寶塚歌劇團（Takarazuka Revue Company）是1914年（大正三年）由日本阪急企業創始人小林一三創立的大型歌舞劇團，本部位於兵庫縣寶塚市的寶塚大劇場，團員全部為未婚的女性。從1913年（大正二年）開始招收團員時起，最初的寶塚歌劇團僅僅是一個有著20名少女的巡迴演出“歌唱隊”；一百多年後的今天，它已經成為擁有成員400餘名、畢業生4000餘名、在全日本乃至世界都享有盛名的大型舞臺表演團體，也是全世界演出回數最多的歌舞劇團
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最初在溫泉勝地作為餘興節目而舉辦的劇團，何以有如此經久不衰的魅力呢？這就要將時光倒流在百年前，緩緩掀開寶塚活色生香的歷史檔案。1910年3月10日私營電車公司箕面有馬電氣軌道有限公司（現在的阪急電鐵株式會社）開通了大阪梅田——寶塚的有軌電車專線，具有深厚文化藝術修養實業家小林一三（1873—1957）為了招攬更多的旅客，在終點寶塚站附近建造了繁華的洗浴中心和其它的豪華設施，在緊鄰洗浴中心建造起一棟兩層西洋建築，取名“天堂”，由於經營游泳池失敗，他將游泳池的更衣室改造為舞臺，游泳池改造為觀眾席，二樓搭建起包廂和舞臺，如此一來，一個容納五百名觀眾的劇場誕生了。
小林先生吸取了三越百貨旗下少年音樂隊的做法，成立一個由少女們組成的歌唱隊。1913年7月歌唱隊錄取了第一批成員——16名15歲左右的少女，11月又有4名隊員加入。第二年4月少女們以“寶塚少女歌劇團”的身份演出了3部作品，劇目有北村季晴編劇的《桃太郎》、本居長世《開心不倒翁》、舞蹈《胡蝶》三編。1918年劇團在東京帝國劇場連演三天，意外獲得高人氣。同年7月劇團第一本官方刊物《歌劇》創刊，搭起了觀眾與劇團的橋樑。此後劇團在短時期內實現了飛躍式的發展，1919年寶塚音樂學校成立；1921年所有成員被分為花組與月組兩部分，1924年7月建成了能容納約四千人的寶塚大劇場；1927年9月1日劇作家岸田辰彌創作的《Mon pari》借鑑巴黎輕歌劇的舞蹈和服裝，將巴黎當時流行的歌曲穿插其間，還加入歡快的康康舞，此劇頗受歡迎，出版的唱片大賣。
1933年7月又開設了星座，次年元旦東京寶塚劇場落成。正是在這一時期，寶塚歌劇的代表形式“輕歌舞劇”構築起了一個黃金時代。二戰時期寶塚大劇場和東京寶塚劇場在1944年被軍方接管，戰後又被盟軍接管，不過在1946年大劇場就早早地物歸了原主。在4月份寶塚大劇場恢復使用，雪組上演了新劇《卡門》和歌舞秀《愛之夢》。
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1947年寶塚歌劇團恢復了在東京的演出，當春日野八千代和天津乙到達東京站時，忠實粉絲紛紛湧向車站迎接。當時的花組越路吹雪和新珠三千代和雪組的春日野八千代與乙羽信子，這兩對搭檔人氣爆棚。特別是以英俊瀟灑之美而獲得“白玫瑰王子”美譽的春日野八千代，確立了“男角”這個角色型別。戰後突出的變化是西洋題材和背景的劇目井噴，《哈姆雷特》、《仲夏夜之夢》、《卡門》、《喀秋莎的故事》、《西區故事》競相登場。1951年兩幕大型戲劇《虞美人》連續公演三個月，觀眾高達三十萬人。1974年寶塚迎來成立六十週年的紀念日，這年的秋季原創劇作《凡爾賽玫瑰》成為歌劇團史上最成功最受歡迎的作品。
