關注社會現實，聚焦留守兒童，卻毫不煽情，情感流露自然且真摯。母女二人的互動，從難以交流的無力，到片尾佛前共舞，細膩動人。畫面清亮明潔，將雲南特有的斑斕色彩淨收眼底。蔡明亮老搭檔廖本榕的攝影為影片增色不少。可惜排片非常低，這樣的國產佳作值得更多的關注。

《米花之味》：離異媽媽與留守兒童，由陌生、疏離到互相理解

離異媽媽與留守兒童的矛盾，家長給了物質和金錢，卻走不進兒女的心。反映現實問題，卻不是很沉重，反而有些輕快，不一樣的鄉村故事。略帶俏皮的配樂，雲南小寨子的風光美而恬靜。貫穿全片的舞蹈線索，最後佛前之舞，既是和解，也是女兒的成長。城市與鄉村的巨大差異，獨自在外工作久了，回到家鄉，似乎與一切格格不入。不適應緩慢的節奏，也不適應與親人相處的方式。何處是心之鄉？

《米花之味》是這一屆迷影精神賞中，我始終力挺的一部作品，特別喜歡，它有一股神奇清新的味道，趙雷的南方姑娘 ，“她柔弱的眼神中裝的是思念的憂傷”，這是分離許久的母女間的思念，溶洞外瞬息萬變，溶洞內唯情永恆。

米花之味》，除了同行的鐘麗姑娘，誰也不知道我看著片尾的溶洞之舞，淌下一溶洞的淚水。人一長大，會戀家，會有鄉愁，我時常會想起父母，想起爺爺奶奶，想起故鄉，想起故鄉舊友，然而更多的，好像是對自己的鄉愁，回不去的自己，也是一種深切的鄉愁。

電影講述了返鄉青年在雲南邊境傣族村寨的家，如何與自己的女兒從隔膜、對立走向相互理解、和諧的故事。在這個故事裡，電影主創植入了許多現實主義的鄉村問題思考，也以一種不乏愉悅、平靜又略帶幽默的語調錶達了諸如鄉村與城市、傳統與現代的哲學命題。

影片中小女孩問媽媽，外面的世界是怎樣的，媽媽說要到外面看看才知道。同時片中也一直強調機場將要試飛，給人葉喃會在家鄉工作的可能，導演是更傾向於到外面看世界還是留在這個地方發展這裡，我感覺葉喃回到大城市的可能性更大。