泥塑，即用黏土塑製成各種造型的一種民間手工藝，是中國古代一種常見的民間藝術。它以泥土為原料，以手工捏製成形，或素或彩，以人物、動物為主。發展至今，己成為當代最能反映中國歷史文化的藝術形式之一。
“天人合一”的哲學理念
“天人合一”論肯定了人作為自然界的組成要素，人的行為對於大自然以及整個生態都有著十分重要的影響作用，所以哲學上認為人與自然是共生關係，在改造我們身邊的自然環境的同時，要避免破壞自然，致力於自然和人保持相對平衡、和諧相生。
“天人合一”論對中國民族藝術設計有著深遠的影響，藝術源於生活，泥塑是民族藝術浩瀚海洋中的一朵浪花，起源於人類對自然材料本能的加工衝動。在中國，泥塑起源於陝西，之後也廣泛發展於魯、豫、津等地，以天津泥人張為典型代表。
泥塑藝術具有豐富的色彩，採用當下的流行主題，表達大環境中的人生百態，具有不可複製的特點，在眾多藝術門類中別具一格，擁有極高的辨識度。民間藝人喜歡用泥塑來反映當下，新鮮感不斷，與社會大環境融為一體，總是能抓住社會人的關注點，引起大眾以及收藏者的共鳴。泥塑作品就是以不同的人物形象、社會階層、工作場景反映出真實的生活寫照，抓住不同工種的特點、人物的形態、社會的背景，令人有種以小見大之感。
形神兼備的造型特點
“道子畫人物，如以燈取影，逆來順往，旁見例出，橫斜平直，各相乘除，得自然之數，不差毫末。”蘇軾稱讚吳道子的畫作，可見蘇軾對畫作的要求是符合客觀現實規律的，由此也可得知“神”與“形”之間藝術處理手法的核心問題，特別是突出人物形象的作品。在藝術的創作中，往往既要兼顧客觀形體的真實性，又要以神態作為主導，強呼叫神態去驅動形體的表達。做到你中有我、我中有你的融合默契。
泥塑作為以人物為主題的藝術設計作品，十分關注“神”和“形”的關係來塑造人物。我們不難看出民間藝人用泥塑不僅寫實地描繪了市井生活，同時也在大千世界的人物中尋找創意靈感，從而創造出神形兼備的優秀作品。民間的泥塑藝人對人捏像，且談笑自若，從容不迫，頃刻捏就，逼肖其人。泥塑的創作題材豐富，創作形式多樣，具有文化融合的特徵。神與形結合，展現人生百態，趣味橫生。我們從作品中也能體味出生活的溫馨與趣味，也能感受到藝術家對這座城市、這個圈子的認知與態度。泥塑藝術處處把握細節，把最微觀的場景，人物的舉手投足記錄下來並塑之以型，形成樸實而又獨具一格的創作精神。
“自然至美”的配色觀念
中國傳統工藝講究“自然至美”，崇尚自然美是中國古典傳統美學之一，例如中國古典園林藝術講究山水營園，善於借景，立足於環境。在泥塑豐富的作品中，總是能給欣賞者帶來視覺上的和諧之感，這與其使用合理的配色密切相關。無論是色彩絢麗的視覺衝擊，還是溫和典雅的的舒緩之氣，泥塑總能夠合理把握故事情節與個人的偏向性，使人物遵從場景，符合真實性，或者反應出所要表達的感情和意義，給人一種作品整體渾然天成之感、舒適而又不違和。
看慣了中國傳統民間藝術充滿喜慶的配色，泥塑往往似一股清泉流淌而過。作為傳統民間藝術，它總是能有意地打破傳統，在作品整體色調及其統一的方面，選用純度低，搭配和諧的色彩進行創作，雅緻且別具一格。就像看慣了華麗的巴洛克，北歐的極簡主義風格會使我們心裡變得透亮起來。泥塑藝術的配色就是中國傳統民俗藝術中的一股清流，樸素無華，卻又在歷史的長河中顯得熠熠生輝。大多數泥塑藝術選用的配色就像中國園林以自然山水為主題一樣、以不同地區不同的文化背景為主題，站在不同的欣賞角度去創作，使作品脫俗且統一。
動靜結合的當代設計
泥塑作為中國優秀的傳統民間藝術，始終在題材上保持著一種與時俱進的態度，如此優秀的創作也在不斷吸引著眾多藝術家的目光，一種藝術創作手法如果碰上另一種創作形式，總是能摩擦出別樣的火花。於是泥塑藝術與定格動畫就這樣相遇碰撞，靜態的泥塑作品像是被賦予了新的生命一般。
我國定格動畫擁有著許多經典造型，它們有的來自於戲曲，有的來源於中國的神話小說和文學名著。泥塑作為中國民俗藝術的經典藝術形式，結合定格動畫定會讓其在藝術的道路上走得更遠，在技藝上更加精美，兩者相互融合滲透，進而激發出藝術中的無窮魅力。
結合現有的定格動畫創作形式，泥塑中人物形態的要求要比之前單一的靜態形式更加精準，更加註重人物表情以及形態上的變化。因為針對不同的故事情節，每一個場景可能需要人物在多個時間點的動作和神態上有所變化，每一個動作和神態之間的銜接就顯得尤為重要，這不僅要考量手藝人的塑形技藝，也對定格動畫在捕捉鏡頭、把握場景的技術上有著極高的要求，既要強化人物表情的動態感，還要將色彩與人物完美地結合。
社會發展日新月異，傳統的泥塑藝術並沒有被世人遺忘，因為技藝的獨到，敢於創新並不斷與新的藝術形式相融合，才有源源不斷的新作品重新整理著我們對民俗藝術造詣的欽佩之情。泥塑藝術懂得中國哲學的力量，也明自如何繼承中國傳統美學的精華，更加知道最好的繼承就是緊跟時代的步伐，為中國藝術創新盡一份心。