帶著致敬中國傳統文化的願景，《宸汐緣》即將於今晚20點起在愛奇藝全網獨播。
翻看《宸汐緣》的主創名單不難發現，這部劇作集結了諸多懷揣締造東方極美世界夢想的影視人——製片人江陸豔、蘇里聯合導演林玉芬、首席造型總監張叔平、造型總監張世傑、藝術設計總監區丁平、視效總監李昭樺、音樂總監譚旋。
他們的匠心創作即將為觀眾帶來怎樣的東方審美圖景？答案即將揭曉……
事實上，《宸汐緣》此前釋出的多輪物料，已經在觀眾之間引發不少期待。不管是“晨夕良辰”、“月影夢境”、“月瀑佳影”等以古風筆觸繪製的海報，抑或“愛佑蒼生”定檔預告片透露的劇作縱深，還是《水從天上來》MV奉獻的輕靈旋律，皆得到了業內外的認可。
有網友稱《宸汐緣》是“今夏不可多得的可追好劇”，尤其是劇作將東方審美打磨入化境的呈現更引發了廣泛探討。
卿合美景醉一曲
人間善美真入心
雖然《宸汐緣》尚未開播，卻足以留給人們對最美情感世界的無限暢想。《宸汐緣》所傳達的情感核心，體現出其精魂所在。它道出的並非僅僅是愛情故事的纏綿悱惻，人與人之間各種美好情感的構畫皆在劇中得到刻畫與延展。
九宸與天尊的師徒之情、與師弟共患難的兄弟情、與靈汐捨生忘死的動人承諾，都體現著人與人之間和諧真誠相處的美好情愫。
此外，非血親之間的養育之恩、陌生人之間的鼎力相助，大能群體對普通人給予的無私救助與關照，個人乃至群體行為所傳遞的大愛，將以怎樣的形式在劇中展開，懸念亟待揭開。
從《宸汐緣》釋出的“愛佑蒼生”版預告片以及《水從天上來》插曲MV便能窺見該劇對人間善美的推崇。
“我護佑蒼生，也是保護了她。”
“吾所欲者，無非六界太平，仁者得善果。”
“無論發生什麼事，你一定要相信我”“我信你.……”
臺詞是人物內心的真實寫照，透過九宸與靈汐的對話，我們不難看出他真誠護佑天下蒼生、善待仁者的大愛；九宸對靈汐“寧舍自己，不捨摯愛”的純粹同樣是小我與大我之愛的合而為一。
在九宸與靈汐的身上，我們看到了諸多中華傳統美德，他們的真誠、質樸，對愛的堅守，以及對真善美的追求，其實都是在向觀眾傳遞著正能量。
在九宸和靈汐共同面對生死，捨己為天下的求索過程中，觀眾也能夠帶入自身，借角色實現一次內心的盪滌。
我們也能從預告中透露的劇情看到，天尊和九宸師弟雲風對九宸深陷痛苦卻不知如何相助的痛心，在大義和個人情感之間抉擇的心內掙扎；景休不惜一切守護靈汐的決心，青瑤與雲風的愛戀，司命看破世事的悵然，他們都有各自的得失與愛恨，但是面對大義，他們卻依舊義無反顧捨身取義，共同面對挑戰。
回首現實，社會發展日新月異，節奏快得彷彿後面一直被人推著往前走，幾乎沒有可以停下來的時間去慢慢感受生活中的美好，而《宸汐緣》中的“極美情感”，正是要在這樣的快節奏環境下，借角色的經歷和選擇告訴當代人，要學會愛、體會愛、懂得愛自己、愛身邊的人。
同時，這些人物在共同經歷磨難後的成長，也必然會讓觀眾感受到他們愈發飽滿的人物性格。觀眾的感受回饋到劇作本身，實現情感的共鳴。
