2020年，一部講述川劇演員打拼故事的電影《活著唱著》，把身處演藝圈邊緣的鄧婕拉回觀眾的視線。當她以監製的身份出現時，大家才意識到“鄧婕很久沒有演戲了。”去年，鄧婕時隔十一年迴歸熒屏，與王子文、白敬亭合作的新劇《我的助理六十歲》於年底殺青，她在劇中飾演一位六十歲才初入職場的家庭主婦。

對於創作之外的“被看見”，鄧婕沒有過多欲望。 受訪者供圖

說來，鄧婕給觀眾留下最深刻印象的角色，當數35年前熱播的87版《紅樓夢》中的王熙鳳，這個聰穎美麗、性格潑辣的“鳳辣子”，無疑是劇中最出彩的角色之一，也成了其藝術生涯的代名詞。演戲多年，鄧婕經歷過眾多角色的人生，她確信面對表演時自己有一腔熱愛，在鏡頭前也有把戲演好的優勢。

鄧婕的社交媒體粉絲16餘萬，不是日日更新，釋出和轉發的內容都與自己的創作和家庭相關。上次更新，還是介紹她在《我的助理六十歲》中飾演的角色。對於創作之外的“被看見”，鄧婕沒有過多欲望，如若不是宣傳期必須要出現，她寧願一直藏起來，陪著兒女，經營家庭。

這幾年，她越來越清楚地意識到，人生無非就是一道選擇題，做還是不做。如果事情是自己想做的，就要深思用什麼態度去做。她也會自嘲“老了，過氣了唄”，但一點兒都不失對好作品的渴望。她說，自己能淡然地迴歸家庭是因為物質欲不強，有個“工作狂”一樣的丈夫馬不停蹄地搞創作，不至於要以拍戲來維持生計。所以，沒有適合的戲，她寧可不演，要演就演自己想要的。這是鄧婕為自己選擇的前行之路——遇到想要努力的角色全情投入，遇不到就安心迴歸家庭相夫教子。任何一個階段，她都享受其中。

A.咱鏡頭上見

不被看好的王熙鳳，沒把反對聲放心上

沒人比鄧婕更清楚，她的優勢是在鏡頭前。

87版《紅樓夢》拍攝期間，鄧婕的第一場戲演完，導演王扶林如釋重負，他說，“好，鳳姐立起來了。”這句話就像一顆定心丸，對“發瘋般”為王熙鳳做準備的鄧婕來說太重要了。時隔三十多年，再提到當年的這句話和這般場景，鄧婕仍感慨頗多：“這場戲之前，導演是很擔心的。我也處於特別壓抑的狀態，幾乎天天被導演罵。我記得很清楚，當時周瑞家的（孫彩虹飾）、劉姥姥（沙玉華飾）在那裡坐著，我拿了一段戲去試演，面對兩位特別老練且臺詞特好的演員，我操著一口四川普通話，顯不出任何優勢。王導皺著眉頭說‘這是什麼啊’。”

87版《紅樓夢》拍攝前，沒人看好鄧婕能演好王熙鳳這個角色，包括導演、她的同學，還有她自己。

彼時，幾乎沒人認為鄧婕能拿下王熙鳳這個角色。她的母親、川劇院裡的老師和同學，沒有一個人看好她可以駕馭王熙鳳，包括她自己。1984年春，鄧婕坐著綠皮火車進京參加電視劇《紅樓夢》劇組的面試，製片主任在接站大廳四處詢問“誰是鄧婕”，滿臉倦容、灰頭土臉的她上前相迎，只見對方一臉失望。“那時，我就是滄海一粟的感覺。因為我面板黑，個子又矮，長相一般，站在我旁邊的都是面板白淨，婀娜多姿，長相氣質佳的。這顯得我毫無存在感，扔進人堆裡，你都找不著。還哪兒敢去跟別人談什麼顏值啊？”

