作為於正時隔兩年之後重回江湖的劇集，《玉樓春》很難不受關注。市面上的女性群像劇很多，高開低走的也太多，《玉樓春》一出，質感還是讓人眼前一亮。
拋開成見，於正劇全體演員原聲出演、場景幾乎都是實景，且鏡頭排程、美術置景堪稱高階，每一幀都可以做桌布，都讓人相信於正下了功夫。
但最大的問題還是故事。
過去於正老被吐槽抄自己老劇的劇情，這次沒有了，肉眼可見在對標《紅樓夢》，男主角秉持著賈寶玉一般的氣質，女主身負家族仇恨，被認為狀態最好的40歲的楊蓉對標嫁入宮中的賈迎春，加上努力在搞笑的辣目洋子，劇集被稱為喜劇版《紅樓夢》。
但於正是曹雪芹嗎？
很長一段時間裡，於正劇不愁賣劇不愁宣發，他自己就是話題製造機，微博就是他的話題場，如今的他刀槍入鞘馬放南山，新劇沒有任何宣傳，就這麼空降長沙臺開播，播出後也只淡淡發一條微博，文案全無當年於正的風格，反倒透出一股超然物外的淡然。
結果就是從劇集兩極分化的品質到主創狀態，分分鐘讓我想起另一部最近熱播的女性群像劇，《北轍南轅》。就連熱度兩部劇也捱得很緊，《玉樓春》上線三天，全網熱度第二，《北轍南轅》第三。
沒想到到最後，於正竟然變成了另一個馮小剛。
金晨的神顏辣目洋子的搞笑，《玉樓春》的優點還不少
我們先來客觀地說說優點。
首先製作真的是高階。攝影、美術質量上乘，色調也充滿了一種高階感。和曾經那個整個螢幕都在用力告訴你什麼是高飽和度的於正美學早就分道揚鑣。
包括每一處服化道細節，都很不錯。
國產古裝劇經常主角頭飾一上來就各種露餡，但這部劇的頭飾，真的是貴氣十足，工藝也經得起特寫。
並且服飾也是真的會根據歷史來，真的是非常養眼的非遺展現了。
製作也能看到匠心，比如輔助劇情的“漫畫”自帶的皮影戲特色，很別緻也很有風格。
總體來看，在視覺呈現上，《玉樓春》是真的想要呈現某種古風的氣韻，關鍵是於正真的做得到。
比如孫老爺大壽的戲。從臺上的伶人，到臺下的賓客，再到桌上的酒食，都佈置得極為用心，配合經過精心設計的畫面佈局，隨便一幀就如畫般，
觀眾就像跟著主角走進了一幅古樸的畫卷。
國產劇能精緻到這個程度，當然配得上一個大大的贊。
另一個厲害的地方是選角，尤其是八美的整體造型。
整部劇被稱作是輕喜風風格的《紅樓夢》，主線劇情中的孫家是當朝有名的首輔之家，宮裡還有貴妃娘娘撐腰，怎麼看，都跟《紅樓夢》中的賈府不相上下。
劇中的主要角色也的確看得出在對標紅樓，這個部分本來是挺難的，但於正竟然在這部分做得最好。
孫老爺膝下有四子四女。
大兒子奉父母之命，娶了“無鹽女”吳月紅，辣目洋子飾演的吳月紅，也幾乎承包了全劇主要的笑點。
從為討丈夫歡心扮成洛神，到那一手鬥雞眼的絕活都很有辣目的喜劇風格了，最好笑的段落應該是cosplay那副“美女”圖，這麼一看還真有辣目的幾分神韻，能把一出“東施效顰”演得如此清新脫俗，誰說辣目洋子不是古時候的美女？
要說顏值最吸精的當屬金晨飾演的三奶奶。 三少爺不思進取、遛貓逗狗，就是一標準的紈絝子弟。
但，都不重要了，金晨一出場，我眼裡就只剩三奶奶的神顏。
這次金晨拿的是明顯是惡毒版“王熙鳳”的人設。
逼丈夫下跪，逼他吃辣椒，最後又賞一大耳刮子。
擔心李家小姐進門跟自己搶奪家權。
靠散佈一句謠言斷送了李家小姐的清白，絕了孫夫人讓她入門的心思。
金晨，這次完美演繹什麼叫人美心狠。
