驚豔！
身著旗袍，纖腰楚楚。
蘇夢蝶手倚扶欄，迫切想逃離現場——
就在剛剛，戲中戲，案中案，局中局，就在此處上演。
人們互相猜疑： 兇手就在中間。
兇手到底何人？
她是一代明星，本以為能全身而退。
怎料，有人逼向她。揭下她一層光鮮，一層倨傲，一層自矜。
心酸往事全盤托出，一代名伶當眾出醜。
蘇夢蝶呼吸急促，雙手抱臂，仰起頭顱，使出最大力氣把淚箍在眼眶。
質疑者語畢，離開。
蘇夢蝶這才別開臉，眼淚奪眶而出。
一個民國女星的驕傲與黯然，就此立住。
短短一段哭戲，演員以三種截然不同的方式詮釋
：遭受曲解時，委屈中透露著隱忍；
大庭廣眾下被數落，眼神中充斥著窘迫與不甘；
遮羞布被徹底撕碎，平靜中流淌出絕望。
片段流出，火速破圈。
觀眾對這段表演驚豔不已，詢問扮演者是誰。
影片名為《揚名立萬》。
蘇夢蝶的飾演者，叫鄧家佳。
鄧家佳。
83年生。
入行13年。演藝圈聲色犬馬，她跌跌撞撞，起起伏伏，卻還是那位光影逆行者。
鄧家佳戲紅。人不紅。
不紅是有原因的。
她有點“軸”。
一般藝人撞到角色，自覺戲路匹配，撒開丫子就上。
縱使不是一條大路走到黑，也要上躥下跳幾個來回。
比如唐嫣，“傻白甜”一詞足以概括半生角色，徑直將此路堵死。
比如靳東，《偽裝者》之後，臉上僅剩“我是精英”四個大字。
再比如劉濤，女強人形象深入人心，早已與“安迪”融為一體。
直到輿論沸反盈天，臉譜化、同質化等標籤襲來，他們才決意從固有角色中抽離。
美其名曰：轉型。
鄧家佳不是。
她要走一條未被具象的路。
2011年，《愛情公寓2》大爆。
小姨媽唐悠悠，操著一口四川方言，滑稽逗趣兒。
手握“唐氏表演法則”這一絕學，風風火火闖入公寓。
喜劇女主角，多以“扮醜”為賣點，形象醜化，笑點便添了幾分。
鄧家佳塑造的唐悠悠，卻避開了這條捷徑。
唐悠悠是戲痴，常年跑龍套，飾演角色活不過五分鐘。不是在演死人，就是在赴死的路上。
鄧家佳反覆琢磨，悟出一個龍套的精髓：不管是他殺，自殺，意外身亡，還是互搏致死，都要往裡倒一點瘋，添一點痴，以不同的面部表情來呈現。
劇情滑稽，卻讓“小姨媽”這一喜劇形象空前成功。
一句“show time”，足以被觀眾惦記多年。
但《愛情公寓》之後，鄧家佳沒有繼續往這一方向深耕，及時從大眾視野中撤離。
一次採訪，她回答觀眾的疑惑：
“悠悠不會再有後續了，家佳的表演會在繼續。”
反覆利用一個角色的紅利，沉溺其中，藝術生命就像一株植物，沒了根，只有空殼，很快就將萎謝。
這不是她想要的。
鄧家佳要長成樹，春華秋實，枝繁葉茂。
於是有了她由喜劇到懸疑片的蛻變。
2013年，影片《全民目擊》上映。
鄧家佳飾演林萌萌，一個揹負命案的富二代少女。
故事圍繞林萌萌成為殺人犯後，富豪林泰設法為女兒脫罪而展開。
法庭審案的戲份，鄧家佳情緒遞進，貫穿始終。
庭審期間，有一個細節。起初，林萌萌的眼神有一絲惶恐閃過。
父親在臺下朝她比了個“噓”，眼神慢慢由怯轉冤，再轉到坦然。
有畏懼，有不安，唯獨沒有認罪。
隨著案件推進，父親設立的盾牌，一面面被呈上，又一面面被擊翻。
最後，林泰以自己為盾，為女兒做最後的護衛。
他激憤地朝檢察官大喊：
“是我開車撞死了她，撞成了肉泥。”
見父親替她攬罪，林萌萌驚恐著張開嘴，泫然淚下。
而後雙手顫抖，五官隨著猙獰：
“你不要那樣說……法官……不是這樣的……”
無盡的懺悔與悲慟盡在眼中。
父親抵命，世界坍塌。
她的痛苦如蟻噬魂。
而螢幕外的觀眾，同樣感同身受。
鄧家佳以細膩演繹，令所有人相信了這個人。
影片上映後，再度贏得滿堂彩。
當年，鄧家佳29歲。
拿到劇本之初，她第一眼就被吸引。
但導演並不認為她與角色本身貼合。
被禁足於看守所的女孩，要纖細，單薄，我見猶憐。
鄧家佳也瘦，但少了幾分頹態。
硬生生在兩週內減重15斤，順利出演。
