《懸崖之上》上映了。
難看嗎？不難看！尤其是東北的雪景的映襯，不止是不難看，而是很唯美，非常漂亮。
那麼，是大師級的作品嗎？不，當然不是。
導演張藝謀是大師嗎？當然是。但《懸崖之上》算不上大師級的作品，可依舊在水準線以上，值得看。
張藝謀老了嗎？是的，他老了。
但，也要看跟誰比。如果跟同樣的國際大導比，像克林特·伊斯特伍德、史蒂夫·斯皮爾伯格、馬丁·斯科塞斯、伍迪·艾倫、羅曼·波蘭斯基、山田洋次這些老導演相比，張藝謀依舊年輕，他才剛剛71歲，還小的很。
但，要是跟國內的導演比，會發現與他同齡/同代的導演，早就凋落的不成樣子，只有陳凱歌、馮小剛堪堪與他比一下。但即便是陳凱歌與馮小剛，他們的作品的出品率也大大降低了，而且品質沒了保證。
所以說，與國內比，張藝謀這個年紀，還依舊保持著旺盛的創作能力，實在是讓人欽佩不已，值得點贊。與國外比起來，張藝謀還有大把的時間，可以從容去拍更多作品。
當然了，年齡大了，是客觀事實，誰也改變不了。
這也意味著，曾經的創作高峰期已過，想要回到過去，很難了。
想讓張藝謀再次拍出《活著》《秋菊打官司》《大紅燈籠高高掛》這樣的作品，已斷然不可能。而且，即便能夠拍得出來，也不會像當初那樣得到認可。
畢竟，一個時代有一個時代的作品。現在早已不再是觀眾欣賞《活著》《秋菊打官司》《大紅燈籠高高掛》等作品的時代。典型的是，《指環王》在國內上映，結果卻迎來了年輕觀眾的批評與指責，紛紛說這啥破電影，節奏實在是太慢了，看不下去。不止是《指環王》，《阿凡達》同樣如此，現如今的觀眾都嫌節奏太慢了。
這可是經典中的經典啊，還能有這樣的遭遇。張藝謀再去拍《活著》《秋菊打官司》《大紅燈籠高高掛》那樣的影片，一定會招來一頓痛罵。
《一秒鐘》就是鮮活的例子。這原本是張藝謀寫給電影的一封情書，有濃濃的懷舊氣質，滿滿的都是他對電影的愛。但觀眾卻不接受，他們才不管你張藝謀愛不愛呢，壓根不在乎，只關心故事好不好看。結果，就是《一秒鐘》最後成了啞炮，非常可惜。
不是張藝謀能力不行了，是觀影氛圍變了。這個世界，就是這麼殘酷。
就像斯皮爾伯格，現如今再期待他拍出《拯救大兵瑞恩》或者《辛德勒名單》是不現實的，老斯也老了，但他的功力只要能夠發揮出以前80%的水準，就依舊是值得期待的。
斯皮爾伯格近些年的作品，《頭號玩家》《華盛頓郵報》《間諜之橋》《林肯》，其實都還不錯，肯定不如巔峰時期的《拯救大兵瑞恩》《辛德勒名單》那麼棒，但都在水準線以上，依舊能夠打動人。
而且，《頭號玩家》的創新性也很足。
《懸崖之上》就是張藝謀的《頭號玩家》，都是老導演主動走出舒適區，求新求變的結果。
他們並沒有坐在功勞簿上坐享其成，而是在不斷創新，不斷求變。
《懸崖之上》，是張藝謀從來沒有拍攝過的諜戰片。
一個老導演，主動走出自己的舒適區，去拍自己不熟悉的領域，這種精神，是值得讚揚的。
《懸崖之上》的拍攝，還有環境設計，都非常好，依舊是大師級的水準。
至於演技，張譯與於和偉的演技是沒得說的，都是經過驗證過的實力派。
倒是劉浩存，表現不如《一秒鐘》及《送你一朵小紅花》，在《懸崖之上》裡中規中矩，不鹹不淡，過於稚嫩，hold不住角色。
這個五一檔，一下子上映了8部作品。看似很多，但真正值得看的並不多，這其中要我推薦的話，自然還是推薦《懸崖之上》。
怎麼說呢，《懸崖之上》作為諜戰片，是不如《風聲》的，但也是《風聲》之後最好看的諜戰片。
比上不足，比下有餘，就是這樣。
這個五一，景區里人頭攢動，還是乖乖待在家，去看看電影好了。
那麼，還是選《懸崖之上》吧。
有張藝謀，就還是值得的。
作為中國電影屆的招牌，張藝謀沒有自損名聲。
現在的張藝謀，依舊是能夠讓人信任的。
