張藝謀一直以來都是值得人們尊敬的大導演，他所導演的電影在電影界都取得了非常好的成績，他的電影代表的已經不僅僅只是一部電影，更代表著張藝謀本人以及這個時代的一種方向。無論是從商業或者是藝術方面來說，都造就了一種巔峰。他對電影的痴迷，以及在電影中呈現的巨大反差都給人以震撼，無論是拍攝什麼型別的電影他都偏愛於往色彩鮮明的藝術方向，並且帶著強烈的感情反差。這大概就是他與別人的不同之處吧。

在影剛出預告片的時候就造成了一陣的轟動，大家都知道張藝謀雖然追求藝術和美，但是習慣於色彩反差大的他這次居然用黑灰白來作為整個影片的主色調。對於人物的情感以及氣氛的渲染，很多時候背景的選取與顏色加襯是非常重要的，但是張藝謀卻反其道而行之，僅僅用黑灰白記憶墨色渲染下的背景來完成這幅鉅作，讓人不禁唏噓感嘆張藝謀對藝術的敏感。

從1分20秒的預告片中就將近有約50個整片的場景，比起其他用預告片來大肆渲染正片的作品來說確實別出一格。而且在預告片中張藝謀就將主人公的身世說明了。在這風潮暗湧的年代，父親被人殺害，為了救主人公，他的叔父遍尋天下才找到一個與他極為相似的男孩，並且以此培養。鄧超一人分飾兩個角色，一個是都督子虞另一個則是那個男孩境州。

從影片的後續發展，簡單來說只是一個很小就被囚禁的主人公，不願意只是當做一個替身，從而開始了與命運鬥爭的故事。從頭到尾都只是在講一個替身的故事，很多人在看完這部影片都說這是張藝謀對自己人生的折射，反觀張藝謀的一生，母親是大地主身份，而父親卻是黃埔軍校，兩個人的觀念有著天差地別，而恰恰因為處在這種極具反差的家庭當中，張藝謀的生活處處受到抑制，不能釋放自己，不能表露自己的真實情感，所以張藝謀才對藝術對人性的琢磨有著很大的天賦，藉以作品來表達自己的內心想法。而這部影，以及其壓抑的色調以及場景卻展現了一件宏偉的事情，這不正是張藝謀的人生寫照嗎。

在影片中，境州被作為子虞的替身，在滿目瘡痍的爭鬥中慢慢開始麻木以及對自己的身份開始懷疑，自己到底是誰，是一個沒有任何思想的替身還是別人眼中萬人敬仰的大都督，他不知道，他也無處探尋，只能在這條替身的道路上越走越遠，在人前霸氣的都督，在子虞身邊卻是順從。在人前有多大的權力與威嚴，在人後就有多大的無奈與身不由己。這樣兩種強大的反差，讓觀看這部影片的人也開始慢慢緊張抑鬱起來。

除了鄧超一人飾演的兩個角色外，孫儷的飾演的小艾也值得人們去思考。小艾從小就是被都督收養的小女孩，長大後對於都督更多的只能是那種父女之間的情感而不是愛情，雖然如此但她也儼然已經是一個都督夫人，關於替身的事情都督對小艾沒有隱瞞，但也正是因為境州在小艾面前出現，才讓小艾慢慢的開始向境州靠近。對於性格及其反差的兩個人，以及事後都督的陰險讓小艾不再對都督產生幻想，而是慢慢將情感轉移到境州的身上。

小艾的美麗與醜惡的都督形成了鮮明的對比，三個人之間的愛恨情仇，權位爭鬥，爾虞我詐在這黑白灰中體現的淋漓盡致。在電影的結尾，張藝謀也留下了懸念，對於小艾最後的選擇他並沒有交代清楚，這也讓我們開始期待下一部。這是一部需要人們慢慢去消化的電影，將藝術與人性結合，仔細的去揣摩你將會發現這部影片的絕妙之處。