鄧婕自嘲當初的“狼狽”處境：見王扶林時，對方也認為她跟“美人王熙鳳”掛不上鉤，但“管他的，既然來了就先讓她接受培訓，能演什麼演什麼吧”。周遭的質疑與反對，旁人對她不屑一顧的態度，卻從沒有動搖鄧婕的決心。從一開始，她就認為自己能演好王熙鳳，即使在劇組沒有半點兒存在感，她也確信在鏡頭前的自己是有光彩的。“演員需要會說、敢於表現，我是平常不太能說，但如果這個場合是我可以表現、可以說話的場合，當我有話語權時，一定當仁不讓地表現好。”鄧婕說的這個場合，就是在鏡頭前，平時可以淹沒於眾，但到鏡頭前一定要最光彩照人。“按理說我應該是‘壓力山大’，但我完全不在乎，也不把那些不看好的聲音放在心上，反正這個角色已經是我的了，咋地？咱們鏡頭上見！”

B.永恆的友誼

《紅樓夢》臺詞張嘴就來，很想念陳曉旭

一句“鏡頭上見”頗顯鄧婕身為川妹子的“辣勁”。她將全部心思都花在王熙鳳身上，沒有不安作祟，僅用意志支撐。能做到的一定要做到，做不到的也要拼盡力氣去學習理解。整整三年半，她不敢有一絲懈怠。你問她是不是將自己活成了王熙鳳——“只有化上妝才是王熙鳳，生活中的我是林黛玉，為表演而操心。首先我不是土生土長的北京人，要花很多工夫去練習地道的京味兒臺詞；另外，拍的是四大名著，每天桌上都有一疊又高又厚的劇本，必須要把臺詞倒背如流，直到今天我依舊可以張嘴就來。”那幾年，鄧婕哪兒都沒去，連理髮店都沒去過一次，平常生活中也從不捯飭，“我可能是全劇組最土的人，頭髮、造型就是清水掛麵，沒有一點兒層次，因為我從不會在這些事情上花心思。”

熬了三年半，鄧婕的表演俘獲了劇組所有人的心，也獲得了全國觀眾的認可，她演活了原著中“粉面含春威不露”的鳳辣子，外界更是評價“鄧婕之後再無王熙鳳”。

鄧婕曾擔心自己演不好王熙鳳，卻沒想到這成了她演藝生涯中的代表角色。 圖片來自其微博

但這種出名是鄧婕不曾想到的，“快拍完的那些日子，特冷，我整個人都沒什麼感覺了，根本來不及想這部劇能收穫什麼評價，甚至擔心會被人詬病演得不好。就記得當時，歐陽奮強在那裡說‘我們這個戲應該能得獎’，沒想到後來真的獲得了觀眾的認可。很幸運的是，在我之前沒什麼人演過王熙鳳，就沒有了先入為主的桎梏。比起我，歐陽奮強、陳曉旭的壓力和心理負擔更重。”時隔三十多年的光景回看當時，鄧婕說起這個跟了自己一輩子的角色總是笑著，想念著當年一起拍戲的劇組同事。

在這個觀眾享受於“回憶殺”的時代，越來越流行經典劇組重聚，幾十年間，有人離去，有人轉行，有人年事已高。鄧婕說，那段日子是挺不容易的，但也在大家心中鑄下了永恆的情誼：“比如曉旭的離開，我是非常清楚的。拍戲過程中我們接觸不多，因為王熙鳳和林黛玉沒有太多對手戲。但她就是一個樸素寧靜的女孩，有段時間我倆總在一起參加節目，她跟著我，我去她也去，我不去的她就不答應，由此成了很親近的朋友。她離開我們，我是非常難過、不願去接受的。”

C.只演想演的

大把的戲找來，但不想為曝光而為難自己

不到30歲就以87版《紅樓夢》家喻戶曉的鄧婕，在之後的幾年裡，參演的作品卻並不多。問她為什麼不趁熱打鐵，她說，不是沒有劇本找她，而是缺少讓她著實心動的角色：“可能剛演戲時起點太高了，找來的劇本都給你定準了，角色一定都是像王熙鳳那樣的，可整部戲的劇情，比起《紅樓夢》又差得太多，根本沒法比。那我心裡就想，去演她幹嗎？我寧可不演，因為內心接受不了。”曾經有人問過她，造就了經典角色應該想方設法再勇攀高峰，就不怕有人猜測“是不是沒人找鄧婕演戲？或者王熙鳳太難超越了？”“我和別人不太一樣，這些評論我從來不太在乎，演戲是出於我真的喜歡這個角色，就像七年後擺在我面前的《宰相劉羅鍋》，我一看劇本就覺得這戲必須演，因為太精彩了，太好了。”鄧婕說。

