極致的匠心，就能化朽木為神奇。
朽木藝術
Wood art
13歲他第一次在海邊撿木頭，受到的是周圍人無情地嘲笑，36年來他“不務正業”，揶揄諷刺更是從沒斷過。
如今他用作品震撼世人，不僅被一搶而空，客戶還追著他全世界跑。
他是James Doran-Webb，一個英國小夥，母親是畫家，父親是木匠，耳濡目染，他從小就對木頭雕刻有一種親切感。
很小的時候，他便立志成為一個木匠，為了學藝，他孤身離開家鄉去瑞士。
初來瑞士的時候，一切都是新鮮的，但隨著時間的推移，他感到噬骨的孤獨。
每當孤單的時候，他就跑到日內瓦湖，靜靜地看著蔚藍的大海，起起伏伏。
漲潮的時候，一些朽木總是隨著潮汐漂到岸邊，看著飄零的朽木，他產生深深的共鳴。
“身在異鄉、無依無靠、居無定所、四處飄泊。”
他有了惻隱之心。
“我來到異鄉，最起碼還有回去的一天，但這些朽木，只能靜候腐朽。”
他看到朽木，就像是看到了同病相憐的自己，於是他做了一個瘋狂的決定：
把這些沒人要的朽木，全部帶回家。
一開始，師傅是極力反對的：
“這些木頭被浸泡太久，不能雕刻，完全就是垃圾。”
但他卻很倔強，“任何垃圾都是放錯地方的寶藏。”
不過，倔強歸倔強，隨著撿來的朽木越來越多，家裡也裝不下這些朽木，他也不知道該怎麼處理，最終只能聽師傅的話將它們丟掉。
可正在垃圾車裝滿朽木要離開的時候，他跑了上去，從垃圾堆裡撿出一塊朽木。
面對這塊奇形怪狀、漏洞百出的朽木，James領略到一種奇特的美感：
“經歷過風吹日曬的朽木，有一種非自然之力不可造就的曲線，森林裡最昂貴的木料，想要做出這種奇妙的線條，也是不可能的。”
腐朽、彎曲、玻璃感，這不正是這些朽木的特色嗎？
他恍然大悟：
這些朽木，和木材有著本質的不同，做不了木材做的傢俱，但能做木材之外的事情。
瞬間開竅的James，決定挑戰自己。
他選擇雕刻動物。
“萬物有靈，天然的朽木，就應該拿來做天然的東西。”
他仔細觀察每塊朽木，發現它們本身就有各自的造型，你看這個洞，多麼像駿馬的眼睛。
這一塊像四肢，那一塊像尾巴……在各自造型的基礎上，他進行拼湊與組合。
再用金屬框架固定，奔騰的駿馬，便誕生了！
看起來，步驟似乎不多。
但每一個步驟，都需要耗費巨大的心血。
“我經歷過最大的孤獨，就是在成千上萬的朽木之中，找出最適合的那一塊。”
這過程如同大海撈針，任何一塊只要有一點不合適，絕不將就，必須一試再試，直到所有朽木都嘗試過一遍，方可過關。
最開始，先從小動物雕塑做起，摸索朽木的藝術。
逐漸擴大到大型雕塑的區域性，把每一個部位做好，總體效果才會好。
嘗試做了一些中小型的朽木雕塑，經歷了99次的失敗後，終於成功。
“這項挑戰雖然很苦，不斷推翻重來，但它能讓我的心，獲得巨大的平靜。”
在倉庫打磨了36年，他才第一次推出大型朽木雕塑作品。
他沒有讓觀眾失望。
作品一推出就震撼世人，媒體連篇累牘地報道，電視臺也前來採訪，最誇張的是還有人從國外趕過來，只為了目睹一眼作品的真容！
前來觀賞的人都被它的美給震撼了：
“感覺他可以騎著恐龍去旅行……”
“這是我見過最震撼的木頭作品。”
“這還是海邊的朽木嗎，完全看不出一點朽木的影子。”
他坐在樹木上挽著巨龍的脖子，讓人想起《冰與火之歌》，他就像是有魔力的造物主，可以駕馭巨龍。
他的作品吸引了無數人關注，瑞士和英國都向他下了訂單。
很多富豪想要購買和私人定製，但他說自己不接受個人大型作品私人定製，因為他只想做自己想做的雕塑。
“寧願不賺這筆錢，也不想做冷冰冰的雕塑，擺在富豪的花園裡，就像個沒有靈魂的巨石。”
他只想為了熱愛而雕塑，為了萬物有靈而雕塑。
這些朽木，曾經是海邊的垃圾，送人都沒有人要。
但一經他的點染，朽木化為神奇，身價增了萬倍不止。
因為太受歡迎，為了購買，客戶不得不跟隨著他在全球做展覽的腳步，去搶他的作品。
因為是天然朽木做成，每一個都是孤品。
再加上他的作品，每一個都至少要花1000到3000個小時，作品價格自然非常昂貴。
他的家鄉曾想購買，但他卻毫不留情地拒絕了。
理由是，他要給家鄉一個驚喜。
他花4000個小時，520公斤金屬，1800個螺釘，460個螺栓、380公斤的朽木，為家鄉免費做了一匹駿馬。
不僅如此，他還做了一件讓人震驚的事情：
拿出木雕的大部分收入，購買了整整80000顆樹木，種在英國和瑞士。
這是他對家鄉的回報，也是對自然的回報。
朽木，取自於自然，如今就要歸還給自然。
這是他與自然的約定，也是生而為人最基本的人性光輝。
中國有句老話，“朽木不可雕也”。
但James卻用他的作品告訴大家：
沒有不可雕的朽木，只有沒做到極致的匠人。
一堆朽木，在一雙精巧的手和一顆善良的心面前，自有它的美感和溫度。