在一座冰冷殘酷的寄宿學校“池塘之底”中，有一群被社會邊緣化的問題少年。

學校中的他們渴望自由與愛，但每日面對的卻是冷酷專制的校長，在畸形的環境中，這些少年也開始學會用暴力反擊，整個學校就像一片教育荒漠。

直到老師馬修到來，他用音樂與愛去溫暖這些問題少年，他也用行動證明：當愛照入池塘之底，泥濘中便會開出花來。

池塘之底照射的陽光

初到學校的馬修，一身落魄。音樂事業屢屢受挫，無奈之下只得來到“池塘之底”成為一名老師。正如其名，池塘之底擁有陰森古陳的建築、笨重重疊的大門，灰色斑駁的教室以及幽暗閉塞的氛圍。

學校中的學生大多是問題學生，他們性格怪異，孤僻、敏感、調皮，學校中的校長一味用殘暴高壓的手段來管理這些學生。

面對這樣一些被家長放棄的孩子，馬修卻用愛與音樂來關懷他們。雖然最初在來到學校時，馬修帶著驚慌、不解和對人性的質疑，但他沒有退縮，也沒有在校長的影響下變得剛愎自用。

初來乍到他被在課上被孩子們戲弄，甚至為了嘲諷他的禿頭，孩子們特意編了一首歌來嘲弄他，但面對這些，馬修選擇了寬容。

當孩子們唱著嘲諷他的歌時，馬修認真傾聽，並改正其中不對的音調。與易怒的校長不同，馬修發自內心尊重這些孩子們，他一眼看破了孩子們敏感脆弱的內心，呵護著這些迷茫之中的少年，在黑暗的環境中，馬修就像是照入池塘之底的一縷陽光。

在發現了孩子們的歌唱天賦後，馬修決定組建一個合唱團。有著“天使面容魔鬼心靈”的皮埃爾，因為卓越的歌唱天賦和一副好嗓子，成為了合唱團中的主唱。

在合唱團中，每個孩子都扮演著屬於自己的角色，沒有一個人被放棄，也沒有一個人被邊緣化，他們最常聽到的不再是汙穢不堪的咒罵，取而代之的是馬修的肯定和溫柔的鼓勵。當悅耳的歌聲響遍池塘之底，凜冽的冬天也逐漸被溫暖驅逐。

教育家夏丏尊曾說：“教育沒有了情愛，就成了無水的池。”池塘之底便是如此，對於孩子們來說，這只是一片虛空的地獄，他們是井底蛙、籠中鳥，每日與自我和現實纏鬥，在黑暗中虛度光陰。

馬修的到來，對孩子們是一種救贖。馬修發自內心的尊重與喜愛，潤澤了孩子們的心靈，

可能有人覺得馬修在電影中的形象過於理想化，教育事業不是易事，常常會面對各種突發事件，沒有人能完完全全活成馬修，但若是將馬修作為一個目標，讓自己在生活中成為一個溫暖、敢愛的人，也是一個不錯的選擇。

縱觀整部電影，其實並無太多絢麗精彩的鏡頭，但將每一個平淡無奇的片段串聯，便如潺潺溪流，慢慢流淌、沁潤著觀者的內心。或許正是這種感動，才更直擊內心，更能喚醒內心深處的那份良善。

教育荒漠中建起情感共鳴

馬修讓“池塘之底”這片死水起了波瀾，曾經的教育荒漠，也產生了情感共鳴。

當敏感的皮埃爾將墨水潑向馬修，馬修的第一選擇是取消他獨唱的機會，讓他明白合唱團並不是缺他不可，只有尊重別人，才能被別人尊重。

當失落的皮埃爾躲在幕後時，馬修又將舞臺留給了他。正是這次表演，皮埃爾真正懂得了感激與尊重。

好的教育，應當是春風化雨，潤物無聲，馬修拒絕對皮埃爾使用暴力，他用尊重，教會了皮埃爾尊重。

面對桀驁不馴的蒙丹，馬修也是苦口婆心，從未給他打上“壞孩子”的標籤。即使最後蒙丹被趕出學校，這個人人口中的“壞孩子”，留給馬修的，是一個溫和良善的笑容。

有了馬修的陪伴，學校中的孩子們漸漸變得開朗，他們會在閒暇時疊紙飛機，或是從高樓拋下降落傘，這都是他們對自由的渴望。

當馬修質問郭邦為何要偷錢時，他也是懦懦地說：“買熱氣球”，對於年幼的孩子，或許熱氣球是他去追尋自由的唯一方式。

這些被邊緣化的孩子們太渴望外面的世界了，父母的失望與忽視，校長的暴力與責罰，社會不會關注這些孩子，只是給他們打上“問題少年”的標籤。這些都讓“池塘之底”變得死氣沉沉，了無生機。