在李保田主演的電視劇《宰相劉羅鍋》中，鄧婕飾演劉夫人。

除了王熙鳳，鄧婕也希望能嘗試些不一樣的角色，但那個年代電視劇市場比較窄，不像現在有拍不完的劇、數不清的專案，她是好戲之人，但更看重是否適合自己，於是她選擇順其自然的演藝圈生存法則，不是一定要去爭些什麼，而是在有限的時間內抒發對藝術創作的渴望。

當然這期間，她也遇到了不少好角色，《宰相劉羅鍋》裡的劉夫人、電視劇《康熙微服私訪記》裡的宜妃，每一個都足以載入電視劇史上的經典。“算起來，我也拍了一些戲，再後來我能演的就是婆婆、媽媽的戲了。說實話，我內心覺得自己的形象似乎不太適合，不是說我不想演年老的角色，但確實不太合適，得有好劇本、好角色我才想演，遇不到就乾脆回家帶孩子，我還是認為應該以家庭為重。”鄧婕笑稱，這個行業的確充滿了誘惑，早些年電視劇市場特別火爆，真的有很多人拿著劇本來找她，“但我不想為了曝光，而去片場待著，那樣特別難受。”

D.表演夫妻

他比我認真，我更相信水到渠成的自然感

談及鄧婕，話題總逃不開她的丈夫張國立。

2019年，鄧婕鮮有地出現在綜藝《幸福三重奏》裡，三對明星夫妻中，她和張國立是最有趣的，平淡不失甜蜜，獨具中國傳統夫妻之間的溫馨和煙火氣。偶爾倆人會因為一些生活習慣“互懟”，但內心總是對彼此足夠的寵溺和牽掛。節目播出後，很多文章都打著“鄧婕教你愛情保鮮”“鄧婕教你如何談戀愛”的題目來吸引讀者。事實上，上節目前鄧婕做了很久的思想準備，“如果能本色出演，不裝，不過多限制，我才能答應。確實我們平時都忙，這個節目剛好可以讓我們長時間的在一起相處，已經很多年都沒有這樣的日子了。於是，我徵求了孩子的意見，去之前也和張國立說好，全程必須本色出演、過日子，如果他表演慾太強、想裝的話，我肯定當面戳穿，不會給他留面子的（笑）。”

2019年，鄧婕與張國立一同參加綜藝《幸福三重奏》。 圖片來自其微博

演藝圈裡的夫妻大多因戲結緣，鄧婕和張國立也不例外，從1984年他們第一次合作電視劇《密碼沒有洩漏》後，一路合作了不少作品，《死水微瀾》《康熙微服私訪記》《布衣天子》……鄧婕調侃說，“我們很早就開始合作了，到最後鬧了個‘不歡而散’（笑）。”

“真的，合作到後來越來越覺得還不如不合作，總在片場吵架，有什麼意思呢？尤其是他（張國立）當導演後特別六親不認。我開始以為導演對女演員都會網開一面，對自己的老婆就應該更寬容一些。結果我說臺詞時打了個磕巴，他就在離得很遠的地方，拿著擴音器大喊大叫，太不給我面子了。我也不服，說‘你這是什麼意思，打個磕巴而已，我是人，又不是復讀機’，然後劇本一甩，就走了（笑）。”

“你們都是演員，會互相比較誰演得好嗎？”記者問，鄧婕想了想：“其實我們風格完全不同，對角色和劇本，他比我認真，他有話劇基礎，臺詞一個字都不會錯；我是川劇演員，普通話可能不那麼地道，所以每次有類似的問題他就指責我，說我演戲是種遊戲狀態。但說實話，有些角色我一看就確定自己遊刃有餘，比如劉夫人，我認為自己本色出演就能拿捏，但他就覺得你怎麼不認真，我卻堅持著一種水到渠成的自然感。”不過，鄧婕事後也進行了反省，自己表演中更多是依靠本能：“我認為表演還是需要天賦的，儘管我現在產量少了，但我相信只要出現在鏡頭前，站到臺上，就能走入角色內心，角色自然就與我附體。我始終認為，表演是流淌在我血液裡的，我知道該怎麼去做。”

