在關於電影與現實世界的關係的討論中，一直存在著兩種完全對立的觀點：一部分人認為電影作為造夢藝術應該完全脫離人們生活的現實而去創造超現實的世界；而另一些人卻堅定地推崇放棄一切技巧，使用手持攝像機和自然光源來讓電影完全復刻真實的世界。在這兩個極端的對決中，影片《龍蝦》似乎位於中間的位置。片中的畫面是現實且傳統的，電影中的大部分場景拍攝於愛爾蘭大西洋沿岸的一家酒店及其周圍的森林中，這裡既沒有太空飛船，也不是什麼虛構的世外桃源，
但從電影的第一幕開始，觀眾就能發現這個電影不太對勁：一個女人把車停在一條鄉間小路上，下車射殺了一頭在吃草的驢子。接著是一個愁容滿面的男人在用手機聽他前妻發來的告別資訊，不久之後，這個男人帶著他的狗上了一輛麵包車，開到了一家海濱酒店。在那裡，他交出了衣服和所有貴重物品，並被分配到了一個房間。酒店工作人員告訴他，他只有四十五天時間在這裡尋找一個新的伴侶，否則，他將被轉變成一種由他自己選擇的動物。
這個離奇的電影上映於2015年，由希臘導演尤格·藍西莫（Giorgos Lanthimos）自編自導，其曾以同樣離奇的影片《狗牙》（2009）成為希臘新電影的代表人物。在第68屆戛納電影節上，電影《龍蝦》以其概念上的高度原創性獲得了評審團獎。在維基百科裡這部影片被歸類為反烏托邦黑色幽默愛情片，先不說這種分類科不科學，至少它為這篇文章提供了三個關鍵詞。接下來我就從愛情、黑色幽默和反烏托邦三個層面分享一下我看《龍蝦》後的一些感想。
尤格·藍西莫的電影以內容上的多層次和複雜性著稱，《龍蝦》也不例外。影片首先毋庸置疑是在探討愛情。在影片所創造的那個世界中適用的道德準則很簡單：如果你是孤獨的，那你就沒有權利作為人而存在。婚姻是這裡唯一的終極目標。因此，獨身者需要被統一集中在一個酒店中，參加一個為期45天的大型聯誼，只有找到另一半並透過重重考核才能順利出去。但這並不是愛情，影片真正開始談論愛情是在男主角大衛逃出酒店後在森林裡加入“獨行俠”團體後開始的。在酒店附近的森林裡生活著一群捍衛獨身自由的獨行俠們，他們和酒店是兩個對立的集體，他們也有屬於自己的道德準則，即成員之間絕不能有身體接觸或情感上的交流，不然就會受到嚴酷的懲罰。但偏偏大衛在這裡與一個近視眼的女人相愛了（影片中的人物除了大衛都沒有姓名）。
在《龍蝦》的世界裡，兩個人相愛是不夠的，想要成為伴侶並組建家庭的兩個人必須要有至少一個相同的身體特徵，比如都有好看的頭髮或都是口吃。大衛是近視眼，他愛上了另一個近視眼，這件事是上天的恩賜，他們每天在獨行俠隊伍中偷偷戀愛，等待著能一起出逃的時機。
《龍蝦》裡的愛情是要遵從於社會制度的，在這個制度中，人們模糊抽象的慾望退化成了某個特定的身體特徵，這其實是在對網路約會時代的愛情提出反思。今天各種層出不窮的約會軟體是大部分年輕人尋找約會物件的首要途徑，這些軟體承諾給使用者找到最適合最匹配的約會人選。好比在《龍蝦》的世界裡，構成關係的基礎不是愛情，而是相匹配的特徵，許多人今天也已經將他們選擇伴侶的自由意志交給了計算機演算法。如果當我們看《龍蝦》時覺得其中的社會制度既荒唐又可悲，那正是導演面對當下社會所發出的哀嚎。
黑色幽默
