為什麼唐人張九齡寫“海上生明月”而不是“升明月”，杜牧寫“白雲生處有人家”而不是“深處”。因為“升”只是一個動詞，“深”是一個形容詞，意思都比較窄淺。而“生”涵蓋了多種詞性，且持重而靈動。

這兩句詩中的“生”字，可作“生髮”“生成”“生長”“衍生”等意解，就顯更加生動，充滿生機。打個比方吧，如果說“生明月”是詩，那“升明月”就是歌詞了。歌詞是口語文學。

中國字博大精深，古人用字尤其考究，吟安一個字，捻斷數莖須。用在哪裡該怎麼用，說不清道不明，但明眼人一看，高下分明。所以有“一字之師”一說。

同樣的故事情節，同樣的人物角色，只要把戲劇結構調整一下，不但整個敘事會清晰、順暢、更有力量，觀眾入戲也會更快。

尤其是寫戲曲小戲，你可以讓人物之間不明真相，糾結誤解，但不要把觀眾也矇在鼓裡，能抖開的包袱趁早抖開，好讓人家輕鬆進入對錶演的欣賞。“隔與不隔”是個中國美學境界問題，落到實際上就是個寫作技巧問題。

另外，在“戲核”上絕不能得過且過和稀泥，即便是詩意的動因和構成，一旦入戲，就得夯實，把戲往墻角里逼。

作詞，拙有拙趣，拙得機智，拙得機俏，就見出功力了。玩拙不是下拙勁；下的是巧勁。作家陳茂智留言說：百巧難得一拙，看似信手拈來，卻是深厚內功！

傳播的要義，首先是傳播新知，新識，新動態，新觀念等。而不是把我們知道了的東西，再跟我們說一遍。

當然，這裡所說的“新”是相對的。你自己或一個地方都知道了的東西，外界不一定知道，這就是新東西。也只有在這個時候，傳播才會產生實際的效益。

一九九二年，那是一個秋天。那一年，中秋國慶雙喜臨門；那一年我32歲，定居廣州。

那一年，我策劃和操作了一場盛大的讀者“雙節”聯誼活動，邀請了南方歌舞團、原廣州軍區戰士歌舞團、廣州交響樂團，廣東主要圖書出版機構、知名企業，和書畫家等。

搭建起了三大舞臺，覆蓋了數個展廳和畫廊，包下了整個廣州文化公園的門票，免費向市民開放，取得了社會和市場效益“雙豐收”。因此入職首年，就被評為《粵港資訊日報》最佳員工。

廣州，是我人生中的一塊福地。在這裡想幹事，沒人攔著你；想得到的事情，幹成的機率也不低。

世界上“認真”二字還不是最可怕的；最可怕的是“堅持”二字！認真可能是一次性的，而堅持需要持之以恆的認真。再說，這三年我已經K了近九百段戲和歌了。

從藝之路，一切靠實力說話，即便遭遇不公，自身也不去幹擾公正。塞翁失馬，柳暗花明。藝術圈雖然是個名利場，一塵不染，難；沽名釣譽者，也混不長。

一個戲曲好角，不必處處都把伴奏給唱滿了，唱圓了，唱實了。該甩的就甩，讓人一步天地寬。唱奏一體。給人留亮活之處，也正是你的氣口。

懂得留白，筆未到意到，意在筆先中國美學趣味的演員，才堪稱表演藝術家。唱歌同理。

我正拿咖啡就著西北牛肉麵，想想，融合這兩種食物之間，沒有也不需要太深奧的學理依據和邏輯推理。

這就像做晚會劇和中西“兩下鍋”的戲曲與音樂劇一樣，管用，管飽。有人好這一口，有人下單。合適講故事，就合理。

當然，這兩方面的理還是要略通一二，玩起來，就顯得更有趣。

八月十五，一覺醒來，發現月光在我唇上燙了一個晶亮的泡。火辣，生疼，就像朋友之間，那些美麗的誤傷和誤會……

中秋夜K花鼓戲

《八月十五月兒明》