此劇背景在十八世紀的法國大革命，描寫了女扮男裝的麗人奧斯卡和青梅竹馬的朋友安德烈，以及王妃瑪麗·安東尼德和瑞典貴族菲爾遜的愛情和人生。它原本是池田理代子在少女雜誌上連載的人氣漫畫，由導演植田紳爾搬上舞臺。寶塚全女班，男角由女性演員反串，正配合主角奧斯卡女扮男裝的設定，且只有寶塚可將那種曖昧情感及華麗奢侈表達充分，劇中有打動無數少女之心的悲情戀愛、令粉絲都讚歎不已的洛可可風格的舞臺，所有這些因素讓這部劇掀起了一股股狂熱的風潮。自1974年上演此後四十年不斷上演，成為經典劇目。
《凡爾賽玫瑰》過後還誕生了“凡爾賽玫瑰四大天王”，她們是榛名由梨、安奈淳、汀夏子和鳳蘭。此劇風靡全國，無數少女從各地雲集報考寶塚音樂學校，導致錄取比例飆高。就是在此時起流傳有“東有東大，西有寶塚”這句話的，少女們必須要透過堪比東京大學錄取難度的考試。在接下來的兩年裡，接受芭蕾舞、日本舞蹈、聲樂、鋼琴、戲劇等的嚴格訓練。就是這個體系確保了具備水準的人才能夠被源源不斷地送上舞臺。
1977年藉著《凡爾賽玫瑰》的東風，劇團推出音樂劇《飄》，編劇仍為植田紳爾，監製長谷川一夫。這部劇在全國巡演，反應頗佳。尤其是戴上假鬍子扮演白瑞德的榛名由梨，標誌著劇團的新方向，從那以後男役、娘役有了明確區隔。從而形成了一種以主演男役、娘役為頂峰的金字塔形明星結構。1994年被稱為《飄》之年，先是由月組再演經典大作《飄》，然後是橫跨四組的聯合公演。雪組主演男役反串女主角斯嘉麗，與“花”、“月”、“雪”、“星”的五名男役明星分別搭檔，出演了五個版本，成為當年最熱門的話題，當然也給劇團帶來令人振奮的上座率。
寶塚大劇場在服役68年零五個也落下帷幕，新劇場改建在寶塚市榮町一號，在1993年元旦開幕。1995年凌晨1月17日凌晨阪神大地震，嚴重衝擊到劇團，雖然劇場主體未被損壞，但場內地毯、服裝部倉庫的名貴表演服裝毀於一旦。在這樣的困境下，劇團驚人地只用73天就恢復了演出，當年的3月31日在寶塚大劇場演出了星組的《無國境地圖》。1996年新年NHK電視臺直播了劇團的新演出。2月份音樂劇《伊麗莎白》由雪組演出，這部戲成為《凡爾賽玫瑰》、《飄》之後吸引觀眾的又一利器，被稱為“寶塚三大件”。
跨入八十年代劇團開始注意電影媒體的作用，頻繁上電視節目。像關西電視臺的《OH！寶塚》、《寶塚，花的特別觀眾席》、NHK綜合電視臺取材劇團拍攝的電視劇《編輯彩虹》。2002年寶塚歌劇團專屬衛星電視臺sky stage開臺，專門播放寶塚相關的節目，可以瞭解劇團最新的狀態。同年藤原紀香與中谷美紀、木村佳乃等人曾主演的Sp《愛與淚的寶塚》熱播，無疑對劇團的關注度再次提升。2005年NHK紀錄片《寶塚凡爾賽玫瑰》是對劇團經典劇目臺前幕後的歷史回顧；應和百年慶典的紀錄片《寶塚主演男役傳說狂熱的100年》（2014）則是對現役的5個top為主角採訪，從客體的角度來揭開劇團狂熱百年的秘密。其中關鍵得精神元素便是，傳統、責任、傳承、對夢想的執著追求、嚴格要求自己不斷進步的精神。
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寶塚歌劇團的表演風格以華麗、細膩的視覺效果為主，再加之女性扮演男性所特有的優雅與俊朗，同時堅持創始人小林一三“清純、端莊、優美（清く正しく美しく）”的座右銘，形成了一種獨特而富有魅力的演劇文化與女性文化。如今寶塚歌劇在繼承他提出的“清純、正直、美麗”的座右銘的同時，更是勇敢果決地向新時代發出了挑戰。
如今寶塚有花、雪、月、星、宙五組和一個專科組。其中花組與月組是1921年以來便存在的元老，而宙組則是1998年才誕生（姿月擔當開山首席TOP男役）。各組的特色各有不同，舞之花、戲劇之月、日本物之雪（創建於大正13年7月）、COSTUME物之星（昭和8年7月）、年輕之宙為各組傳統定位，不過近年來已日漸式微，擁有了新的特色。
