當玩家提到《神怪物語》時，大多會想到《女神異聞錄5》，一部被稱為“JRPG天花板”的作品。《女神軼事》IP以其新穎的敘事手法，獨特的面具戰鬥系統，以及木黑江四扣人心絃的音樂，在眾多玩家心中留下了強烈的印象。
但《女神異聞錄5》能有如此優秀的素質和成績，與系列中的《女神異聞錄4》密切相關。無論你是沒接觸過P系列的玩家，還是對《真女神轉生》系列比較瞭解的玩家，《女神異聞錄4》（以下簡稱P4）都將是一款不可錯過的遊戲。縱觀“真實的女神轉生”或“女神的軼事”的整個系列，這部作品具有獨特和不可替代的特點。
《P4》是ATLUS於2008年製作發行的P系列第四部作品，而《女神異聞錄4黃金版》（以下簡稱P4G）則是其經過最佳化改造後於2012年首次亮相的高品質復刻作品。遊戲整體玩法略像AVG回合制的組合，但《P4G》的美妙絕不是三言兩語能概括的。
《P4G》之所以對P系列意義重大，是因為它是《女神異聞錄》風格轉變的開始，同時也為後續《P5》的登頂打下了良好的基礎。《P1》和《P2》作為《真女神轉生》的測試作品，在風格上很大程度上與原著相似，充滿了陰森恐怖和宗教氣息。《P3》的主題圍繞著“生與死”，結局趨勢也給《P3》蒙上了一層灰暗的面紗。
不同於以往作品的詭異氣氛和陰鬱氣氛，《P4G》整體呈現積極樂觀，自我發展，青春洋溢。從此《女神異故事》一改以往風格，成為一部充滿生命力、藝術性和遊戲性的優秀作品。稱之為遊戲界的藝術品並不為過。
直觀來看，《P4G》的整體效能可能沒有《P5》那麼驚豔，但在很多設定和細節上都能發現兩者的關係。《P5》能取得這樣的成績，《P4G》絕對功不可沒。
在角色的設定上，兩部作品的領導集體想要表達的主旨是不同的。如果說《P5》是一個無畏的少年對社會不公的反叛和反抗，那麼《P4G》就是一個少年面對內心的彷徨和成長。雖然直面內心一直是P系列的一個核心內容，但是《P4G》更多的是人內心的自我矛盾，而《P5》更多的是外界壓力導致的人格扭曲。
比如《P4G》中的荀婉兒，是一個徹頭徹尾的摩托車幫不良少年的設定，但其實內心深處是酷愛裁縫和編織的，在別人眼裡無異於一個少女。為了掩蓋這個愛好，不被同學嘲笑為娘娘腔，他努力做一個讓人害怕的壞孩子，以此來隱藏自己愛好戀愛女性的事實。所以在電視世界裡，被遮蔽的人格以娘娘腔的形式呈現，讓他感到羞恥。然後，他說出了防禦線“這根本不是我”，讓他的人格陰影得以實現，他和領導小組一起戰鬥。而這正是自我實現在榮格心理學中的集中體現。
自我實現是指一個人最終會成為最完整的自己，包括黑暗的自己。在《P4G》中的表現是，這些被陰影籠罩的人物，最終都要面對陰影，接受自己心理的陰暗面，才能成為真正的自己。並且每次與角色的影子戰鬥後，都會異口同聲地說出“你是我，我是你”這句臺詞，這也是《P4G》中榮格心理學中自我實現的體現。
但是，《P5》裡的學長新島真二為了不拖累妹妹，一直在假裝自己是個好學生。所以她被校長壓迫，幾乎不能表現自己。北川佑介甚至懷疑老師盜用了他的靈感和作品，但因為被教養的善良所束縛，他無法從心底恨老師。
稍微對比一下就能看出，《P5》中領導群體的人格面具在甦醒的時候，多半是有一個外在的因素，要麼來自親情的束縛，要麼來自道德的枷鎖。當新島真決定不再受世俗評價的壓迫，放棄做一個“好孩子”，當佑介決定放棄道德綁架的枷鎖，與“老師”一刀兩斷，他們的人格面具都被喚醒了。
從外面打破雞蛋是食物，從裡面打破雞蛋是生命。相比《P5》中的人物，《P4G》更注重人物心理矛盾的自我突破，賦予了故事強大的生命力和成長元素，這也是《P4G》令人印象深刻的原因之一。
說到《P4G》，個性面具必不可少，個性面具也是《女神異聞錄》系列的核心靈魂。幾乎貫穿了整個遊戲，無論是從遊戲玩法還是人物設計，都能看到遊戲中人格面具和榮格心理的出現。榮格心理學、人格面具和遊戲的結合，是《女神異聞錄》脫離單純遊戲範疇，從單純遊戲走向藝術和哲學的第一步。
在玩法上，人格面具的作用主要體現在日常生活中社團的建立和戰鬥中人格面具的切換。社群建設是《P4G》中非常重要的一個環節。隨著遊戲的程序一天一天的推進，一天主要分為下午和晚上，如何利用這兩個空閒的時間來提高社團水平，成為了玩家需要考慮的問題。與不同角色互動，獲得指定塔羅牌並升級等級，然後就可以在天鵝絨房間融合不同屬性攻擊的人格面具。當（社團）的等級提升後，其塔羅牌條目對應的人格面具可以獲得更大的加成。
