用一隻鞋堵住前進的道路

攝影表現的性質可以用一個球體來作比喻。

這個球體的一極是“主觀”，

另一極是“客觀”，

而攝影家則是一個旅行者，

穿行於主觀與客觀這兩極間的艱難旅行中，

只要需要，攝影家就可以在任何地點停下腳步，

去開拓未知的領域。

攝影就是從規矩中來，到打破常規

“Unless a picture shocks， it is nothing。 “ —— Marcel Duchamp

不震撼的照片毫無價值。--馬塞爾·杜尚

“Don’t shoot what it looks like。 Shoot what it feels like。” ——David Alan Harvey

不是拍下你看到的，是拍下你感受到的。--大衛•艾倫•哈維

用一隻手錶明這是別人手裡的活兒

鏡頭畫面其實只是對於現實世界的一個個擷取，

而如何擷取和呈現則完全取決於鏡頭後面的人。

你的思考，你的主觀和你的感性需要進一步被充分發掘

和被帶入到最終畫面的呈現之中。

對不起：人類的蹄子

只有不斷朝這個方向去努力，

攝影才能擺脫單純的紀實功能，

從而獲得更高的藝術性。

用一張廢報紙將城市推向遠處

用兩面牆壁將畫面死死堵住

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像躺在地上的醉漢被腳步聲驚醒，咕嚕翻身胡亂摁一張

“不重要”的路基也是環境的一部分，視線的一部分

一直都是這麼幹的，彷彿動物的視覺

也可以俯拍，用露出的腳尖兒表明拍攝者的位置

狗吐舌頭的時候孩子必須吃冰棒兒

次要的人臉只拍一半

次要的人物只拍一半

腦袋沒拍進去？很遺憾，有時看到的就是這樣

用遮擋物切割人像

畫面不需要中心

用隨便什麼黑乎乎的東西抹殺風景

鳥、人，越亂越好，虛了更好

迎面走來左眼失明的老者，畫面左側也必須“失明”變黑

左邊一隻孩子耳朵，右邊一隻孩子耳朵，

拍壞了？不，正好呼應馬耳朵

天真的喜劇！