當然，預告片也給觀眾留下了許多懸念和猜想，看似亦正亦邪的景休，他與靈汐究竟有著什麼樣的牽絆？青瑤和雲風深情對視的同時，為何會有“我已經失去很多，不能再失去你了”的愴然？司命對十三的憐惜眼神代表著什麼？九宸深愛靈汐，預告片中卻又出現了“靈汐她應斬立決”的一幕，其中的角色關係引發無限遐想，只待播出見分曉。
東方審美入化境
有生命力視效是如何打造的？
東方美學之所以一直被全世界所憧憬與欣賞，最大的原因便是它積累了中華幾千年的人文與藝術積澱，無論是手工藝、繪畫還是建築所營造出的東方意境，都帶給人們對美最本初的認同感。
作為一部弘揚中華傳統文化真善美的劇作，《宸汐緣》無疑在東方極美意境的營造上做了十足十的準備。從此前釋出的定檔預告片和主創特輯可以看到，《宸汐緣》的服化道格外注重東方審美的刻畫與再現。
從一些細節上也可以看出，《宸汐緣》的服裝處處都滲透著靈感與創意，很多細節彰顯著中國傳統文化的底蘊和美感。服裝設計中特別借鑑了古籍吳道子《八十七神仙卷》的文述和中國壁畫的描繪，服裝多以褶皺、拼接凸顯層次感，用材多以真絲和紗提高服裝的輕盈質感，大有“曹衣如水，吳帶當風”的國畫意境。
《宸汐緣》在意境上的反覆揣摩還體現在角色與服裝的合二為一上。如天族服裝多以白、水藍粉紅等顏色清透，面料輕薄為主，即東方雅緻又不失威嚴，桃林部分偏向於粉、紅、橘粉、裸色等顏色，面料也採用了棉麻等令人親近度高的材質；山靈族則多用黑、墨綠、深藍和灰再輔以編織手藝體現其神秘，而撼山族更多的是展現其粗獷的一面。
為更進一步讓服裝的一針一線都融入角色的喜怒哀樂，角色服裝針對人物生命歷程的不同階段亦有微妙變化。
如靈汐一開始充滿少女心的夢幻紗裙，到靈汐在桃花小築時的氣質素然，再到後期時服裝添加了鳳凰等元素，每個階段的服裝都將其心境的變化給予了外部表達。
能夠將這樣極致美感的概念落地，自然少不了製作上的精益求精，據悉，該劇小到每一個針腳的方向，大到刺繡編織，充滿藝術感的幾何圖案，都由張叔平和張世傑親自組合完成，紗裙一條耗時一個月，編織服裝一件需兩個月，靈汐登基斗篷更花費五個月之久，足見其匠心。
看得出來，對於造型部分主創團隊也充分考慮了角色的特質與心路成長進化，九宸的髮式從山形到圓再到平整，使觀眾能從角色外表上就感受到其心境變化。山靈族國師的光頭造型、青瑤的清冷，異族倒模特質的面部造型……都是對角色生命力的澆灌與填充。
一部戲的場景和道具都要服務於劇本和演員，能讓演員在進入場景時便感受到生命力，感受到真實性。因此，《宸汐緣》在道具準備上也頗具匠心。以天宮的場景和道具為例，無論香爐、儀仗、坐榻、果盤、酒食器具，都在不斷推進景別的過程中互相結合、映襯，色調、質感、材料上都達到和諧統一。
道具在製作上特別考驗耐心與藝術審美。我們能看到的是，天宮龍椅為顯逼真用金箔替代了刷漆，石柱上的龍的浮雕，切面深度達五釐米，雕刻的厚薄、浮雕或淺雕都為營造光影虛實關係打下了堅實基礎；即便是大片的桃花林，也經過了顏色的重重篩選，每一棵樹都反覆調整方向與方位並被標號放置。
