1905電影網專稿
動畫電影《深海》進行了百城點映活動後，當晚，片名話題衝上熱搜前位。
從網路上的反饋和關注來看，多數關注來自影片的導演田曉鵬。
他7年前執導的動畫電影《西遊記之大聖歸來》（下文簡稱《大聖歸來》），從不被看好，到無數人為其發聲，成就“自來水”神話。
票房、鮮花、獎項……接踵而來，在所有人眼裡，這部動畫電影是“國漫崛起”里程碑式的作品。無數觀眾期待他推出續作，將這個IP變成系列作品。
但他並沒有，而是埋頭將《大聖歸來》裡一段概念開頭進行技術研發，並聯合製片人易巧創作了全新原創IP動畫電影《深海》。
易巧同樣不容小覷，作為製片人，推出過《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等作品，票房和口碑更已不需贅述。
這兩位在外界看來已經獲得成功的動畫人，或許在商業上，早已摸索出自己的“方法論”，但似乎他們並沒有把這一切放在《深海》之上，而是選擇重新的開始。
這也成為了我們試圖走進《深海》的關鍵，為什麼不用過往的成功，為新作製造話題，進而帶來更多的票房呢？
製片人易巧在接受1905電影網專訪時，用他們的答案，串起了屬於《深海》的冒險。
01。
易巧是自詡是淚點比較高的人，但是第一次看完《深海》的劇本之後，“我痛哭流涕”，那時候他決定要和這位動畫人一起把這個故事做出來，至於過去的經驗、邏輯、方法論，都不再重要。
因為在《深海》裡，他看到了創作者的真誠，看到了田曉鵬又一次的自我解剖。
2015年，《大聖歸來》成為那個夏天的關鍵詞，光線傳媒旗下的彩條屋影業也開始對動畫電影市場進行探索和拓展，一口氣投資了不少的動畫影企，其中就包括了田曉鵬創立的十月文化。
時任彩條屋影業總裁的易巧，和田曉鵬一起拜訪了不少海外成功的動畫公司，看著別人的成績，再看看自己當時的成果，“我們都在想，應該做點不一樣的東西。”
田曉鵬想到了《大聖歸來》的片頭，於是丟擲了一個構想，這本就涵蓋了中國獨有水墨風格的內容，有沒有可能變成全片？
回國之後，田曉鵬幾乎婉拒了各種採訪通告之類的邀約，一頭扎進創作。而易巧也全心投入到《哪吒之魔童降世》等作品的創作和開發。
雙人故事並不是平行線，彼此還是聊故事，聊創作。易巧也會把遇見的優秀動畫人介紹給對方，其中就有導演餃子，“他們兩個人都是非常心心相惜的創作者”。
易巧還記得第一次和餃子談合作的時候，對方還只是一個動畫外包公司的老闆，就直接放出“我要做一部很牛的電影，要讓動畫天翻地覆，就要鬧海”的壯志豪言。一種令人“腳底摳地”的尷尬，但也恰恰足以證明創作者的“天才”，在電影裡喊出那句，“我命由我不由天”。
田曉鵬的創作也是如此。
2012年，他幾乎砸鍋賣鐵做動畫，對外他是一位動畫導演，可是一個沒有代表作的導演，甚至是擔心讓孩子在學校不好提及自己的父親。
這種情緒放在了電影《大聖歸來》裡——
“大聖，你好牛！你是齊天大聖對不起！”
“我不是，我飛不起來，我不牛，你不要跟著我了。”
在彼時的田曉鵬心裡，或許有著不自信，自己可能會拖垮家庭，如果作品砸了，可能會讓孩子在同學面前沒有面子。
《大聖過來》第一支預告出來的時候，網路各種質疑，為什麼孫悟空是馬臉？為什麼又魔改《西遊記》？
影片第一次露臉是在2015年上海國際電影節電影頻道傳媒關注單元，那時候的宣傳方想盡各種辦法邀請奔波在各個釋出會媒體，希望大家能留給電影2個小時的機會。
最終，電影成了，上映後4天破億，風光無二。
但這並沒有給田曉鵬帶來足夠的興奮和喜悅，在易巧看來，“《大聖歸來》票房很高，反而給他帶來更大的衝擊，讓他陷入了有一點點封閉的狀態。”優秀的創作者從來不會將自己陷入泥濘中，“他開始思考自己要怎麼驅散陰霾，思考成功之後活下去的動力是什麼。”
