市面上曾經有一本《天才在左，瘋子在右》的圖書，受到了不少人的歡迎，生活中也流傳著這樣一句話：天才和瘋子只有一線之隔。這句話看上去或許很難理解，不過在實際上，一位叫做草間彌生的人，卻為這句話做出了很好的詮釋。

草間彌生是當代最有影響力的畫家，居住在日本東京，其作品經常登上國際各大藝術展覽，而單單是2018年一年，她所成交的作品淨賺金額，就已經達到了7億美元，因此連續獲得了“世界最貴女藝術家”的稱號。

然而草間彌生的大半輩子，卻始終是和精神病院一起度過的，不妨讓我們來看看她的故事，1929年，草間彌生出生在了日本長野縣一個富裕家庭，然而在幼年期間，父母生活不和睦，也就造成草間彌生不同尋常的孤僻性格。

她在7歲的時候，就經常表現出幻聽幻視的形象，在彌生10歲那年，被醫院確診為神經性視聽障礙的精神性疾病。根據草間彌生回憶，有一天，她坐在椅子上，看見紅色桌布的紋理，突然急速的旋轉起來，周圍的空間也迅速扭曲，嚇得彌生奪路而逃，為此她的手和腳踝都跌傷了。

從此之後彌生開始畫畫，然而她的母親卻並不認同這種行為，彌生的母親是一名成功的商人，將家族企業經營的有聲有色，然而對於女兒的精神疾病，卻漠不關心，她認為彌生的幻覺都是胡說八道，而畫畫更不是一個富家女該做的事情，因此母親經常撕毀彌生的畫布，還罰她和工人們一起幹活，這也讓草間彌生的精神接近崩潰。

但是這也促進了草間彌生近一步的靈感，她在成年之後，推出了“午夜怒放之花”系列，那些如同花朵一樣，怒放著的花草植物，正是來自於彌生年輕時候，壓抑而真實的情感。

而在1957年，草間彌生得到了前往美國的簽證，臨行前她的母親塞給了彌生100萬日元，告訴她永遠都不要踏入家門，從此母女二人徹底決裂。

抵達美國的洛杉磯之後，草間彌生開始陸續創作自己的作品，讓當時的美國藝術界耳目一新，其中著名的評論家戈登布萊恩表示，“在美國人眼中，日本女人就好像溫室裡的花朵，草間彌生打破了這樣的看法，她強悍而具有創造性。”

在1960年，草間彌生遇見了自己的另外一半，畫家約瑟夫·柯內爾，這也是草間彌生最為快樂的時光，兩人有著共同的興趣愛好，一同創作，為此彌生的精神狀態，也一度好轉，一直到1972年，約瑟夫去世，這給了彌生沉重的打擊。

她的病情越來越嚴重，在1973年，草間彌生從紐約回到了東京，她開始遠離社交，獨自一人在精神療養院生活，此時的草間彌生，精神狀態雖然差，還遠沒有到和精神病院為伍的程度，有人猜測，草間彌生把自己關進精神療養院，是在約瑟夫·柯內爾去世後的一種自我懲罰。

而在此期間，草間彌生卻創造出了大量作品，無論是畫作還是雕塑，她都加上了大量的圓點，為此被稱之為“波爾卡圓點女王”

之後的48年，草間彌生都在精神病院度過和創作，她的作品不但迴歸到繪畫和雕塑上，還為蘭蔻設計的化妝包和au設計的手機裝飾，就連著名的奢侈品牌lv公司，也來找她進行合作。受到了世界廣泛的歡迎，截止到如今，這位91歲的老人，依然走在了時尚的最前沿。