眾所周知，聲樂不同於別的樂器，影響它的因素有很多。無論是每個人的
先天聲帶條件、發音方法
，還是
身高及飲食
都會給聲樂的學習帶來各種影響。
01
初學者遭遇“瓶頸期”
很多之前沒學過聲樂的人，一開始可能是
用胸腔呼吸
，完全沒有氣息的概念，一直在用嗓子唱歌。這樣就會導致喉位太高，閉合狀態不佳，簡單來說，就是
沒有控制聲音的意識
。但是在之前的表演中，因為天生的音色、節奏感及音準的優勢，讓你在尚未專業學習過聲樂的時候也能輕鬆的，效果還不錯地完成一首歌。
但是在接觸專業老師的指導後，會需要
重新學習呼吸的方法
。在學習新方法時卻會遇到這樣一種困境：在老師的教導下，每次開口前都要想著要
氣沉丹田
；在學習了用氣帶動聲音後，每次都在努力
找通道感
；在學習瞭如何找位置掛位置之後，每次發聲的時候會不自覺的想把位置
掛在高處
；學習了怎樣共鳴後，每次唱歌時總會提醒自己輕抬上顎，強迫自己積極的
調動各種共鳴
……在經過一系列地系統學習之後，你才發現
學習聲樂需要注意的東西太多了
。
漸漸地，你會發現之前那個唱歌的時候輕鬆自如，沒有任何其他想法的自己不見了。你開始變得
畏首
畏尾不敢開口
，變得每次開口心裡想著的不是歌曲的情緒，而是你的位置在哪、頭腔共鳴是不是該用上了，下巴有沒有放鬆……頭腦裡每天被這樣的思想充斥著，讓你焦躁不安。這就是
聲樂裡常說的“瓶頸期”
。
02
心理上的“瓶頸期”
然而，這種瓶頸期不僅是生理上的，
也是心理上的
。在這種情況下，人們往往會越發擔心自己的學習方法是否正確，甚至會對聲樂
產生牴觸情緒
。雖然確實也有很多人都是在這個時期，因為這些低沉的情緒而放棄了聲樂的學習，但是其實
這些情況都是正常
的
，是有解決的辦法的。
聲樂學習首先要做的就是
拋棄過去不科學的發聲方式
，用一種更加科學的方式來發聲。雖然對於剛接觸聲樂的人來說，這種全新的發聲狀態，會
需要肌肉用一定的時間去適應和記憶
，初期可能會不太適應。但是這卻是一段必然的時期，是每個人都會經歷的。
在這種情況下，自己首先應該做的是
對自己充滿信心
，要始終堅信即使遭遇這樣的瓶頸期，自己也是可以成為一個好的歌手的。之後，在一個好老師的
正確指導
，加上自己的不斷
努力練習
下，肌肉也會逐漸產生固定記憶，從而使得正確的發聲方式成為一種自然而然的過程。這樣，
“瓶頸期”也會逐漸消失的
。
03
遭遇真正“瓶頸期”
然而有的學生會遇到
另一種“瓶頸期”
。在這個時期，雖然透過不斷地練習，你的技術、技巧已經達到某一程度，但是身體機能在目前的程度上也
已經達到上限
。這時，或許你正在遭遇的是真正的發展“瓶頸”時期。這時你可能會遭遇到：不斷地練習卻沒有成果，感覺自己一直不停在原地踏步……在這個階段，一般確實會非常難熬，
心理壓力也會更大
。
但是即使是遇到這種情況，也
並
不是代表著你已無法進步
。遭遇這樣的“瓶頸期”時，首先最正確也最應該有的，仍然是
對自己的自信心
。要知道，遇到這樣的“瓶頸期”代表著你已經到了
可以上升的時機
，當你越過這一個限度，就可以達到更高的層次了。在堅定信念之後，也要不斷告訴自己不要急躁，放慢心態。其實，
所謂的“瓶頸期”就是一個量變與質變的事情。
其次，
就算是遭遇了“瓶頸期”也要堅持練習
。因為無論如何，練習是提升與保持自己能力狀態的基礎。而在練習之餘，可以
上網查一查著名的音樂家
在遇到瓶頸期時都是如何解決的，從中找到適合自己的解決方法。
並且，
多與自己的專業老師溝通
也是非常有效的方法，他/她可以用自己的實際經驗給學生提供一些更加可行的經驗。但是，需要注意的是如果超過半年或一年，自己的問題依然沒有解決，這時
建議可以換老師
，因為有時候確實和老師教學能力程度也是有關係的。
04
超越自我度過“瓶頸期”
最後，
要學會多用腦
。聲樂不僅僅是口上的技藝，它其實也是一種從腦乃至全身都要用到的藝術。 在每次上課時，如果某一種練習非常有效果，那就
記住狀態，記住方法
；在練習時也要多摸索，不斷提高自己的
主動性
；在上課時也可以
給自己錄音
，然後反覆地聽，一邊聽一邊摸索。另外，在找好方法的同時，也要發現自己的缺點和壞習慣，
不斷修正和改善自己
。
相信，透過不斷地練習，終有一天這些“唱歌技巧”會變成一種
真正屬於你，適合你的東西
。不要心急，所謂的“瓶頸期”
只不過是需要一些時間的磨合
。