《龍蝦》是一部極其蒼白的電影，影片中每個人物的情緒都是僵化的，彷彿血液已經離開了他們的身體。整部影片的情節不斷地在幽默荒誕和陰森恐怖之間徘徊，但正是這些結合到一起才構成了電影獨特的趣味性。
一場在森林裡捕獵的場景可以說是此片黑色幽默的絕佳代表。在海濱酒店進行聯誼的人們每天要拿著獵槍去森林中追捕獨行俠，每射中一個獨行俠可以在四十五天聯誼的基礎上延長一天。為此，大衛與十幾個酒店住戶舉著槍來到森林中開始了捕獵。導演用慢動作展示了追捕的過程，背景音樂則是索菲亞·羅蘭在《愛琴海奪寶記》中曾演唱過的希臘愛情歌曲《Apo Mesa Pethamenos》。血腥殘忍的追捕畫面配上慢動作和柔美的愛情曲使影片的氛圍瞬間變得荒誕又可笑。這是導演藍西莫在他的很多影片中的常用技法，從這裡可以看出，導演的目的不是要拍出一部絕對的驚悚或恐怖片，而是用適度令人不適的畫面來引發對社會規則的深度思考。
此外，整部影片雖然在形式上充斥著誇張的超現實情節與戲劇化的剪輯，但在荒誕的外表下人物的每個感情卻又都是真實可信的。片中酒店裡住著一個出了名的冷血女人，她不和任何人交流，一次可以捕獵十幾個獨行俠，冷酷又無情。大衛在酒店時曾裝成很冷血的樣子試圖和這個女人配成一對，冷酷女人卻殘忍殺死了大衛的狗拆穿了大衛的偽裝。這麼一個無情無義的女人在整個故事中卻一點都不顯得突兀，她的冷酷只是為了讓自己多活一天。在這裡，如果不願意屈從於荒謬的制度，人們就只能用最殘酷方式來維護自己。
反烏托邦
尤格·藍西莫大部分電影的主題都是對社會制度的反思和反烏托邦。在這個主題下隱含的是多層次的矛盾性和複雜性。影片《龍蝦》中的世界是一個理想主義的烏托邦，裡面生活的人們都有伴侶陪伴永遠不會孤獨，單身的人則被送去統一進行處置。但電影中沒有哪個角色是幸福的，哪怕酒店經理和她的丈夫也是機械式的打卡生活。在這個超現實的世界裡，社會規則被扭曲，但也放大了我們真實社會中的一些潛規則：“孤獨是可恥的”，“沒有家庭就是非主流”，“和別人不同就是怪異的”，這些依然是我們當下社會正在經歷的問題，和前文所說的網路時代的愛情一樣，如果我們看這部電影時感到不適，那正是導演在反思現代社會時的哀嚎。
影片中和酒店對立的是森林裡的獨行俠。這個團體聲稱維護人們獨身的自由，但卻將成員封印在另一套制度中。在《龍蝦》的世界裡，一切都是二元對立的，人們只能選擇去結婚或者去做獨行俠。在這裡不存在個人意志，沒有未完成或模稜兩可的空間，這好比當下網民對很多社會議題的討論，非黑即白、非此即彼。
說影片中的複雜和矛盾性是多層次的是因為它並不只是體現在深刻的社會反思中，片中很多小的細節都無時不刻地展現著二元論與世界的複雜性之間的矛盾。這些細節放在故事背景中彷彿是在說，如果一個人作為人類無法在“一”和“二”中做出選擇，那他還不如去做動物。但人和動物就是完全不同且對立的麼？
我個人認為《龍蝦》想要探討的問題比《狗牙》更深或者說更多層，這需要觀眾在觀影時結合自己的社會經歷去體會。最後，我想要引用片中大衛的一段話來作結尾，當他被問及為什麼想變成龍蝦時，他說：因為龍蝦可以活100年之久，一直保持效能力，渾身流淌著貴族的藍血。而且，我也喜歡海，變成龍蝦之後還能一直在海里遨遊。