由技藝精湛的資深團員所組成的“專科”，專科演員不屬於任何一組，而是以“特別演出”的方式支援各組的演出。專科則不隸屬於任何組，演出形式為特出公演。花、月、雪、星、宙這5組，每組大約由80名成員組成，由五家公司獨立運作，分別演出，互不干涉。每組分別有主演男役、娘役、二番手、三番手及其他演員，每組的組成模式都為金字塔模式，首席主演男役（TOP STAR）便是這個金字塔的塔頂，她率領公司售出更多商品，利益最大化。劇團成員的升遷管道，為明星制與學年成績制並行。戲劇演出等相關公開場合以明星製為主。其他時候則以學年成績製為重。
明星制度是劇團用來篩選主演明星的方式，所有入團未滿七年的演員，都必需參加新人公演的演出。劇團會在參加新人公演的演員中挑選適合的演員來擔任主要角色，其中飾演主演明星角色的的年輕演員稱為新人公演主役。擁有新人公演主役經驗的演員，劇團會視年資、受歡迎度等條件，讓她主演小劇場公演，藉以累積劇場主演經驗，之後才有可能升任至三番手、二番手、甚至主演明星。
一般情況下經過多次考核，依名詞在各種演出及活動中佔位，成績好的無疑獲得更大的展現機會。然而也有例外，例如曾為花組主演男役、人稱TOP中TOP的真矢美紀和曾為月組的檀麗都是成績不佳的學員，卻也能成為熠熠閃光的主演。劇團管理層還有另外一套標準，就是看誰有“明星氣質”，能讓觀眾屏氣凝神，沉浸在她憂鬱不可自拔的能力。主演男役、主演娘役並非綜合水準最高，但她們就是有吸金的氣場，粉絲願意買她們的周邊產品。
劇團就是靠明星書寫歷史，寶塚主演明星制度貫穿於劇團演出、宣傳、活動、售賣的細節中，專屬周邊店顯眼位置售賣她們的相關商品、劇場大廳掛著主演男役的肖像，電視娛樂節目、劇團網站、代表劇團出鏡發聲，全團四百多演員，上千名工作人員都是在為這五位明星服務，她們霸佔了眾多人的目光。
劇團的專屬作家是根據已有的演員創作劇本，寶塚歌劇團大劇場的表演型式主要為戲劇和歌舞秀兩種。戲劇的劇本多為劇團專屬演出家自行創作，或是改編自知名電影或文學作品，亦有西方音樂劇改編作品。歌舞秀的演出內容則幾乎均為劇團專屬作家原創。不光主演男役、主演娘役，就連其他大小角色基本是固定的，其中最矚目的角色也是為主演男役、主演娘役度身定做。劇團透過各種渠道，不斷完善與戲迷的交流體系，粉絲們自發地聚在劇團周圍，成為灌溉這一事業經久不衰、歷久彌新的最根本原動力。
劇團演出新戲的節奏相當快，每組劇目演出不超過一、兩個月，一年下來二十多部戲。這對於觀眾而言，選擇範圍大。對於演員則是高負荷運轉，那些華麗的佈景、美豔的服裝和花哨的舞臺裝置，耗資不菲。所以這與劇團背後堅實可靠的阪急集團息息相關，企業不間斷地為之投下了不同尋常的資金和熱情。企業從不干涉劇團的創作和運營，採取現代企業管理模式，將所有權和經營權分開。旗下合作共贏的是專業化團隊，像為劇團做舞美設計、道具、服裝、音像製品、紙媒、票務、電視節目等合作機構。為了保持藝術水準，保證演出質量，不斷創新拓展演出風格，演出常態化。
這就需要寶塚不僅培養演員，同時培養編劇和導演，從少女們剛剛走上舞臺起，就以擔任導演助手的形式，協助舞臺工作，積蓄實力。寶塚基本上是原創劇本，因此必須要有熟悉寶塚個性和特徵的創作團隊。所以在各個細節中讓專業人做專業事也是寶塚長盛不衰的隱秘法寶。
