宋小寶算是一個家喻戶曉的笑星了，他的表演有強烈的個人風格，不過在一段時間裡也被困在固定的格式裡沒有突破，讓人覺得他的喜劇表演還比較“匠藝”。
在賈玲憑藉《你好，李煥英》口碑票房雙收的同時，很多人都沒有注意到，宋小寶自導自演的首部電影《發財日記》，沒有選擇院線，而是在幾個影片網站低調上線了。
雖然沒什麼宣發，電影名字聽起來也很普通，參演的明星也是我們熟悉的那些人，但這部電影對宋小寶來說意義巨大，它是一部成功的喜劇電影，而宋小寶憑藉這部作品，也可以稱得上是一個真正的喜劇人了。
（以下內容內含劇透）
01
喜劇不是單純的搞笑
喜劇的基本特徵是讓觀眾發笑，《發財日記》中，主演宋小寶和沙溢，能在不同的場景運用自己的表演讓人捧腹，沒有辜負他們這麼多年來的喜劇表演經驗。
但僅僅讓觀眾發笑，還不能稱之為一部好的喜劇。喜劇表演的笑點應該基於“違和感”，而不是簡單的“搞笑”。
影片一開始，不甘於一輩子都困在農村的宋小寶，死纏爛打要跟著在深圳打工的同鄉沙溢一起打拼。沙溢於是帶他到夜總會去見見世面，宋小寶踏進夜總會大門，那一副農村青年的質樸和愣頭青被他演繹得淋漓極致。雖然是第一次來到這樣富麗堂皇的地方，他也沒有任何猶豫與退縮，拍了一下膽子就大大咧咧地闖了進來。他的自信和他的氣質，以及他所處的環境，當下的氛圍，就形成了強烈的違和感，而這種違和感就是能讓觀眾馬上心領神會，當場笑出來的。
喜劇的笑點要來自於“違和感”，而這個“違和感”應該是演員一本正經，理所當然地表演出來，發自內心相信，並且符合劇情邏輯和需要的“違和感”。比如下面這個宋小寶穿女裝賣女士內衣的橋段，如果不加任何背景介紹，大家會認為這是在“扮醜”。
實際上這段劇情講的是什麼內容呢？
宋小寶和沙溢在公園裡撿了個棄嬰，他們自己也沒有正經工作和固定收入，出於良心發現還是把孩子撿回家照顧。兩個人誤打誤撞撿了個包裹，開啟一看是別人批發的女士內衣，宋小寶就決定去街上擺攤賣內衣，賺點錢。
由於電影講述的是上世紀90年代左右的事，那個時候人們思想還沒有特別開放，男人擺攤賣女士內衣會被認為是在耍流氓，所以宋小寶不得已才扮上了女裝。
這身遊走於穿幫邊緣的女裝打扮，就是“違和感”，而電影本身的時代背景又讓這段“違和感”順理成章地成立，宋小寶飾演的角色也不是為了扮醜搞笑，而是有理有據，令人信服地扮上了女裝，他的行為也完全符合他飾演角色的人設，所以不會讓人覺得刻意和生硬。
沙溢在片中飾演的角色是一個在深圳混日子的農村青年，他有野心，想發財，但總喜歡找些歪門邪道的路子，卻又經常能依靠小聰明歪打正著，因此他平時就會擺出一副很“酷”的模樣。
針對他的“酷”，也有這麼一段“違和感”的有趣片段。沙溢站在一個音像店門口，和四大天王的海報站在一起，他的髮型恰好和旁邊劉德華的如出一轍，再加上一臉“酷”的表情，真人和海報的排列，已經組成了第一個“違和感”。
接著他的梗就被音像店老闆破了，老闆一把把他從海報旁邊推走，吐槽說：“裝啥郭富城”，接著把一張郭富城的海報從旁邊拉過來。這一段表演行雲流水一氣呵成，店老闆的突然出現，還說出了能引起觀眾共鳴的吐槽臺詞，同時也符合沙溢表面上裝“酷”，其實並不酷的人設。
02
笑中帶淚，但絕對不粗暴煽情
這幾年國內的喜劇人經常創造一些令人頭疼的劇本，其中被很多觀眾詬病的特徵就是
無論過程怎麼好笑，結尾一定要煽情，讓觀眾和自己都哭出來。
早年像陳佩斯朱時茂那樣讓人從頭笑到尾的作品，已經很少能見到了。