拍法庭戲時，她在腦中設定了一場戲，將自己與父親，代入劇中情節。如此一來，她就成了林萌萌。父親就是林泰。所呈現的，全是真情實感。
演完林萌萌，孫紅雷說了一句話，讓鄧家佳銘記在心。
他說：“家佳，我們這個圈子裡，不缺光鮮亮麗的，不缺漂亮的、會宣傳或者是什麼樣的，它其實缺會演戲的。”
“你一定要走一個，堅持自己的一條路。”
憑藉這一角色，她拿下兩座獎盃：百花獎最佳女配、金雞獎最佳女配。
那一年，她的競爭對手是《掃毒》的袁泉，《寒戰》的楊采妮。
盛名之下，綜藝邀約滾滾而來，名利場朝她開啟大門。
鄧家佳卻親手關閉了這扇門。這不是她想要的。
她想要的，與名利無關，與表演有關。
他人借東風，青雲直上。她逆水行舟，死磕演技。
自此之後，借勢炒作，流量熱點，花邊佐料，都離她很遙遠。
結束15年的婚姻，也未曾藉此炒作。
時間齒輪滾到2017年。
鄧家佳蟄伏五年，再度出擊。
這一次，是戲骨雲集的《無證之罪》。
在劇中，她飾演朱慧如。
這個角色，沒有金手指，沒有主角光環。
是第三者，也是殺人犯。
如履薄冰行走於明暗之間。
劇作開播前，鄧家佳發了條微博：“從影以來最有爭議的人設。”
“播放期間，能堅持不關評論算我贏！”
《無證之罪》如期上映，朱慧如卻讓人恨不起來。
為什麼？
一方面，她情有可原。
因長相出眾，從小遭受流氓騷擾，哥哥朱福來為了保護她，被一幫子人打成殘廢。
為了籌集醫藥費，她不得不屈身給有錢人做情人，被迫捲入謀殺案。
另一方面，是因為鄧家佳的表演。
有一場戲，不得不提。
朱慧如遭到綁架。
綁架全程，她被黑色膠帶封住嘴巴，無法說話，所有情緒只能透過眼神來表達。
沒有臺詞，極考驗演員的演技。
當見到初戀趕來，她先是詫異，露出一臉不可置信，瞳孔放大，雙眼冒出欣喜。
而當戀人遭到威脅，要犧牲她為代價，以保他自己周全。
她驚恐萬狀，雙眼由崩潰，轉為絕望，無奈搖頭。
她閉上雙眼，眼淚漫漶。
這樣的哭戲，直戳人心。
準確。
動人。
讓蹩腳的表演，自慚形穢。
就在觀眾認定，她會在懸疑片中繼續發力時，鄧家佳又迎來了更大的挑戰。
這一回，脫離現代，深居城牆。
在《大明風華》裡，鄧家佳飾演一個後宮女子。
從小目睹父母慘死，與姐姐分別，而後被送入宮中當宮女，改名為胡善祥。
胡善祥，不善，也不祥。
身處後宮，深知其叢林法則，她慧心妙舌，狠戾不仁。
平靜面孔之下藏盡慾念，眉眼一挑嚇壞宮人，第一眼看上去，是個純粹的狠角。
有幾場戲，鄧家佳演得極為自然。
胡善祥與親姐姐久別重逢。
上一秒，胡善祥還一臉無辜，逗姐姐開心。
下一秒，神色一變，化作要為父母復仇的俠女。
襯得對戲的湯唯一臉愚鈍。
登上後位，懷上龍胎，胡善祥被喜悅衝昏。 一時得意，疏忽中被推下樓梯，失去了孩子。
她嘶吼著，悲愴、酸楚與怨恨傾洩而出：“那是我的孩子，我能決定她的生死你不能！”
據說這一幕拍完後，整個劇組無一人敢吱聲。
在這部劇裡，她從16歲到60歲，準確還原每個年齡層的狀態。
沒一刻突兀。
也沒一刻令人齣戲。
能將胡善祥的乖張、狠戾100%呈現，是鄧家佳天賦異稟嗎？
當然不是。
在鄧家佳的認定裡，胡善祥是將靈魂同魔鬼做了交易，權欲噬身，靈魂不再，只剩軀殼。
但年代久遠，性格差異，讓她一開始無法理解。
只有反覆讀劇本，在一次次翻閱史料、瞭解宮女生存環境時，終於慢慢進入了那個朝代，那個人物。
最終與胡善祥融為一體。
她終於演出了宮廷女子被壓制的野心，生命力，以及幾不可見的憐憫。
有人說，鄧家佳對角色的態度，就像那句“萬花叢中過，片葉不沾身”。
最驚喜的永遠是下一個角色。
不全然如此。
鄧家佳也沾。
沾幾分歷練，沾幾絲敬畏，繼續前行，攀下又一座高峰。
她曾把自己比喻成行業的登山者。
翻山越嶺，沒有盡頭。
而翻越的路上，她流遍汗水，看遍風景，也留下風景。