文 | akAyc

圖 | 來源網路

宮崎駿先生創作的經典漫畫《風之谷》，在今天看來依然是一部題材極為陰暗晦澀的作品，即便後來被改編為動畫電影搬上大銀幕，其陰沉的調性也沒有絲毫的衰減。雖然電影和漫畫在風格上相一致，但要知道，電影版的《風之谷》和漫畫版的《風之谷》在內容上來說其實是兩部截然不同的作品。

故事背景方面二者共通，不過動畫電影只是將漫畫第一冊及第二冊的部分內容進行改編，整合為一部電影的體量，因此在作品的思想內涵上，動畫電影遠不及漫畫原作。限於篇幅原因，今天我們拋開劇情不談，主要和大家聊聊《風之谷》漫畫的特點和優勢。

繪畫技法特點

為了讓作品能夠給人帶去樸實無華、明快簡約、卻又充盈著古典浪漫主義氣息的觀感，宮崎駿在創作《風之谷》漫畫的時候並沒有使用當時在日本大為盛行的蘸水筆筆法，而是採用了針筆素描的繪畫筆法。在這種筆法下繪製出來的物品相當具有異域人文氣息和凝練的時代感。

分鏡設計優勢

在漫畫的分鏡設計方面，相較於同期的其他漫畫作品來說，《風之谷》在單頁中安插了更多的分鏡。單頁的分鏡數越多，意味著讀者需要花費更多的時間來觀看單頁的內容，這樣的做法，能夠讓劇情和畫面之間的銜接更加流暢自然，讓讀者以更少的翻頁成本來獲得更多的資訊，在觀看龐大場面的時候不會因頻繁的翻頁導致閱讀氣氛被割裂，給讀者創造了更大的思考空間，整部作品也在這樣的分鏡設計下被賦予了濃厚的史詩感。

或許是因為宮崎駿先生本人就是一位出色的動畫創作者，所以他在漫畫的分鏡切換方面自然就有著高於他人的能力，對於常人難以把控的遼闊背景的處理更是他的拿手好戲。在處置這部分內容的時候，宮崎駿先生只是在最必要之處使用了網點陰影，其他均是使用鋼筆來打造效果，這樣的做法讓《風之谷》漫畫在與其他工作室和漫畫家同期創作的漫畫作品進行對比時，凸顯出超乎尋常的自然之感。此外，宮崎駿先生在漫畫中對於慘烈戰場的細節描繪，更是在其他漫畫作品裡難以得見的精妙。

動畫電影《風之谷》曾給人們帶去諸多感動，但無論從任何角度來說，漫畫原作才是《風之谷》的精神核心之所在。在筆者看來，宮崎駿其實是一個悲觀主義者，但悲觀並不等於絕望，在《風之谷》中，他將希望寄託於下一代身上，希望他們能夠找到真正屬於人類自己的廣闊出路。在此，筆者希望大家能夠在時間允許的條件下去翻閱這部漫畫，品味其中的深刻思想和現實主旨，體會宮崎駿先生在漫畫之中描繪的文明的破敗與希望的光輝。