齊白石再傳弟子--湯發周趣談：是齊白石讓畢加索不敢來中國！

世上曾有齊白石，餘墨猶存人世間。

要問餘墨哪裡賞，上海松江大學城！

鮮活有趣的畫作，疏朗的筆法印章，通曉有味的詩歌，都帶有一種明亮的鄉土風情。正如齊白石本人天真坦率的性格，非黑即白，不是稜角太分明，而是有自己的氣度與章法。從來都只有“是”與“不是”的人，畫的畫自然也是明亮暢快、元氣淋漓的。

有這麼一個故事，上世紀50年代，張大千拜訪現代派繪畫大師畢加索時，發現他臨摹了好多齊白石的畫，並非常推崇。他解釋說因為齊白石僅用一種墨水畫魚，一條線畫水，就能有水的流動和氣息，實在太了不起。甚至還說，“我不敢去你們中國，因為中國有個齊白石。”這故事流傳已久，難辨真假。但齊白石的畫，確實有這種在極簡中透露出萬千生機的特點。

齊白石作品《和平鴿》

不畫我沒見過的

每當提到齊白石，人們總會想到蝦。他擅長用淡墨潤成蝦身，襯出蝦游水中的透亮；用濃墨畫蝦頭及點睛，點出活態。濃淡對比，生機盎然。幾筆細線寫出須爪，一隻只靈動的蝦好像呼之欲出。不過，白石老人曾題字“予年七十八矣，人謂只能畫蝦，冤哉！”感嘆人們只記得自己畫的蝦，心裡憋屈。

因為齊白石畫作高產，題材豐富，他的花鳥蟲魚畫更是一絕，是“為百蟲寫照，為百鳥張神”。《百蟲圖卷》畫了91種蟲，有各種姿態的蟋蟀、草蜢、蟈蟈等等，好像真在紙上爬。他曾畫過一本花鳥工蟲冊，上面有翩飛的蝴蝶聞著花香而來，機靈的蜻蜓在荷葉間追逐，勇猛的螳螂在樹蔭下棲息。花草與昆蟲間的互動，讓每一張都像在講故事。他自己將此冊題為《可惜無聲》，此情此景這麼真實，可惜沒聲音。

這種靈動，也許得益於齊白石對生活的觀察入微，與作畫時的實事求是。他說不畫自己沒見過的，每一樣都要是真實的。比如蝦身就是六節，蟬趴樹枝是頭朝上，都要講究。老舍先生曾讓他畫一句詩“芭蕉葉卷抱秋花”，齊白石當時年事已高，想不起來芭蕉葉是左旋還是右旋，四處打聽也沒問到，最後他就選擇不畫卷葉了。

真實裡的寫意

齊白石曾說自己是“我詩第一，印第二，字第三，畫第四”。他的詩，通曉明白，大可玩味。他寫棉花是“花開天下暖，花落天下寒”，氣象十足。田野生活是“到老莫嫌風味薄，自煨牛糞火爐香”，好不有趣。他的印章，疏密對比強烈，章法大起大落。書法卻坦率自然，毫無書卷氣，反而有種強韌的生命力。四者都充滿寫意之美，自然之趣，草莽之氣。

這也是因為齊白石從小生活在鄉間，不受拘束。並曾“五出五歸”，遊歷名山大川，見識了名家大作。更重要的是，他在60歲時“衰年變法”，敢於打破原來臨摹名家的痕跡，讓自己的所思所愛躍然紙上，將寫實與寫意對立統一起來，這也成就了他在畫作上的高峰。

如齊白石工兼寫的代表作《楓葉寒蟬》，大寫意的楓葉紅得耀眼，秋意盎然。工筆的寒蟬雙翼輕薄，絲紋可見。這種純樸之美，生活氣息滿滿的。

似與不似，是與不是

齊白石早年賣畫為生，收入比較窘迫，出了名的吝嗇，“賣畫不論交情”。曾畫一隻蝦十元，有些人只給35元，想看他怎麼畫。齊白石就機智地畫了三隻，另外一隻只有小蝦尾露在外，幽默中也令人心酸。一開始他的畫也賣不了高價，因為不同於那種風雅的文人畫，他的畫有種民俗味，在當時很受爭議。而且木匠的出身，讓他難以擠身所謂的高雅藝術圈。

他曾說自己的畫是在“似與不似之間”，細緻的觀察給了形的依據，想象力賦予了神韻。這句話好像齊白石一生的寫照，比如外界曾對他是不是藝術家的問題上模稜兩可。而他到了晚年時還會因為外國友人沒有豎起大拇指誇讚而悶悶不樂，這種簡單明瞭的處事方式，也是說明他心裡只有“是”與“不是”的標準。