簡單來說，擁有多種個性面具可以讓戰鬥變得更容易。在榮格心理學的範疇中，對人格面具進行了詳細的解讀：人在不同的場景中會表現出不同的人格，以保證社會的認同。這也符合《女神異聞錄》中對人格面具的合理控制，即人格面具的多樣化。玩家最多可以同時擁有12個人格面具作為攻擊手段。
每一個人格面具都可以被賦予不同的屬性攻擊和屬性抗性，天鵝絨房間裡也有足夠多的面具融合系統，可以讓玩家合成屬性高、效果強的人格面具。多種個性面具為回合制遊戲增添了不少樂趣，破弱點的動作再次提升了戰鬥的爽快感。
雖然個性面具的多樣性在一定程度上弱化了對夥伴戰力的要求，但並不意味著可以完全取代夥伴。在戰鬥準備的設計上，領導小組的其他角色都被賦予了自己的功能，比如天城雪子的攻擊偏向火，竹村洋介的攻擊偏向風。雖然玩家可以自己合成任意屬性的面具來替代這些角色的功能，但是不能互相替代，這從戰鬥的角度賦予了它們獨特的意義，也凸顯了夥伴不可替代的重要性。
《P4G》印象深刻的地方很多。除了榮格心理學的引入和人物設計的安排，遊戲本身的過程也足夠新穎獨特。《P4G》擁有絕大多數RPG遊戲沒有的海量文字。極其豐富的主線劇情和每個人物的社群情節都相當紮實。既沒有偷工減料，也沒有拖泥帶水，每個故事線都有完整自然的銜接。玩家甚至可以透過攻略成為戀人，這也給了他們玩AVG的感覺。
而且我覺得《P4G》最生動的地方就是它把校園的日常生活和遊戲流程結合了起來。《女神異聞錄》的創始人耿士岡田和金子一馬認為，大多數人都經歷過學生生活，以校園為背景可以更好地為玩家鋪開世界觀，提供沉浸式的體驗。從這款遊戲的體驗來看，這種校園元素確實大大提高了玩家對遊戲的沉浸感。如前所述，遊戲的過程是以天為單位的，除了下午和晚上的可支配時間，幾乎都是在學校度過的。你會像正常學生一樣，回答問題，參加考試，參加學校的慶祝活動和假期，到處勤工儉學和工作。
這個設計需要大量的文字做鋪墊，甚至精確到每天的行程和安排。每一次充滿有趣故事的小組活動都引人入勝，不禁期待後續的發展和人物之間的互動。很多場景中的情節和臺詞也讓人忍俊不禁，而一些觸及真相時的情節卻讓人落淚。遊戲一年，玩家腳踏實地的和夥伴走到一起。
在遊戲即將結束的時候，回顧這一年的時間，很難單純的把這些角色當做遊戲資料，更多的是一種失落感和不捨感。在戰鬥中，玩家是特搜隊隊長；在校園裡，玩家是不知疲倦或問題重重的學生；在假期，玩家是一個可以自由支配時間的自由人；我工作的時候，是個初嘗酸甜苦辣的年輕人。這種不同場景下的角色，真正解釋了什麼是“角色扮演”：不是單純的戰鬥屬性的提升，而是遊戲中的主角，接觸生活，感受生活。
在電視世界裡，你會幫助你的伴侶正視自己內心的陰影，成為真實的自己。從感情的交織到關係的鞏固，每一步都留下了深深的印記；你白天會和雪子在商店街購物，晚上會在神社邊聽蕭艾的煩惱。你會和河邊的智友花村打一場友誼賽，還會和Junis店裡的熊一起工作。當然，你們會一起在海邊游泳，一起在天成酒店泡溫泉放鬆，一起去雪山滑雪，一起為了期末考試而臨時抱佛腳。這一個接一個的遊戲劇情就像現實世界裡發生的一樣，有笑也有煩。整整一年，充滿了夥伴們的喜怒哀樂。《P4G》解釋什麼是校園生活，什麼是友情。
雖然《P4G》人物造型略顯粗糙，但並不影響遊戲帶來的整體感。小淵將軍為遊戲製作的每一首爵士音樂都能讓玩家駐足聆聽，或激情或風格清新。即使你站著不動，聽音樂也是一種極大的享受。
作為《女神異聞錄》系列的改造作品，這部作品除了《P4》和《P4G》之外，還有《女神異聞錄4舞夜狂歡》和橫鬥《女神異聞錄4無敵究極後橋背摔》等音樂類衍生作品。
綜合性能上，《P5》比《P4G》更迎合遊戲主流市場。從《P5》和《P4G》的總攻擊影象不難看出，《P5》的人物在視覺衝擊力上更勝一籌。但是《P4G》在人物塑造上並不遜色於《P5》。也能隨著劇情的推進讓玩家一點一點的喜歡上游戲中的角色，也顯示了《P4G》紮實的文案功底。但無論是《P4》還是《P5》，每個角色都表達了自己的個性和特點，同時也讓整個故事更加精彩。
從個人角度來說，《P5》崇尚個性和自我，是用一個群體的力量來對抗社會不公，充分詮釋了年輕人心中的正義之火，也充滿了新潮的浪漫和不羈的活力。《P4G》更像是一個蠶蛹少年的自我蛻變，相聚八十魚道鎮詳談青春。如果說《P5》是一壺醇香的白酒，那麼《P4G》就是一壺清香淡雅的花茶，低調厚重，回味無窮。