最近，我讀一本好書的計劃，無情地被一檔節目給攔截了，它就是馬東策劃並擔綱主持的《一年一度喜劇大賽》。
我一直都是馬東和米未傳媒的粉絲，連他們的公眾號“東七門”的日更也不願錯過，就是因為喜歡，喜歡到沒朋友。
馬東主持的《奇葩說》，還有《飯局的誘惑》、《飯局狼人殺》，總之馬東出品必是精品。這一次的《喜劇大賽》同樣也沒有讓我們失望。
這檔節目每週五才更新一次，目前僅播放了兩期而已，我每天空閒時只能抱著這兩期的精品反覆觀看、用心揣摩。
為何會對它如此痴迷？愛學習的我，透過深入思考，總結了以下幾點：
一、主持人魅力四射
馬東的名望，不僅來自於他是相聲大師馬季的兒子，更來自於他自身的優秀。他的才華無法掩飾，即使眼袋厚重，也抵擋不了他渾身上下散發著迷人的魅力。
兒時的馬東和父親馬季
最初看他的節目，是央視的《挑戰主持人》，他獨具特色的主持風格深深地吸引了我，“你可能委屈，也可能不服，但你被淘汰了”。現在的央視臺柱子李思思、張蕾、楊帆都是從那檔節目中脫穎而出的。
縱觀他的履歷，馬東是一個特別能折騰的人。人到中年，他仍然打破了鐵飯碗，從央視辭職，加盟愛奇藝，然後又自己建立米未傳媒，開啟了他的激情創業時代。
帶著一波充滿朝氣且有才華的新生代，他們先後策劃並推出多檔精品節目，像大家每年都翹首期盼的《奇葩說》，還有初次嘗試的《樂隊的夏天》，以及現在熱播的《喜劇大賽》。
他的折騰，其實是他人生多面性的體現，折騰的背後，代表了馬東的處世態度和各種傳承的情懷。我能夠揣摩出來地就是，他要將豐富多彩的中國文化，用多種形式呈現在全世界人民面前，他要在有生之年，做出更多更加有意義的事情。
我喜歡他深藏不露的老道，他有著深厚的文化底蘊，展現在節目中地就是駕馭得了各種場面。他處處提攜和保護年青一代，還有他低調謙卑的歸零心態，不安於現狀、勇敢走出舒適區，都是值得我們敬佩和學習的。
觀賞他的節目，簡直是高階享受，享受感官上的極限刺激，享受文化帶來的智慧衝擊。就像《奇葩說》，選手們自覺熬鷹一般地成長和潛能激發，每個辯題也飽含著強大的知識點。
二、點評嘉賓陣容強大
馬東的實力與人緣兒，足以請得到大半個娛樂圈來捧場，尤其是那些有文化、有藝德、好人品的大咖們。
此次《喜劇大賽》請來了四位重量級人物擔當團長。其中三位是表演界的資深演員，百億票房影帝黃渤，百億票房導演徐崢，還有享受專屬“2021於和偉元年”稱號的老戲骨於和偉，更有年輕一代才華與智慧的代言人李誕。
前三位深諳表演，他們對演員表現力的嚴苛要求，讓選手們亞歷山大，不敢有半點懈怠。而李誕獨到的視角，詼諧幽默敢說敢言的風格，既符合年輕人的文化潮流，又為節目增添了青春的氣息。他與馬東無需多言的默契，促成了他成為馬東節目的常駐嘉賓。
團長們分工明確，卻又相互合作，讓節目整體效果添色不少。比如《好閨蜜》那個節目，觀眾給出5100分，徐崢說分數有點低，於和偉就提到了應該上幾個名次，而黃渤將“申訴”的機會送給了劉天池老師，彼此之間和諧又有力量。
李誕雖非演員，卻有文字功底和語言表達的實力，配合馬東做捧哏，挑刺、扮黑臉、潤滑劑的作用也不可或缺。
他們的配合，既照顧到了演員的心理承受度，又變相地給出了自己的態度，還不否定觀眾的評判。僅選手們的表現和喜劇節目的質量就足以給到五星推薦了，再加上有這四位團長的妙語連珠、精彩點評、臨場作樂，這檔節目直接上十星都不過分。
在對節目創作和表演的評價上，馬東和團長們保持著高度的統一，卻又有各自不同的視角。好的作品會不吝嗇肯定和讚賞，不足之處更會提出專業點評和指導意見。從他們身上，完全可以看到喜劇人們肩負著傳承的責任和提攜新人的使命。
感覺自己在看兩臺表演大戲一樣，選手們在臺上認真表演，馬東和四位團長在嘉賓席上自然表演，與選手們形成了鮮明的對比。他們也在給選手們帶來生動精彩的現場教學演示，像黃渤的模仿，像徐崢的挖牆腳，像李誕與王梓的互動，像於和偉爽朗的笑聲，像他們之間的“拉聯盟”、“