人們常說喜劇的本質是悲劇，別人飛黃騰達並不好笑，掉進水坑摔一身泥才好笑。如何把這種悲劇藝術地轉換成笑點，才是喜劇應該研究的內容。
《發財日記》一開場就點明瞭劇中人物關係：張一山飾演一個棄嬰，宋小寶把張一山撿回家，含辛茹苦撫養長大，後來張一山到了青春叛逆期，而宋小寶和馬麗飾演的個體戶打算結婚，張一山認為自己要被拋棄了，所以走上了離家出走的道路。張一山順走了宋小寶珍藏的一個鐵盒子，裡面除了一點微薄的積蓄，還有一本宋小寶來深圳打拼的日記，也就是電影標題上的《發財日記》。
這樣的開場，很容易讓人擔心，電影會不會突然就跳出一個煽情安排。然而看完整部電影，社長並沒有找到一個類似《你好，李煥英》那樣情緒集中爆發的煽情點，整部《發財日記》的敘事，一直是走的笑中帶淚的路線，宋小寶和沙溢每一段讓人忍俊不禁的表演，背後藏著的，是他們為了“發財”，為了“養育棄嬰”而吃過的苦，但又不至於苦到讓觀眾笑不出來。
宋小寶和沙溢在公園裡看見了棄嬰，一開始他們也沒敢動撿走孩子養育的念頭，因為兩個人是真的窮，自己還沒著落。他們把棄嬰放在公園裡明顯的地方，看到別人來撿又擔心對方來路不明，來回掙扎好幾番，最後還是把孩子抱回了家。
這一段內容蘊含的情感其實是挺感人的，但宋小寶在導演時，並沒有刻意讓這裡變成一個集合了很多元素的煽情點，而是在其中穿插了很多真實又有趣的轉折，真正做到了“笑中帶淚。”
再比如宋小寶為了“體面”地去參加兒子的家長會，跑到理髮店要求弄一個“最時髦”的髮型。然而當時時下最流行的正好是殺馬特，結果宋小寶就頂著這頭髮型，自信地來到了學校，卻讓張一山大丟臉。
還有一段劇情相當經典，兩個人為了掙錢，誇下海口說會開船，結果沙溢上了船，一邊開一邊吐。
前一秒沙溢的表情已經開始醞釀，幾個鏡頭以後，他脖子上多了一個桶，然後就開始一邊開船一邊吐了，這段劇情雖然從視覺上來說稍微有點噁心，但真的特別好笑。明知道沙溢飾演的角色其實當時應該是很難受的，但應該沒有人能在他張嘴的那一刻忍得住……
03
喜劇的核心主題很嚴肅，笑點服務於主題
《發財日記》講述了上世紀90年代，一群社會底層小人物的悲喜劇，它的主題是很嚴肅的。劇中那些引人發笑的橋段，每一個都有它存在的意義：有的豐富了人設，有的推動了劇情發展，沒有一個笑點是刻意為之的，可以說整部電影就如絲般順滑。
宋小寶真實地演繹了上世紀90年代，那些懷揣夢想進城打拼的農村青年的經歷，每一次人們忍俊不禁的時候，也恰恰是在電影裡兩個主人公人生中辛苦、尷尬、無奈的部分。宋小寶巧妙地把這些本應是負面的情緒，用戲劇化的手法誇張成了笑點，雖然好笑，但不是對人物的“嘲笑”，觀眾在會心一笑的同時，也能感受到劇中人物的人格魅力。
將喜劇的寓莊於諧的藝術特徵緊緊地扣在電影裡，只以此來論，這已經是一部合格的喜劇了。
《發財日記》採用了正喜劇的體裁，刨去其喜劇的部分，它完全是一部反應那個年代一群人努力生活的勵志正劇。而它的詼諧手法，讓這個枯燥的主題變得豐富而充滿層次感，劇情有了戲劇化的張力，整體藝術感都上升了一個臺階，真正做到了古典喜劇中所描述過的，運用審美主體的積極情感去抨擊醜的事物，在嘲笑中顯出正義的力量。
《發財日記》擁有一股正能量，不需要演員念出一段全是大道理的臺詞，人性的光輝一點一滴蘊含在劇中的每一個細節，劇中每個人的經歷就像一條河，歷經坎坷，蜿蜒扭轉，最後一同匯入大海，圓滿地完成了中國式的團圓大結局。掌控這一切的宋小寶，也借這部電影，完美地表達了自己對喜劇的理念。
如果要用一句話來總結社長對這部電影的看法，那就是：《發財日記》，這個喜劇電影的味兒，終於對了！