對於表演，鄧婕更喜歡那種水到渠成的自然感。 受訪者供圖

對 話

鄧婕：讚美從來不會讓我覺得有什麼不一樣

新京報：這些年，你一直在用自己的方式為這個行業努力，比如擔任電影《活著唱著》的監製，為川劇的推廣做了不少事。

鄧婕：

川劇是流在我血液裡的，我是川劇演員出身，他們的故事值得讓人知道。剛開始大家總說這部電影收不回來成本，題材比較小眾，沒人關注，連張國立也不太支援，怕我摟不住這些年輕創作者。但這是一件我喜歡且應該去做的事情，我怕把藝術創作糟踐了，所以不計一切就要認真做好它。

鄧婕為電影《活著唱著》擔任監製。

新京報：張國立說你在每個階段都活成了自己想要的樣子，你贊同這話嗎？

鄧婕：

其實每個階段也會有遺憾，但每次的結果都還挺好的，比如《活著唱著》，我就抱著一種“能拍出來就是勝利”的心態，沒排片、很小眾，無所謂，做了就行。後來我們去了戛納電影節、上海電影節，還斬獲了兩個大獎，簡直太驚訝了，就覺得非常好了。

新京報：你這種萬事不強求的心態，適合娛樂圈嗎？

鄧婕：

其實不太適合，娛樂圈確實是一個充滿誘惑的地方，但就像《紅樓夢》中金簪子掉進井裡，該是你的就是你的，命裡有時終須有，命裡無時不強求。比如，後來有很多人勸我演戲，之前有部電影非讓我演女一號，不管怎麼說我就不演，因為不適合我，不是我固執，而是我去演了也難受，我不想演那些別人想要的樣子，而是要演我想要的樣子。

新京報：這份淡定應該很難保持，畢竟你接受的讚美不少？

鄧婕：

是，但讚美從來不會讓我覺得有什麼不一樣，我可以跳出評價看待自己，比如很多人評價我演的《紅樓夢》《宰相劉羅鍋》，會用“光彩照人”這幾個字，我起初認為這個評價不能用在每個人身上，我也懷疑，認為是大家抬愛了，會想“我真的有這樣的特質嗎”？但轉過頭看，演《宰相劉羅鍋》時我都40歲了，身邊的丫鬟扮演者才16歲，那時我也納悶“這是什麼意思”，但會默默告訴自己“那就鏡頭前見吧”。我會認為在鏡頭前我是有優勢的，這也是我的自信所在。即使到現在，演戲我也不怕誰比我年輕、誰比我高（笑）。

新京報：拿捏著那份自信，就不會懼怕年齡變大的問題？

鄧婕：

這（變老）是事實啊，怎麼辦？怕有什麼用？我覺得還是別怕了，去面對吧。

新京報：但外界會討論，比如把你年輕時的照片和現在的對比，假如你看到不實的報道，以你的性格應該會很生氣？

鄧婕：

我好像會自動遮蔽這些東西，因為它跟我沒什麼關係，不實的報道我也會看到，氣一會兒也就算了（笑）。

新京報：記得綜藝《幸福三重奏》裡有一個細節，張國立用CD放音樂，你用藍芽音箱，你似乎更容易接受新鮮事物？

鄧婕：

是，在這方面我還挺與時俱進的，因為我身邊有孩子，必須儘快掌握新潮事物，保持永遠不過時的心態，才不會脫軌，給家人帶來便捷。

新京報：演戲到現在，你有變化嗎？

鄧婕：

沒有，就越來越淡定了，我從不認為在這個圈子裡自己怎麼樣，也不想知道未來會怎麼樣，永遠都活在當下。

鄧婕說，人生的每個階段都會有遺憾和不滿意的地方，但這些都不是壞事。 受訪者供圖

新京報：所以那句“每個階段都呈現出滿意的自己”是確實存在的？或許因為你擁有了別人想擁有的東西？

鄧婕：

肯定也有不滿意的地方，但這些對我來說都不是壞事，是經歷。我也有過“什麼都沒有”的階段，也有過很多挫折，比如川劇學校的五年、川劇院的五年，那十年我過得極其壓抑、迷茫，遇不到機會的時期是很沮喪的，哭都沒用，連可以哭訴的人都沒有。但“天生我材必有用”，我就想著這句話。我一直覺得肯定不會蹉跎一輩子，人生終究是勵志的，至於具體怎麼樣，我沒有特定的目標、實在的計劃，就淡然地往前走。

新京報記者 周慧曉婉

首席編輯 吳冬妮