現如今寶塚劇目主題多元化，東西兼備，新舊並存，老少咸宜，舞臺設計變化多端。有和式、西洋劇、她們不斷進軍新的領域。有根據中國經典愛情傳說《梁祝》改編的歌舞劇《蝶·戀》、幻舞劇《南十字星》、以及展現春秋戰國時期吳越之爭《愛在燃燒》；他們還將受到大眾喜愛的遊戲《戰國BASARA》改編成了舞臺劇；同樣被改編成舞臺劇的還有裴勇俊主演的韓國曆史劇《太王四神記》。寶塚還和女性喜愛的“Hello Kitty”聯手，開發製作融合了雙方觀念的商品以及舞臺秀。這些都為寶塚歌劇注入了新鮮的活力，拓展新的粉絲群體。
愛與青春的寶塚劇團，是個殘酷的造夢機器，永遠都是如花似玉的青春少女，她們在舞臺上揮灑著淚水與汗水，奮鬥多年後告別舞臺，留下的只是青春的美好和記憶。無論對曾經的演員也好，還是寶塚飯也好，都要有可以承受這種離去的能力。然而對於寶塚飯而言，“寶塚是個夢的世界，但讓粉絲們迷戀的不是在top身上尋找虛幻的愛，而是迷戀她們，為了夢想而努力”這樣的生活方式。
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由寶塚歌劇團退團的團員被稱為OG（女校友），而退團本身被稱為“畢業”。因為音樂學校的特性，退團後相當多的畢業生繼續從事舞臺事業，或進入娛樂圈的。寶塚歌劇團在日本的另一個別稱是“新娘學校”，因為寶塚的女演員們，在校不單學習了藝術，還學習各種禮儀，目的是以打造出現代社會中最完美的女性。她們多出身富家，畢業後擁有很高的社會地位，並且擁有著與之相配的藝術成就和氣韻風度。她們從身材、儀態、氣質上都是無可挑剔的，難怪大多都能嫁得很好……
前首相鳩山由紀夫妻子鳩山幸
走出寶塚後的姑娘們，繼續活躍在舞臺或熒屏上的人屢見不鮮，娛樂圈中能歌善舞的實力派女演員層出不窮。出身寶塚的影視劇演員相當多，按選題完全可以寫一本書。像轟夕起子、淡島千景、有馬稻子、新珠三千代、八千草薰、乙羽信子、月丘夢路、天海佑希、黑木瞳、檀麗等等；以及音樂劇界的中流砥柱越路吹雪、大地真央、鳳蘭、純名裡沙，不勝列舉。看一看日本的大型音樂劇你就會發現，沒有寶塚出身的演員挑梁擔綱的實屬少見。
“寶塚”出身的藝人中你最喜歡誰？前一段對職業女性調查後的結果是：
第1 天海佑希41。8％
第2 真矢美紀20。7％
第3 檀麗8。9％
第4 黑木瞳7。2％
第5 八千草薰3。8％
排在第一位的天海佑希在寶塚時代就因其“帥哥”形象而頗具人氣，其率直的性格也深受女性喜愛。真矢美紀作為“帥氣女性”的代表而成為不少女性的憧憬物件。排名第三的檀麗高中時代曾擔任過日本服裝雜誌的平面模特，高中畢業後考上寶塚歌劇團。前寶塚女優歌劇團月組、星組主演娘役，初舞臺作品是《この戀は雲の涯まで》。2005年退團。2006年演出導演山田洋次執導的電影《武士的一分》，與木村拓哉合作。2010年03月30日因主演NHK的《第八日的蟬》再次被觀眾熱議。
屈居第四的黑木瞳就是看了舞臺劇《凡爾賽玫瑰》福岡公演後，毅然進入寶塚音樂學校。首演劇目《寶塚春之舞臺》。翌年以史上最快速度晉升為月組首席花旦，當年在寶塚的相手是大地真央，寶塚歷史上著名的妖精男役。黑木瞳成功演繹了最喜歡的音樂劇《紅男綠女》再無任何遺憾，感覺在“寶塚劇團”完成了所有使命，另一個原因與她演對手戲的大地真央離開了寶塚，受她影響，也下定決心出去闖闖。黑木瞳和天海佑希都是月組的，先後做了top娘和top男役，不過沒碰到一起。這兩人時下寶塚退出後在演藝圈發展最成功的兩位。
“寶塚舞臺華麗至極甚至有些虛幻的味道，是個能夠給觀眾帶來夢想和勇氣的奇妙場所。想要登上舞臺的頂端就必須染上寶塚的色彩才行。於是便開始苦學寶塚劇團的清規戒律，比如與人交談時，必須認真作答、對上級必須保持絕對的尊重等。現在想來都是些學以致用的好東西，劇團的生活讓我受益匪淺”，黑木瞳這句話似乎代表了大部分OG的心聲。