換成別人演這個角色討厭度爆表，但金晨美得太過分了，三觀跟著五官走的我，看到她奸計得逞嘴角一抿的那一笑我愛了。
楊蓉飾演的孫家大小姐，也是當朝貴妃，雖然戲份不多，但美得不像話，
雍容華貴的氣度一個定鏡就演出來了，不演主角太浪費了吧。
其他亮眼的角色還有陳都靈飾演的二小姐孫有德，還沒出場，觀眾就被她的造型驚豔到了。
相比國產劇裡女性角色一致的平粗眉，這才是標準的古詩古詞裡的柳葉細彎眉。換上妝容的陳都靈整個人都變得有古風的韻味了，真像古畫裡走出來的淑女。
三小姐是喬欣飾演的孫有容， 也可以期待一下這次喬欣的眼神戲好點沒有。
於正本人蓋章過這部劇服化好過《延禧攻略》，打光攝影好過《鬢邊不是海棠紅》，現在看吹牛也有吹牛的底氣。
當然有人提到燈光過於暗淡的問題，問題確實存在，但能把皮影、戲曲、書畫、詩句等古典元素都融入到一部劇裡，《玉樓春》應該是我見到的頭一回。
這一切證明於正作為一個視覺創作者的功力是在的。如果故事能及格，整部劇當然不會難看，至少可以向巔峰時期的於正劇看齊。
問題是故事不太行。
都2021年了，於正怎麼還給觀眾看這樣的劇情
《玉樓春》是一部女性逆襲爽劇。
故事大致講的是官家千金林少春遭逢家難。父親蒙冤身死，母親也服毒自盡。她在貼身嬤嬤的庇護下倖存入戲班學藝。誰想和當朝首輔的兒子孫玉樓談戀愛，後來跨越了種種阻礙依然被棒打鴛鴦，卻在孫家落難之際力挽狂瀾的故事。
總之，獨立女性逆襲的故事，放在任何時候都不會過時。加上一個《紅樓夢》的框架，的確看得出於正的野心，
但，本劇的問題在於——作為一部依然是以談戀愛為主戲的古裝喜劇，這部劇的男女主戀愛戲就是個bug級的存在。
故事開場已經讓觀眾一臉懵圈，於正用倒敘的方式，讓少婦模樣的林少春拿著一幅畫卷四處尋夫，結果在一個小茶館找到了正在表演皮影戲的丈夫孫玉樓，兩人相看淚眼，
雖然演員努力在搞氣氛了，但觀眾實在不知道這一切是為了什麼，於是紛紛按了快進。
接下來故事進入兩人年輕時代的童話般的戀愛戲了，有沒有很浪漫呢？沒有，反正我是看了一肚子氣。
比如男女主的相遇，因為女主跟師傅學戲，想驗證自己學得怎麼樣，就跑到別人的演出後臺，打暈了首席琵琶演奏家，代替別人去首輔家裡登臺了！
就，真的絕！相當於追夢少女跑去女團組合把一個小姐姐打暈了，自己蒙面上去。
被發現之後面不改色說自己是琵琶女的徒弟，拿了賞賜洋洋得意回去炫耀。
琵琶姐姐和女主有仇嗎？為什麼要這樣對待小姐姐？
最誇張的是男主，聽女主彈了個琵琶就一見鍾情了，第二天就去琵琶女家追人了。
怎麼這部劇的古人跟我想象的有點不一樣？首輔家的子弟不是應該像小公爺那樣的嗎？
接下來的更離譜，女主騙男主自己是幽魂，要想請她，就得去鬼門關，然後從橋上跳下去了。
接著，剛才還怕得走不動道的男主就跟著跳了。
所以這個裝神弄鬼梗就是隨便玩玩的嗎！！古代人表白的方式 Real 羞恥。
就想問這到底是給男主立深情人設還是傻子人設？
總之，整個男女主的戲就像在雲端裡，實在是忒！離！譜！了！
好吧男女主的裝神弄鬼愛情糖我吃不下，喜劇好笑也可以啊，問題是，於正的搞笑戲份，真有點太硬了，除了cosplya洛神賦的段落，看著辣目洋子在努力搞笑，就覺得演員好辛苦啊我笑一笑吧，但全劇笑點又有限。
好吧喜劇不好笑愛情不夠甜，我們看一看大女主復仇逆襲過過癮。
問題是，又不夠過癮。
因為於正寫女主人生逆襲，真是很“懸浮”。
