《八月》預告片

近日，由青年導演張大磊執導的電影《八月》憑藉細膩的情感表達與質感不俗的影像風格在第13屆中美電影節中榮獲“金天使”獎。

少年小雷

影片講述了上世紀90年代一戶普通人家瑣碎的生活日常，故事看似普通卻深具詩意。九十年代初的西部小城，國家開始實施國有單位轉型，鐵飯碗被打破。在國有製片廠家屬院裡，每一個簡單家庭的生活都被改革所影響，而少年小雷就這樣在天真與世故之間、經濟變革與家庭改變之間懵懂成長。

小雷和父親

雖然片中並沒有濃墨重彩地刻畫父親與兒子小雷之間的交流與情感，但卻利用細枝末節中父親無聲的關懷，讓觀眾感受到父與子之間沉默無言的愛。得益於父親是內蒙古電影製片廠的著名剪輯師，張大磊就成長在電影廠大院裡，從小就在光影世界裡耳濡目染，而影片中的父親亦是少年小雷的電影啟蒙者。張大磊表示，《八月》確實是一部半自傳體作品，小雷和父親的兩個角色中，都有自己投射的影子。

頂著“第53屆金馬獎最佳影片”光環的《八月》自從在金馬大放異彩後便頗受關注，它貌似笨拙、不討巧，然而卻獲得業內業外一致好評。在這個浮華年代裡，《八月》之所以能夠取勝，恰恰靠得是一片“赤子之心”。導演大膽啟用全素人演員陣容，將國產電影製片廠大院原景重現，還原90年代文藝質感，真實演繹時代洪流中的父愛如山，再現純真年代中的質樸情懷。

影片回顧了90年代文藝生活

在張大磊看來，《八月》是一部簡單、安靜和浪漫的電影。他說：“這個十二歲的少年小雷和他身邊發生的事像一場白日夢。簡單是影片呈現的時代和那個時代的人最讓我留戀的氣質和特點，也是現在我特別想讓自己找到的準則和堅持的方式——生活、工作要簡單一些。那時生活很慢，每天不會被一定要完成的瑣事填滿，我們有很多時間慢下來體會生活，享受安靜。而浪漫是片中時代和每一個人對美最直接的表現和追求。影片既讓人感到似曾相識，又帶有一定距離感，像在夢中，這一點其實特別浪漫。”

至於為何這樣簡單、安靜的影片，能夠在眾多競手之中脫穎而出獲得金馬獎的青睞，和它背後有導演張大磊嚴格的自我要求，以及大量鮮為人知的幕後工作鋪墊分不開。張大磊透露：“面對龐大的素材庫，我想把它做成眼前電影的時候，我發現自己想多了，雜念太多，反倒不像是我最終想要的影片。經過很長時間的、三個月的後期剪輯，去掉了很多影響我思路的情節，找到了最單純最簡單、我最想要的東西。”