這是過去易巧做每個專案開始，先問創作者的問題，為什麼要拍這個片子。這一次，他將這個問題拋還給自己。
樸實、真誠的表達，成為《深海》給予易巧的後勁，從田曉鵬工作室回家的路上，易巧仍沉浸其中，車裡的安靜，車外是熱鬧嘈雜的北京城，“我會想我為什麼會哭，我為什麼願意為它拋棄我以前做的一切。”
思來想去，答案也很簡單，“導演的生命力。”
02。
市場對商業電影的定義沒有絕對定論，但至少從標籤化的概念來看，《深海》的故事並不商業。
影片講述一個叫參宿的小女孩，她代表了生活中很多普通人，“我們想做一個平凡英雄，想表達人內心的困境，如果當我們陷入黑暗，我們有什麼可以支撐走出去呢？”
在整個創作過程中，易巧不止一次聽到各種消極的質疑，真的要這麼做嗎？會不會太冒險？
從宣發工作一路走到現在的他，非常清楚，這是冒險。但他也很明白，高票房電影沒有公式，不可能說簡單的只是拍個續集，就能成功，即使最後去做《大聖2》《哪吒2》，如果沒有足夠的生命力，“那也只是簡單的升級，沒有意義。”
就職彩條屋影業期間，易巧見過很多動畫人，他幾乎和每一個合作的導演說過類似的話，“我把所有的後路都砍掉了。你不要怪我沒那麼成熟，我也不怪你沒有做過……肯定要走遍千山萬水，遇到千難萬阻，但是我們可以花三到五年時間去做。成了，可能就是我們的路走對了；沒成，一定是做得不夠好。市場不會辜負任何一部好作品。”
這一次也似乎如此，但只保留了後半段，《深海》的冒險成與不成，還得需要市場和觀眾。只是《深海》不止3、5年，一做就做了7年。
2017年的時候，田曉鵬把易巧請到公司，給他展現了過去2年的成果，“故事我們一直在聊，但沒想到他已經行動起來了，甚至完全沒想到，他把整個體系做出來了，非常動人。”
那只是一個3分鐘的片段，怎麼把它變成100多分鐘的內容，成為了《深海》團隊都面對著的最大問題。預算、研發、人員……所有問題在2020年前後被卡住了。
易巧做完《哪吒之魔童降世》之後，離開了彩條屋，加入十月文化，全力投入到《深海》的團隊中，“重新梳理，重新出發，團隊從原來的60人擴充套件到現在的200人。”
2020年國慶檔，電影《姜子牙》上映，觀眾都被片尾《深海》的彩蛋驚豔。彼時，距離原定《深海》的上映時間，不足2年。
這個過程是磨人的，團隊都希望能量產，但不能保質的話，量產只會是空話，“差不多經歷了1年半，2021年底，我們才真正算開始做完所有場景，逐漸進入量產的階段。”
03。
2019年，一句“我命由我不由天”開啟了整個市場對金句情緒的追求，很多動畫電影都開始追求“燃”。
《深海》沒有，它的故事也不合適，“這是一個面對自我的故事。”
易巧很清楚，這個故事和觀眾見面之後，“應該會引起挺大的爭議。”《深海》會有一些門檻，但至於門檻到哪裡，誰都說不好。
在整個創作過程中，田曉鵬也會考慮市場，覺得適當融入笑點，但易巧反而覺得，“我們不是賣笑點，強加的東西不如去掉，不要影響全片的風格。”
影片首輪點映之後，正如易巧預估的一樣，有人覺得故事簡單，有人則被故事和情緒戳中。只是從團隊看來，“我和田導都在追求，希望這個電影是有意義的。我們希望去做一部好看的電影。”
沒有IP，沒有明星，甚至《深海》的宣傳都向兩位動畫人過往的成功案例借力，用全新的姿態面對市場。
如今，電影《深海》已經見天地，後續市場會如何呢？
易巧沒有答案。
田曉鵬給電影《深海》的推廣曲《小丑》寫了歌詞，裡面有句話，“他很浮誇，說有魔法，人來人往別人都把他當笑話，別笑他。”
是啊，別笑他，《深海》是冒險，而冒險從來就沒有肯定的答案。
釋出於：山東