畫美人的作品有個專用名稱叫“仕女畫”。傳統仕女畫以描繪有身份地位的女性角色為主，人物神態帶有一種不可侵犯的感覺。早在唐代，仕女畫的創作就取得了豐碩成果。《簪花仕女圖》、《搗練圖》等作品，至今仍是藝術珍寶。明末繪畫大師陳洪綬開創變形畫法，將仕女畫的風格向前推進了一步。

清代的改琦，為了變形而變形，畫出了病態十足的仕女圖。雖然他的風格不可取，但是讓畫家看到賦予人物性格，可以讓仕女畫變得生動起來。 到了近現代，畫有性格、有感情的仕女成了很多畫家的創作方向。

胡也佛 閨思圖

這幅《閨思圖》是近現代名家胡也佛的作品，畫中描繪了炎炎夏日，驟雨初歇，有位佳人，窗下獨坐。慵懶的神情，柔美的動作，透露出一絲沉醉其中的天真。她在幹什麼，她在想什麼，她快樂嗎……如果你看這幅畫的時候，腦中會浮現這些問題，說明畫家的創作相當成功。

胡也佛畫出了美人的神態和內心感受，這樣的畫稱之為美人圖更恰當一些。他筆下的美人有三大特點，媚、柔、美。很多人覺得“媚”是貶義詞，這是認知上的錯誤。媚，本意是美好可愛，指有吸引力、有魅力的人或物。胡也佛筆下的美人，無論是神態，還是動作都具有強烈的吸引力。稱之為“媚”，一點也不過分。

胡也佛 閨思圖 區域性

柔，有兩方面的意思。一方面是說，胡也佛畫的美人柔柔弱弱、柔情似水。另一方面是說，他在用筆用色方面呈現出柔美的特徵。胡也佛是線描高手，細長的線條在他筆下，可以呈現出春蠶吐絲般的綿長感覺。也能體現出，剛柔並濟、柔韌有力的特殊感覺。

細長綿密的線條看上去根根分明，絲毫沒有敗筆，這一手絕活不知道多麼讓人羨慕。很多人為了追求運筆的瀟灑隨意，反覆練習畫圓圈。有意思的是，只有胡也佛練出來了，別人學他的線條總是差點意思。

胡也佛 閨思圖 區域性

美是一個相對概念，美的認知和主觀感受有關。胡也佛理解的美是，細節飽滿豐富。說一個小細節，美人身旁有個布囊，原來是一把琵琶。細節的豐富性，讓人產生無盡的遐想。也許這個美人就是千年前潯陽江畔的琵琶女，也許這個美人就是楊柳岸邊的相思歌女。

胡也佛描繪的美可以感染人，如煙的柳樹，水岸沙汀旁，水閣幽窗下，抱膝而坐的美人，何時可以拿起琵琶，奏上一曲訴說衷腸。

胡也佛 閨思圖 區域性

通俗美好，大膽熱情地描繪美人。一幅《閨思圖》讓人看到了胡也佛畫美人的功夫，也讓人看到他對美的勇敢歌頌。