（文：捉風捕影）

1996年，他們創立例外。2006年，她創立無用。當它一炮而紅，紅到了眾人如我的眼前，每到一個熱點出來，各大官微總會扎堆更新，不知怎麼就看到了洪晃的文章：無需接受採訪，你吃雞蛋就行了何必非要看雞呢。賈樟柯導演神通廣大，不僅見到了雞還拍了一個多小時。

她說當初一起創立例外是因為生氣，對市場上充斥的大眾化的，千篇一律的東西很是氣憤。氣憤了十年，淨身出戶，另創了無用。例外，無用，都是品牌的名字

我們買一件衣服，總是看它的款式是不是新潮自己穿上是不是夠合體，很少會想到它的設計理念，更不會去想它被設計成這樣設計師熬了幾個通宵廢了幾次稿子。碰見過一個做服裝設計的東北女生，主要設計中年婦女這個群體的衣服，原因是—她們有錢，好賣。

好賣，這一定不是無用的設計理念。畢竟，讓一群沒有審美的人去買沒有用的東西，拿回來只能當個擺設，還看不出這個擺設的好看來實在強人所難。就審美這個問題，有時真的沒有辦法溝通。

中國是服裝出口量最大的國家之一，卻沒有自己的品牌，更沒有因為自己的創造性得到世界的認可。這是件很可悲的事情，同時覺得跟個人有關，這是責任的自覺在發揮作用。

衣服是不是一定是膚淺的？如果不能傳遞更本質的內涵，設計毫無意義。實用性已經很多很多人去做了，那些工廠裡的女工，計件拿薪水的縫紉機前的伏案身影，他們為著實用性出功出力。不需要再多一個了，所以無用。

她長的不好看，當然像她這樣靠才華吃飯的人沒有關係。三毛也長的不好看，還整天在文章裡寫自己是個美麗的女人。

把衣服埋到地下，再扒拉出來，衣服會記得一切。被埋葬的時間，地點，還有領口上無用兩個大字。

巴黎時裝週，她對每一個細節斤斤計較。帷幕拉開，一個個靜默沉寂的人，一件件剛出土的衣服，還有它們被埋在地下的時間。她實現了自己的想法，去做無用的，和記憶有關，和時間有關的作品。

嬸子結婚前學了裁縫，兩個月的時間學會了幾個服裝樣式，結婚後便在家門口掛了個縫紉的小木牌。靠著這個小木牌，她經常忙活到半夜兩點，招過小工，忙活起了寬敞明亮的新房子。

她想要一套西裝，衣櫥裡其他的都有了就缺西裝了所以我給她挑了這個三件套。你覺得她穿什麼衣服最好看？在我眼裡她穿什麼衣服都好看。在這裡，審美無用。

煤礦工人上來後第一件事就是洗澡，他們的衣服髒不拉及，和著左小祖咒那不華麗的聲音和曲調。有人以美為美，有人以醜為美。有人喜歡華麗，有人中意粗糙。據說當年左小祖咒聽到一首歌后一拍大腿，說我就要做這樣的音樂，於是你會聽到後面的小莉啊還有烏蘭巴托的夜啊那麼靜。

影片最後，一個男人在蹬著縫紉機，風扇在他頭頂搖擺著轉動。他在製造有用，她選擇無用。

她，叫馬可。

導演賈樟柯選擇題材的時候總是能找到時代的命門，比如《世界》，比如《二十四城記》，比如《東》，這部中國影人很少觸及的服裝行業，除卻行業本身，關乎人文，審美，情趣，歷史無所不包，三段式的記錄手法層層遞進，很是高明，在戛納風光的走了一圈，亦引起不少騷動。

那麼賈樟柯想透過影片訴諸什麼，藝術的本真？藝術的喪失？藝術的曲高和寡？

賈樟柯說：“這正是我的上一部紀錄片《東》的片尾劉小東提出的問題，在這樣的時代裡藝術有什麼意義？而藝術有什麼意義是一個非常複雜的問題，我無法給出答案，我只知道一個沒有藝術的時代意味著什麼，所以我要拍電影，來傳播這些藝術家的聲音”。

在內地能看到這樣一部紀錄片真是提神醒腦，震撼人心！