寶塚劇場地理
寶塚歌劇團擁有專屬的演出劇場——寶塚大劇場（位於寶塚市）和東京寶塚劇場（位於東京都）。這是寶塚歌劇最主要的表演場所。除此之外還有寶塚BOWHALL、中日劇場、梅田劇場、博多座、日本青年館、日生劇場以及全國巡演等不同級別的演出。其中寶塚大劇場、東京寶塚劇場是隻有每組的主演男役才有資格主演的場所，中日、梅田以及日生等也可以由男二號主演，而BOWHALL在1997年以後則是以主演男役以外的男役為主，以鍛鍊為目的的舞臺。
寶塚大劇院
寶塚大劇場是寶塚歌劇團的大本營。作為寶塚歌舞劇的專用劇場誕生於1924年，1993年進行了全面裝修。寶塚歌舞劇是全部由女演員出演，甚至男角色也由女演員表演的歌舞劇。所有的演員均由女性組成的劇團世界上只有寶塚歌劇團一個。上演的種類有大歌劇·舞蹈劇等很多種，從「凡爾賽宮的玫瑰」「伊麗莎白」等西方作品到日本歷史劇作品能上演東西方各種作品。寶塚歌舞劇的特點是絢麗的服裝和突出的化妝、加上華麗的演出。歌劇團分成花·月·雪·星·宙五個組，分別有扮演男角色·女角色的主演演員。舞臺中央有26段大臺階，主演明星從此大臺階下來時意味著劇情已接近尾聲。
地址：兵庫縣寶塚市榮町1-1-57.
東京寶塚劇場
由寶塚歌劇團直營的舞臺劇劇場。該劇場最早於1934年正式開幕，後因重建關係於1997年拆卸，現在所見的東京寶塚劇場是於2001年1月1日重新落成的。劇場入口處鋪著紅地毯，明亮的燈光演繹出優雅的空間感；整個劇場的總席位數可達2000多，而且任何一個席位都可看到舞臺，觀眾從最遠的位置也可以看到表演人員色彩鮮豔的服裝、清晰的扮裝以及華美的演出場面。
地址：東京都千代田區有樂町1-1-3
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TIPS：寶塚劇場演出購票攻略
官方購票
寶塚的票是需要在售票日預約的，售票日期官網上（寶塚官網 http：//kageki。hankyu。co。jp/）會有寫，大家做計劃的時候儘量選擇去寶塚市觀看，並且選擇平日（1-5）的票，會比較好購買。東京寶塚劇場週末的票是最難買的（請參考淘寶秒拍）。官網購買需要日本的電話地址和銀行卡，並且需要在開票日拼網速，沒有朋友在日本的話……找代理吧。
票通網購票
去一趟島國機票就要好幾千，為了確保買到滿意的席位，票通網（日本票通網：http：//www。ticket。co。jp/）是您最好的選擇，當然，價格……吐血。
位置的選擇：
首選當然是中間靠前的座位，但是這種票一般都是天價。第二選擇就是靠近通道的票，因為日本的演出很多都會有演員下臺到通道表演，所以算是不錯的選擇呢，運氣好的話可以和偶像零距離接觸，也可以問問之前看過的小夥伴大概演員下臺停留的位置，很有用哦。第一排也是很好的選擇，買不到中間的，最邊上的也是可以的，因為很多演員會站在側邊通道口表演，或者從側面的臺階上臺！真的離得很近很近！
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作者簡介
任知，詩人，作家，日本文化學者。南開大學畢業，現居天津獨立寫作。曾為假日100天人文版編輯、昆明生活新報、廣州資訊時報、上海時代報專欄作家，有詩歌、影評、樂評、書評諸多文章散見《詩歌月刊》、《北京青年報》、《南方都市報》、《上海時代報》、《錢江晚報》、《城市畫報》等；曾主編民間詩刊《個》，著有詩集《孤嶼心》、日本文化集《完全治癒系》、《東瀛文人風譚》等。目前主要從事日本文化和民國女畫家研究。