明明在2020年，張頌文還是那個在《隱秘的角落》中矛盾的父親形象，但到了2021年，他便搖身一變成了《掃黑決戰》中的兩面人縣太爺。這一次，他又再次逆轉了自己的形象，成為了《革命者》中挑起男主大梁的李大釗。
張頌文的實力毋庸置疑，表演的張力和潛力也並沒有因為年齡而
進入瓶頸
期，反倒是難度越高的角色，對於張頌文來說越具有挑戰性，且越容易在他的手中，演出不一樣的味道。
這一次在《革命者》中飾演李大釗一角，對於張頌文來說無疑是要克服心理和身體的雙重壓力。他在電影釋出會上直言自己何德何能去塑造李大釗，但是自我否定之餘，張頌文又為了詮釋好角色而付出了更多的努力。
於觀眾而言，《革命者》是張頌文的又一次演技爆發，但是於張頌文而言，出演李大釗這一角色卻是他從影20多年以來最為重要的一個角色。
這一次，他終於迎來了獨挑大樑的機會。
張頌文對上張桐，誰的守常先生更加深入人心
詮釋李大釗這一人物形象對於張頌文來說其實並不討喜，尤其是在這之前已經有不少實力派演員嘗試過這一角色。
其中距離觀眾最近的就是爆款劇作《覺醒年代》以及《光榮與夢想》。在這兩部劇作中，飾演李大釗的演員是《亮劍》中的和尚張桐。作為主旋律大作的專業戶，張桐雖然一直以來都十分低調，但是在央視推出的幾部劇作如《絕密使命》等，他卻是可以獨挑大樑的存在。
連續兩次出演李大釗，不少觀眾已經將這一角色與張桐聯絡到一起了，這種演員與角色之間的契合，就如同六小齡童飾演的孫悟空一般無人能夠超越，即便是學得再像，也總給人一種東施效顰的感覺。
張桐的先入為主，讓張頌文面臨了更多的考驗，但是為了演好這個角色，張頌文還是付出了比以往更多的努力。
他先是仔細研讀了李大釗先生過往的文章，尤其是他在獄中的那篇告白書，更是讓張頌文領會到了李大釗先生的精神世界。面對生死，李大釗的從容讓人難以想象，而在這篇告白書中，張頌文看到的李大釗先生是談笑風生的模樣。
堅定的信仰和革命的決心，讓李大釗無畏生死，這也是在《革命者》中，張頌文詮釋李大釗這一人物形象時給觀眾最直觀的感受。即便是最終被剃了光頭，摘下了眼鏡，張頌文依然有著堅毅的眼神和輕鬆的神態。
對於張頌文來說，李大釗先生留下的任何資料都是彌足珍貴的，其中一段十幾秒的黑白演講影像，更是給了張頌文很大的啟示。他發現李大釗在說話時，語氣並沒有太過慷慨激昂，但是卻加入了很多手部動作。肢體語言相當豐富。
沒有做過這些功課的觀眾，看張頌文的詮釋方式，自然只覺他浮誇，但是看看《覺醒年代》中張桐的表演，也同樣抓住了這一人物的精髓。
張頌文足夠用心，但是卻並沒有與張桐拉開距離，真正讓觀眾覺得張頌文與眾不同的就是他為了這一角色不要命似的表演。
在最後一場英勇就義的戲時，張頌文的脖子被繩子緊緊地勒住，雖然在拍攝階段有威亞保護演員的安全，但是張頌文卻是一次次的真實下墜，整個人的脖子都被勒緊，險些窒息。而拍攝完這場戲之後，張頌文的脖子被勒得通紅，但是他的關心點仍舊是在效果如何。
張頌文究竟有多麼珍惜這一次詮釋李大釗這一人物的機會，在《革命者》中已經可見一斑，也正是他的這份敬畏之心，才向我們呈現了又一版經典的李大釗。
超越張桐與否已不重要，但觀眾們記住了張頌文，也記住了他的守常先生。
亮眼配角，成就《革命者》群像
作為《革命者》的絕對男主，張頌文自然是《革命者》的靈魂，他所代表的是身處那個年代的革命者，個人也同樣是革命者群體。
正因如此革命者看似是呈現李大釗這一人物，但實則卻是一個時代的人物群像戲。
可以說，影響《革命者》影片質量的不單單是張頌文一個人，與劇中的其他配角也有著分不開的關係。但好在《革命者》7。5的口碑已經證明了即便是影片中的一眾配角，也沒有讓觀眾失望。
反派角色如成泰燊飾演的張作霖以及韓庚飾演的蔣介石，雖然在外形上都與觀眾印象中的人物有一定的出入，但他們的表演勝在貼合人物的氣質。
比如成泰燊坐在椅子上點燃手中的香菸，成竹在胸的分析李大釗的危險性時，就已經讓觀眾看到了他的態度，角色一旦立住，觀眾也就自然而然的能夠帶入其中。
本不被看好的韓庚，這一次的表現也完全沒有給影片減分。雖然韓庚在影片中的臺詞並不多，但是他的眼神卻有著不怒自威的震懾力，人狠話不多的蔣介石在韓庚的詮釋之下，也一樣成為了影片中一大亮眼的存在。
除此之外，還有于謙飾演的京師監獄長以及彭昱暢飾演的張學良等，人物形象也都完全符合觀眾的期待。彭昱暢將張學良的彷徨表達的淋漓盡致，而於謙則讓觀眾看到了其搞笑之餘的另一面，角色的陰鷙在於謙的眼神中呼之欲出。
當然，正面形象如佟麗婭飾演的趙紉蘭一角，無疑是真正將一箇中國式的賢妻良母形象詮釋到了極致。如果不是佟麗婭的精彩表現，自然撐不起她與李大釗之間的感情戲份，也很難讓觀眾對李大釗有更為深入的瞭解。
每一位走心的配角對於《革命者》來說都是一大加分項，正是這些人物群像讓觀眾看到了生活在那個時代之下的正反兩派，究竟面臨著怎樣的處境和選擇。同時，透過這些人物群像的回憶，我們也看到了一個更為立體完整的李大釗。
史料中的浪漫主義情懷，這次守常先生不太一樣
文字語言同樣有震撼人心靈的作用，但是相比之下，當李大釗這樣的英雄人物被放在書本中時，給觀眾的感觸更為扁平，但是劇作卻讓他們的形象變得更加鮮活立體。
原本在書本中僅僅只給出了其成就和犧牲時間的李大釗，在《革命者》中究竟是怎樣的一個人物呢？
從史料中我們可以看到更多關於李大釗的細節。
他可以是與學生共進退的革命者，但同時也是趙紉蘭眼中的完美丈夫，任何時候都會回到家裡陪伴孩子，從不缺席他們的成長，與妻子更是相敬如賓，堪稱模範夫妻。
如果身處和平年代，不需要革命的李大釗會做些什麼呢？
他會像在《革命者》中一樣，坐在家裡彈著鋼琴，成為一個擁有浪漫主義情懷的音樂家或是作家，可以隨手將玉蘭樹上的一片花瓣採下，夾在書頁中做書籤。
但是現實無奈，李大釗只能是在革命中堅守自己的浪漫主義，因此他會在監獄的光影之下比出白鴿的手勢，同時也會用口哨哼出《國際歌》的旋律。
李大釗的形象因為《革命者》這部電影而不單單僅僅只是一個革命者，他也同樣有著丈夫以及導師等多重身份。張頌文的詮釋讓這一人物更加立體，而《革命者》的設定又讓李大釗變得更為鮮活。
這一次，真的被《革命者》和張頌文圈粉了。