以至於當這些精心製作的道具出現在規定情境中，不僅毫無違和感，反而為角色的演繹加分添彩，因為被主創團隊傾注了感情，因此它們擁有生命力，是“活的”存在。
結構上的宏觀把控和細節上的精雕細琢缺一不可，在用服化道傳遞中國傳統文化理念的同時，《宸汐緣》在視效部分更實現了東方元素的完美結合應用，靈動飄渺的意境並不虛浮，而是與現實成功接軌。
東方世界意境的建構過程中，取材《清明上河圖》與古詩畫的描寫，讓天穹之上的扶雲殿可觀星海，觸雲接月，也讓凡間自有一派盛世繁華的煙火氣。思想上的浪漫搭配寫實的感官體驗，加上宋代特定背景呈現構圖的質樸、雅俗兼備，這樣的渲染著墨，雖然為觀眾描繪的是一個虛幻世界，但是卻不影響浸入感。
而幕後團隊參考探究《山海經》，對物理學、解剖學實現綜合運用，外加半年到十個月左右的開發週期，大量時間和精力的投入，讓《宸汐緣》中的每一隻靈獸皆生動、真切，它們的存在更為《宸汐緣》蒙上了一層神秘的面紗。
預告片與主創團隊特輯等等影片物料的釋出，讓觀眾審視到了《宸汐緣》所呈現的東方美學世界冰山一角。如此巧思靈感，以及對劇作世界由點及面的細細拿捏，無不在觸動著觀眾的好奇心。
最是琴瑟和鳴曲
卻道聲聲入夢來
如果說擁有生命力的視效是《宸汐緣》這道視聽盛宴的玉盤珍饈，那該劇的影視原聲無疑正是助興的佳釀。
隨著定檔預告一併曝光的《宸汐緣》電視原聲大碟全陣容和插曲《水從天上來》MV是劇作為觀眾帶來的又一重驚喜。
從陣容來看，《宸汐緣》帶著滿滿誠意而來。楊宗緯、張靚穎、張碧晨、鄭雲龍、陸虎、李嘉銘、雙笙等音樂人的陣容搭配，無疑是OST質優的最佳保證。
插曲《水從天上來》由張碧晨、鄭雲龍深情對唱，兩人以歌聲撩人入夢，去赴一場曠世奇緣。
落花一澤，愁腸兩處隔
你送我月色卻無從勾勒
訴的是隻能將愛暗藏心中的輾轉反側。
隨你消涸，隨你泛塵歌
願你入懷，安心的澎湃
唱的是為愛捨生忘死的無怨無悔。
歌詞用百餘字勾勒出了《宸汐緣》男女主九宸與靈汐的情感走向，將“月光”和“夢境”“潮海”等充滿“極美”韻味的景緻實現擬人化表達，巧妙融入男女主的緣起愛戀中，向世人娓娓道來二人為愛至死不渝的承諾和堅守，古風美感的詞句非常值得細細品味。
此外，婉轉悠揚的笛聲和空靈的古琴音色以富有中國風韻的五聲調式進行和絃，將這份情感的纏綿悱惻盡數道出。張碧晨清澈的唱腔搭配鄭雲龍渾厚深情的音色，恰到好處地展現出了歌曲以及MV所蘊含的情感，令人情不自禁醉心於其營造的“東方極美世界”畫卷。
充滿東方韻味的中國器樂曲風，以及由古風填寫的歌詞，無不體現著《宸汐緣》精於東方審美、意欲將東方元素運用到極致來打動觀眾的決心與初衷。
匠心獨具的服化道設計、紮實不懸浮的影視特效、力訴情感的音樂打磨……種種利好元素加成，《宸汐緣》帶來的不止是口碑劇的品相。
看得出來，這部劇主創團隊在劇作上的付出已經超越了影視人“製作一部好看的劇”的責任感，他們眾志成城，希望實現的，是一顆傳遞中國傳統文化的熱忱之心。隨著《宸汐緣》正劇看點一層層被解鎖，九宸與靈汐將如何面對命運的考驗？眾主演的演技能否滿足大眾的期待？今晚20點愛奇藝，讓我們親自去一探究竟。