黃阿忠是一位多才多藝的畫家，在上海乃至全國都有很大的影響。見過黃阿忠的油畫、紙本油畫（油畫棒）、中國畫、書法、乃至如今又玩上陶瓷藝術後，人們都會用驚愕的眼神作出反映：他真是一個鬼才，竟將各種門類的藝術樣式都把弄得如此像煞一回事，且輕鬆自如妙曼生趣。

藝術需要悟性，這種“悟”，源於畫家的個性、修養、氣質，以及審美理想的綜合體現。開悟得道，融會貫通，黃阿忠通透於其中，他尤其注重“氣”的表現。藝術創作中的氣場，不僅綜合了大自然生命力的元素，而且還和作者的才情學養、精神氣質以及時代氣息密切相關。

不僅如此，他的文筆一如他手下的繪畫作品，但見一篇篇散文，寫得流暢舒緩富有韻律和靈性。他的圍棋棋藝在繪畫圈內數一數二，據他自己說，業餘二段是絕對的。或許這也是藝術家的一種天賦，這種天賦對黃阿忠來說也許是與生俱來，當然離不開他自身的努力。以他自己的體會來說：“藝術的根本在於發現，世界上一切事物一經觸發便可產生無窮的想象，從而將這些對於事物的想象構成一個新的境界。”

品賞黃阿忠的作品，給人的直覺感受是氣暢靈動。繪畫創作過程是意象營造的過程。我們從黃阿忠的油畫、紙本油畫（油畫棒）、水墨畫中看到了一種寄寓個人的情感和對現實世界的感受。獨特的造型與優雅的色彩，流露出表現主義的意象，而這種意象是和緩的、沉著的，透露出豐厚的傳統功力與文化修養。

藝術需要畫家用“心”投入，需要“心悟萬物”，用“心”將萬物組成一個新的境界，用“心”去想象並創造出屬於自己的繪畫語言和獨特的藝術風格。

藝術名家書畫進社群或許是一個創舉，他們的藝術作品能夠為大眾得到美的享受，他們的舉措為大眾起到了審美的普及和審美的傳播和提高。