就是蹬著自己改裝的破腳踏車，風風火火趕往一個又一個案發地，有時候後座還會馱著本案的被害人——除了他自己別人都看不到那種。
這樣神神叨叨的神探，15年前劉先生就演過一次——韋家輝編劇、杜琪峰導演的電影《神探》。不知道現在看《神探大戰》的人裡有多少看過15年前的《神探》，這邊強烈建議沒有看過的可以補看一下，你會發現很多相似的設定，猶如互文。
比如說，神探可以見到別人見不到的東西，在《神探》裡是每個人潛藏的人格，在《神探大戰》裡是受害苦主。一個人但凡能看到別人看不到的東西，總難免開始神神叨叨。
海報上的李俊隱隱約約有三個腦袋
比如說，神探每次出場身邊總是很擁擠，畢竟他能看到那麼多“人”，從來不是一個人在戰鬥。
又比如說，兩部戲都由“魔警”引發，都有警察失槍背景，神探都屬於警察邀請的外援。
這倒並不是說，兩部電影有前作與續作關係——顯然他們是兩部電影，畢竟劉先生第一部裡割下一隻耳朵送人，而第二部裡他雙耳齊全。
當被問及兩部神探的區別時，韋家輝說了四個字：越來越瘋。劉青雲補充：“李俊是真的瘋，千萬不要跟他碰到，真的是一個危險人物。”
影片一上來就以緊鑼密鼓的節奏鋪陳三大懸案：屠夫案、魔警案、神探案，三案環環相扣，互為因果，全程幾乎毫無尿點——上個廁所回來可能就跟不上了。韋家輝說這一次他想用爆米花的方式拍攝一個更深的主題——這爆米花我是強烈感受到了，不但節奏噼裡啪啦緊密到不容思考，還有廟街肉搏、水渠激流勇進、廢船火力全開……又是上山下海、又是爆炸飛車，這麼多大場面也是導演此前不大有的，好像在給觀眾狂塞爆米花，希望散場時他們能誇一句“值回票價”。
但是，為商業妥協，反而暴露出不少缺點，毫無尿點等於全程高潮，給觀眾帶來疲勞轟炸的過載感。故事堪比90年代“香港十大奇案”的cult風，想要在故事之外發現更多的深意，卻發現最終打動我的只有劉先生一個被人理解的眼神：原來見到怪物的，並不只有他自己。若你喜歡怪人，其實他很美。
回來之後重看《神探》，決定怒打五星（假如《神探大戰》是三星半的話）。從前看的時候精力都放在數人頭，重看才發現最後一分鐘全是精華，四次換槍，沒有一秒多餘。
豆瓣有很多大神分析最後這一分鐘，圖源豆友“周氏1999”
15年後的《神探大戰》是一部合格的商業片，有懸念有反轉有大場面有小心機，但比之《神探》，終究略遜一籌，原因可能是，“別人寫過的東西，再寫就沒意思”——哪怕這個別人，正是韋家輝本人。
韋家輝憑《神探》和《大隻佬》兩獲香港電影金像獎最佳編劇