提到
“三國演義”
，腦海中自然想起那首出自楊慎《臨江仙》的旋律：
“滾滾長江東逝水，浪花淘盡英雄。是非成敗轉頭空。
青山依舊在，幾度夕陽紅。白髮漁樵江渚上，慣看秋月春風，一壺濁酒喜相逢。”
當然，我們看過很多個版本的
影視化
“三國”，
有正史版的《三國演義》電視劇，也有《赤壁》這種擷取某一重要事件的電影，
更有對三國發揮想象力的各種改編，
作為四大名著之一，“三國”即便被多次翻拍、改編，能夠算得上經典的卻並不多見。
1994年版的《三國演義》絕對算得上
經典
，
唐國強飾演的諸葛亮、鮑國安飾演的曹操、張光北飾演的呂布，潘粵明飾演的孫休……。
每一個人物都深得人心。
然而，將近20多年後，“三國”作品似乎進入了瓶頸期，
直到2017年，
《大軍師司馬懿之軍師聯盟》
橫空出世，接著出了系列作
《虎嘯龍吟》
，
這兩部作品本質上是一部作品的上下部，改編自著名網路人氣作家常江的同名作品，同時他也是《九州縹緲錄》的作者。
這部作品以曹魏的
權力鬥爭
為主線，
前期重點描述司馬懿如何從不愛政治到輔佐曹丕登位的，
後期則側重於曹丕稱帝后，宗族與士族之間詭譎多變的政治鬥爭。
這部作品，
一上線就引起多方熱議
，甚至被引進到日本，
該部作品由主創團隊歷時四年打磨，終成就了這部在畫面，劇情，演員表演上都成就極高的驚世之作。
而該部作品的主演除了吳x波，於和偉，劉濤這樣演技讓人信服的老一派，
也有像檀健次，肖順堯，劉家煒這樣讓人眼前一亮的新生代，
演技全面精彩，沒有一人掉鏈子，
相比現在用實力派搭配流量，流量拉低整體表演水平，導致作品觀賞降低的現象，
《軍師聯盟》可謂是每一個演員，即便是隻有三五個鏡頭的群演，都很入戲。
除了製作上的用心，這部作品的出發點也足夠的刁鑽，
以往的作品大多把筆墨放在諸葛亮，劉備，關羽身上，而且也時常把他們塑造成匡扶正義的正面人物，
而把曹操，司馬懿這樣的
野心家
作為經典的反派。
這樣的影視化表達， 一方面是基於以往的觀影習慣，
主角必然是偉光正的好人，不能有太多欲望和野心，
而影視劇發展到今天，觀眾已經對絕對光明絕對正義的角色產生了免疫，
反而更傾向於去更多解讀曹操，司馬懿生性多疑，個性複雜，
承載慾望
的生命體。
於是基於現在的這種審美需求，主角就落在了梟雄
司馬懿
身上了，
司馬懿這個人的故事性可謂是五彩斑斕，
不光是他，連他整個家族，以及他和曹操，曹丕，曹輿三代君王的愛恨情仇都足以寫一百集連續劇了。
而且司馬家族，還是妥妥的
暗黑家族
，
家裡除了他，三個兒子司馬師，司馬昭，司馬倫都是一個賽一個的野心家，
正因為這種在角色上的用心，使得這部作品從一開頭就看點滿滿。
故事一開始，還不是一代野心家的司馬懿還有些畏懼皇權，
他知道皇權的威嚴，卻不知黃泉之下的殘酷，甚至不惜毀掉雙腿來逃避皇權的籠絡，
直到他的家族因為權利紛爭而被迫參與爭鬥，
他才第一次感受到權利的魅力
，
從此時開始，他一步步滑入權利的漩渦，直到身不由己沉迷其中。
他與曹操的伴君如伴虎式君臣之禮，與楊修亦敵亦友的競爭，
都是前期最大的看點
，
觀眾也眼看著司馬懿這樣一個一開始毫無雄心壯志的人，是如何步步墮落成野心家的。
而到了中後部，這種權利的渴望得到了延續，
這種延續主要是由他的二兒子司馬昭完成的，
司馬昭被眾多網友成為司馬懿慾望的具象，司馬懿的陰暗面，他完美的傳承了司馬家“鷹視狼顧”文化，
逐漸成長成一個比司馬懿還要腹黑的司馬家掌舵人。
而扮演司馬懿兒子司馬昭的
檀健次
雖然是愛豆出身，
但卻有著老天爺塞飯吃的驚人天賦，第一次接觸歷史題材的古裝劇，出色演繹出司馬昭身上光與暗的疊加，
前期稚嫩天真到後期的腹黑陰狠，轉換自然，表演真切，
可謂是難得的愛豆轉型演員成功範例。
但在這種陰霾之下，又時常穿插著司馬一家其樂融融的家庭生活，
這使得觀眾對這些角色產生了更多的共情：
再陰冷的人也有陽光面。
除了司馬家，一眾大小的陰暗腹黑，
還有司馬家的宗族與世族，父與子，兄弟之間的較量都相互交織，
曹操七次想殺司馬懿，卻礙於後繼無人扶持新君，而一再妥協，終於釀成禍患。
也有司馬懿和曹丕一開始同生共死，再到登基後，隨著司馬懿權利越來越大，曹丕開始害怕司馬懿功高蓋主的提防，
到了曹輿這裡，就更是既有託孤的君臣情分，也有忌憚彼此的猜忌和暗算。
三位帝王和司馬懿的你來我往，
都各有看點
，
而三位帝王扮演者的於和偉，李晨，劉歡都用演技完美賦予了這三位三國時期的君王以各自的魅力，
既有陰鶩詭譎的，也有光明磊落的，更有陰鬱精明的，
三種性格截然不同的君王對應老中青不同年紀的司馬懿，你來我往，之間的權力鬥爭和猜忌，別有一番風味。
除了演技，劇本上的打磨，《軍師聯盟》在畫面上的
美學造詣
也沒有停止，
幾次高光時刻，都給了司馬懿完全貼合角色氛圍的視覺排程，
比如司馬懿決定策反時的一襲紅衣，肅殺的黑色畫風，
以及劇終，他一襲白衣在蒼茫的草地上打五禽戲時，都賦予了不同的情緒和情感投射。
《軍師聯盟》可謂是近10年來，
最為用心的“三國”歷史改編劇
，
雖然它是在歷史的基礎上進行了大幅度的重塑和改編，
但這些調整都是服務於故事的戲劇性，衝突性，這些基本的要素的。
比如歷史上司馬師毒死妻子在本劇中改成了由胞弟司馬昭完成，
而曹丕兩父子的悲劇性和仇恨衝突也做了最大化的延展，
這些改動看似微乎其微，但在塑造人物和加深人物的悲劇性上則是收效良多，
正因為這種看似不經意的調整，使得這部具有史詩厚重感的作品，充斥著對世事無常的宿命感，
正時這種底色上的悲劇感，成全了這一部電視劇裡形形色色的人物，
他們在權利之下也好，在權力之上也好，誰又不是權力的棋子呢？這部劇太適合劇荒的時候一刷到底。