《一年一度喜劇大賽》第二季火了，播出第一期，就登上平臺飆升榜第一，豆瓣上也是好評不斷。

很多人不由自主地拿《一年一度喜劇大賽》跟《脫口秀大會》相比，不比不知道，一比之下，顯得《脫口秀大會》第五季更是不堪。

《一年一度喜劇大賽》的英文名是

Super Sketch Show

，實際上節目主要內容就是

Sketch Show

，直接翻譯就是

素描喜劇

，它的形式跟中國的小品很像，但篇幅沒有小品長，笑點更加密集，所以很多中國觀眾接受起來，並沒有太大的隔閡，所以第一季播出之後廣受好評，豆瓣評分

8。5

，在綜藝節目之中，這個評分已經相當高了。

於是在半年之後，米未馬不停蹄地推出第二季。

值得注意的是，第二季中，大部分都是新面孔，去年的老面孔，只有五六個人，這大概源於米未目前還將主要的精力放在節目製作上，並沒有把成名演員作為自己的資源去運作，不像笑果文化那樣，做《脫口秀大會》最主要的目的，是為了推出自己旗下演員，順帶照顧一下非本公司的演員。所以相對來說，米未的目的更加單純，所以在演員篩選上也就更加自由。

第一期節目，節奏非常快，幾個節目，貼近當下的生活，比如困在系統裡的外賣員、加班到精神分裂的社畜、師生家長之前的親子教育

……讓人笑中帶淚，笑過之後，心有慼慼焉。

如果將喜劇分層的話：

第一層：為了笑而笑；

第二層：笑中帶淚，發人深省；

第三層：笑中帶悲。

周星馳曾說：

”我演了一輩子悲劇，可人人都說是喜劇。”

陳佩斯也說：

“一切喜劇都有一個悲情核心，笑是果，悲是因。是以對自我的折磨來換取他人的喜悅，是以自我的低姿態引起對方的優越感。”

從這個角度來說，《一年一度喜劇大賽》中很多作品，都達到了喜劇的最高層次。

可是，看完這期節目，在欣喜之餘，也有一絲隱憂。

不知道大家有沒有發現，從節目一開始，所有的演員就像打了雞血一樣，一直處於一種非常亢奮的狀態，這種亢奮一直在節目中持續，持續了一整期。

這是非常不正常的。

從節目製作的角度來說，快節奏、勁爆、笑點密集

……都是為了吸引觀眾看下去，但這樣持續的高強度刺激，有時候也讓人感覺非常疲憊。

為了營造這樣的效果，節目導演肯定在開拍之前，已經不遺餘力地朝演員灌輸；除此之外，在選角的時候，導演恐怕也在有意識地選擇那種

“人來瘋”的演員，而有些相對不那麼外向瘋狂的演員，都被篩選掉了。

但對於喜劇來說，不能只有一種型別的演員。

相對而言，《脫口秀大會》上的演員型別，就豐富得多，比如年齡大的、眼睛看不見的、身體殘疾的、大胖子、帶著人工心臟的、社恐

……

演員型別的豐富性，讓節目內容的呈現，也有更多的維度。

而《一年一度喜劇》大賽上所有的演員，從某種程度上來說，都是一類人。就像米未的另外一檔王牌節目《奇葩說》，登上節目的人，似乎也是類似的情況。

看多了，就會產生一種疲憊感。