鉤心鬥角
”、“互相陷害”，用心之人隨處可學習。
三、節目精彩紛呈
每一個節目，無論入圍的，還是淘汰的，都看到了製作團隊的良苦用心，在我的評價系統裡，要勝過任何娛樂節目。這應該得益於活動最初的策劃，帶著更高期許、帶著各自態度、帶著對夢想的崇敬、帶著對喜劇的熱愛，才有了這檔精彩不容錯過的良心製作。
《喜劇大賽》區別於傳統小品，它是sketch（素描喜劇），有著時間和表現形式上更嚴苛的要求。它更專注於玩一件事，就是“遊戲點”，而這個“遊戲點”基本來源於生活的情緒，同一種形式來三番，一番勝過一番，極具挑戰，要能夠與觀眾產生強烈共鳴。
我印象最深的是胖達人組合帶來的“漫才”表演《大巴車上的奇怪鄰座》。才是兩個人的合作表演，一個扮演傻子，一個扮演吐槽的，僅表現形式就讓人捧腹大笑。
《大巴車上的奇怪鄰座》劇照
更何況，劇本高階，兩位演員表現能力高超，贏得了現場觀眾以及團長們的一致好評。“我是你的雙胞胎哥哥”，明明就是那個人一路胡扯，可每一個包袱又都是觀眾設想之外的爆笑點。
還有《這個殺手不大冷》，演繹了一個熱愛音樂、懷揣音樂夢想的殺手，在被綁架人的音樂誘惑下，重新點燃了對音樂的熱愛，因此而引發出的各種鬧劇。它與《三毛保衛戰》、《爆笑語音包》均獲得了超高分數，暫時位居前三強。親愛的你，如果有時間，可一定要先睹為快哦！
《這個殺手不大冷》劇照
每個故事都堪稱完美，不單選手們表現得好，編劇寫得也超好，劇本來源於生活，又高於生活，產生共鳴的同時，又引發觀眾更多深層次地思考。編劇六獸，在節目中光彩熠熠，多產且質量上層，徐崢團長現場就挖起了牆角，向六獸發出橄欖枝，是真心被他的才華所吸引。
這也是符合馬東建立這檔節目的初衷，創作團隊的成員，他們很有才華，卻不被大眾熟知，也藉此平臺，《喜劇大賽》將演員們推送、推薦給大家。演員們能上更大舞臺，創作出更多更好的作品，給觀眾帶來更多精彩視聽。
四、令人回味無窮
正如“西城姐弟”組合的姐姐尹貝希所說：笑，是一種能力。喜劇人擁有這種能力，把快樂傳遞給更多的人，而《喜劇大賽》就是要將快樂傳遞給更多人，感受到開心帶來的幸福，生活就要開心多一點、笑聲多一點。
《爆笑語音包》劇照
即使像《三狗直播間》大家瘋狂地笑了，笑過之後甚至有點“羞恥感”，那又怎麼了。至少當下的那一刻自己是快樂的，就足夠了。人生由每一個當下所組成的，當下是快樂的，人生也會快樂。
《三狗直播間》劇照
大家對默劇演員王梓的評價是最高的，稱讚他為“藝術家”，他對節目創作的認真與專注，讓其他選手望而卻步。彷彿他就是那束“不一樣的煙火”，從不顧忌別人怎麼看他，他只要“我的那10分鐘是好的”，這是喜劇人應有的態度， 是對夢想的執著與追求。
只要能讓觀眾笑就是好作品，而好作品中的《好閨蜜》更加具有療愈效果。創作者的靈感來自於生活中的“討好型人格”，節目表演後，首先兩位選手達到了自我療愈的效果，觀眾也有被治癒，好作品總能最快速、最大程度上抓住觀眾的心。
《好閨蜜》劇照
《三毛保衛戰》三位選手把喜劇當作正劇來演，嚴謹認真的態度和精湛表演獲得好評，他們一舉奪冠。一方面體現出演員們對錶演的敬畏之心，一方面也用這種特殊形式告誡觀眾愛惜身體、珍愛生命。它早已不再是一個簡單的節目，娛樂大家，更給每一個人帶來嚴肅的自我反省。
《三毛保衛戰》劇照
《站臺》是由幾位十年二十年的老演員共同演繹的，他們突破自我、挑戰不可能，完成在舞臺上的sketch首秀。一部充滿溫情的父子情深短劇，讓黃渤團長眼裡閃著淚花，讓觀眾們回想起自己與父親的種種，這已然是走心的上層作品。
無論是編劇還是演員，他們對創作的更高追求，他們對錶演的精益求精，他們在追逐夢想道路上的堅忍與堅持，這就是他們的態度，這也是一種精神的傳承，這正是馬東建立米未想要做的重要事情。
這個時代從來就不缺機會，也不缺成功者，缺的是堅持和敬畏。表演如此，做人更是如此。良心推薦，純粹娛樂，不上價值。