開播僅短短6期的《演員請就位2》，已經在網上斬獲了7。93億的話題量。

但話題多環繞在陳凱歌給陳宥維發A卡，郭敬明給何昶希發S卡的任性舉動上。

現在第6期節目剛剛結束，成功進組的最終演員名單，又讓輿論一片譁然。

40進24名單

陳凱歌組：任敏、張海宇、胡杏兒、王鏘、陳宥維、董思怡（補選）；

爾冬升組：溫崢嶸、馬蘇、李智楠、孫千、黃奕、張月；

趙薇組：施柏宇、辣目洋子、賀開朗、王智、馬伯騫、孫陽；

郭敬明組：丁程鑫，何昶希，王楚然，晏紫東，李溪芮，孟子義；

不論在哪個導演組上，都有演技得不到觀眾認可的演員成功進組。

是什麼讓導演如此任性，不顧競演的公平？

節目的初衷

仔細閱讀節目的官方簡介，就知道《演員請就位》是一檔模擬現實的導演選角真人秀，而不是單純比拼演技的節目。

節目的目的是為了完整呈現影視行業從選角到成片的工業全貌。

其次的才是比拼演技，發現和挖掘優秀年輕演員，注意是年輕演員。

第一季節目，因為顧慮娛樂圈現實的黑暗，嚇走大量的觀眾。

節目保持了剋制，維持著相對公平的競演環境。

加上上一季參賽的大部分年輕演員，演技都在水平之上。

例如第一季冠軍得主，陳凱歌組的牛駿峰。

在參加《演員請就位》節目之前，參演的電視劇、電影比許多所謂的老戲骨還要多。

從小泡在劇組裡的青年演員，演技也確實要比許多老戲骨強。

年輕演員的優秀表現，讓第一季節目看起來像是一個純粹的競演節目。

但在第一季取得較大的成功後，第二季節目開始肆無忌憚起來。

主旨開始進一步的深入，直接模擬影視行業從選角到成片的全過程。

但如實的展現的影視圈並不美好，也不公平，這打破了節目比拼演技的面具。

現實的黑暗，不公平的環境

從這一季第一期節目，市場評級決定參賽演員能選取的角色開始，節目模擬出的影視圈黑暗，已經揭開了一角。

獲得市場關注的演員，要比有演技的演員更容易獲得想要的角色，這是悲傷的現實。

市場評級高的演員，如果選到適合自己的角色，就算演技稍差，也能得到關注。

市場評級低的演員，如果選不到適合自己的角色，就算演技再好，也得不到認可。

這僅僅是第一步，更大的黑暗是，現實實行著導演制。

為了更加貼近現實，節目將更大的選角權利移交給了導演。

而根據最新一期節目內容，不難得知，導演們早已經拿到了接下來要進行影視化表演的劇本。

早已經拿到劇本的導演們，一直就在找適合手上劇本角色的演員。

前6期的演員們的表演，就是在導演們面前展現自己貼合角色的可能。

演技是次要的，要的是貼合導演心目中角色形象。

節目不摘下競演面具的理由

節目的初衷，從來就是去展現真實的影視製作過程，競演只是節目的一部分。

為什麼節目不申明自己的初衷，講清楚《演員請就位》並是不一檔單純的競演節目。

因為有了比拼演技的幌子，才可以讓導演們做出和觀眾不一樣的選擇時，更有話題性。

而話題性就代表著收視率。

網上罵聲一片，但節目的熱度依舊居高不下，抱著好奇心來看節目的觀眾，比比皆是。

收了錢的導演們也不在乎網上的罵名，只需要在接下來的節目裡調教好自己的演員，讓作品說話，依然會有觀眾認可他們的實力。

但這也意味著，節目的口碑必然要再次的下降。

偽君子永遠要比真小人更讓人厭惡。