女主林少春計劃失敗沒能參加科考，還因為身份低微被孫玉樓家阻止了來往，一年之後就成為知名商人，孫家沒落她撐起了孫家的一片天，就想問女主到底是什麼經營奇才，能在那個封建社會里以一個女流之輩的身份瞬間暴富。
難道真是貧窮限制了我等觀眾的想象力？古代有錢人真是這麼發家致富的？
逆襲的段落不合理就算了還有些段落完全到了氣人的程度。
比如“樊勝美的媽”、《知否》中的奶孃，這次在《玉樓春》裡演林少春的嬤嬤。全家落難的關鍵時刻，女主還沒來得及跑宦官來抄家了，為了女主能活下來，嬤嬤把自己女兒給推出去了說這就是林家小姐，還對 女主說女主家對他們不薄就當報恩了，女主哭了幾聲“不……”就眼睜睜看著人家小姑娘被帶走了。
如果《玉樓春》想拍出一部舊時代女性大悲劇，那麼它做到了。
但劇集的立意又不是如此，它是想凸顯女性對困境的突圍。那這樣的劇情，怎麼可能讓女性觀眾從這夢幻般的情節裡獲得共鳴？
如果人人覺得男女主造型不好看，八成爆不了
不過劇集最大的問題倒最顯而易見，就是男女主不夠好看。
看設定男主應該是紅樓裡一見寶玉誤終身式的存在，這個人設沒問題，問題是王一哲的古裝扮相確實沒那麼驚豔。而且雖說賈寶玉是有幾分痴，但男主被演得只有痴了。
再說女主這個角色，你如果說她討人厭，那絕對不至於。
但首先女主角白鹿的妝容就十分奇怪，開場就給人“暴擊”，後來又缺乏辨識度，一會兒被認成了李一桐一會兒像劉濤，白露自己的樣子觀眾沒印象了。
而且整個人物的存在，也有些離譜。
主身懷著天大的冤屈，臥薪嚐膽十幾年要報父仇，但是看不出來絲毫該有的隱忍，看不出埋在心底的恨和傷痛，一開場就大剌剌跑去打暈別人冒名演出，為了科舉準備了十多年，還不知道科舉要脫衣服驗明正身，這些就虛假得讓人齣戲。原本的爽文女主人設失去邏輯和合理感，爽感跟著下降了。
而這種懸浮感，不僅在她一人身上，而是遍佈全劇。
平心而論，比起於正的早期作品，《玉樓春》在審美風格、邏輯性、故事性上都有進步。
但好不好看是另一回事。
曾幾何時，《美人心計》、《宮》、《笑傲江湖》時期，於正劇是狗血但好看的代名詞，
後來市場風向變了於正也跟著變，又出了《延禧攻略》這樣的爆款，看上去東山再起。
但現在看於正其實是找了另一個好看的外殼，包裹的還是劇情狗血的於正劇審美疲，而當新的國產劇迅速崛起佔領市場。通俗點說，於媽審美就扛不住了。
這裡的審美，說的不是服化道，是劇情，是故事。
說《玉樓春》難看，倒也沒有，就是充滿於正的風格，製作是頂級的，故事不行，全劇很多演員造型都很好看，偏偏男女主造型又不行，成了一個讓觀眾分裂的存在。
於正現在說“覺得名利不重要，以後都不想署名，不做宣傳，更不想因為他個人在網路上的爭議讓劇受影響”，但真但沒必要，如果《玉樓春》不能爆，絕對不是因為於正。
有一點是肯定的。
無論主創是誰，看電視劇，都是一個雙向的過程。
觀眾真的覺得某部作品故事不好看，喜劇不好笑，人物不能引發共鳴，服化道再精彩，再有不錯的美學質感，再能幫看多了粗製濫造網劇的觀眾 “洗洗眼”，這部劇，還是不行。
如今的於正，就好像拍《北轍南轅》的馮小剛，創作的功架還在製作也用心，卻有些弄不懂普通觀眾的愛好了。
一部作品到底有沒有用心，其實一眼就能看出來，於正當然用了心，但觀眾審美已經進化了，於正卻還停留在原地。這讓我懷念《宮》時期，那個還能與普通人共情的於正。
最後一句總結送給於正的：如果人人覺得男女主造型不好看，那這部劇，八成有問題。