只有馬修，尊重這些年輕的靈魂。在他看來，這些孩子並非冥頑不靈，只是需要時間與耐心去引導。他發掘孩子們的歌唱潛力，讓他們放聲歌唱，帶著孩子們玩耍，即使平日嚴肅專制的校長也受到感染，加入其中。

馬修來時是一片寒冬，他陪著孩子們走過了凜冬，迎來了春暖花開。在溫柔的春風中，冰冷的學校再也無法束縛孩子們自由的靈魂，他們的歌聲中，有愛，有陽光，有希望，也有救贖。

後來，自私冷漠的校長辭退了馬修，並且不允許孩子為他送行。當馬修走出這扇沉重的木門時，一隻只紙飛機從高樓的視窗飛出。每個紙飛機上都寫著孩子們的祝福，那是孩子們對馬修的感激與不捨。

在孩子們漫長的一生中，馬修只是短暫出現在了他們的生活之中，但直到這群孩子們變成了遲暮老人，仍然記得這位禿頂矮胖，卻有著無窮力量的老師。

影片中雖然並沒有講到孩子們的未來，但透過倒敘的手法，講明在與馬修老師分別50年後，皮埃爾已經成了享譽世界的音樂家。

透過皮埃爾一人，便可看出曾經這群自私頑皮的孩子們，或許已經走上了屬於自己的人生之路。

愛讓泥濘之中開出花來

古人常說：“千里馬常有，而伯樂不常有”。如果當初沒有馬修的賞識，皮埃爾或許不會走上音樂之路，曾經學校中的那群孩子們，或許也不會開啟心中的枷鎖，勇敢地去追尋自由和光明。對於這些孩子們來說，馬修就是將他們引向正途的伯樂。

《放牛班的春天》中的故事雖然如今看起來有些老套，但影片中那震撼人心的力量，讓其一直被奉為經典。自2004年播出之後，好評如潮，在豆瓣也被打出9。3分的高分。

影片中並無太多扣人心絃的情節，但一幀一畫都凝聚著心血與溫情。這部電影其中還帶有一些喜劇元素，在笑過之後，卻又有一種流淚的衝動。或許每個人的生活中都出現過馬修這樣的人，出現的雖然短暫，但卻讓你選擇相信人性，相信光明與希望。

純粹的愛與信任，可以融化心中的堅冰，即使是從前一片死寂的池塘之底，也能在泥濘之中頑強地開出花來。馬修雖與孩子們的短短相逢，但他用愛與音樂，帶著孩子們走出凜冬，迎來明媚的春光。

“永遠不要說永遠，但凡世事總是值得嘗試”，這是馬修口中常說的一句話，說給孩子，也說給自己。

或許最初在面對叛逆的孩子們時，馬修也過得十分艱難，但他拒絕用暴力讓孩子們畏懼，也拒絕放棄這些被稱為問題少年的孩子們。

他選擇見縫插針地去溫暖孩子們，用音樂來感染這些孩子，讓他們明白，放牛班也可以有音樂，放牛班也可以迎來春天。

《放牛班的春天》中充斥著愛與成長，理解與尊重。馬修尊重這些在邊緣徘徊的問題少年，這群曾一度被放棄的孩子們，也在馬修這裡學會了熱愛與理解。

人與人之間的相處其實是一個互相成全的過程。或許尊重和信任就是開啟彼此心門的鑰匙，在兒童合唱團中，每個孩子都有自己的位置，都做著自己的事情，即使是心智未開的佩皮諾，也擔任著“合唱團助理的角色”。

他們從未被遺忘，也都有著自己的價值。童年的生活不該是一片死寂灰白，應該是充滿著愛、陽光與音樂，而馬修，就是照射進池塘之底的第一縷陽光。

“教育不僅僅是為了知識，愛才是果實。每一顆心都需要愛，需要溫柔，需要寬容，需要理解。每一個孩子都來自純淨無邪的地方，永遠都應該是人間萬分疼惜的珍寶。”這是影片中的原話，也是馬修一直堅持的理念。

教育是個沉重的話題，從事教育事業的老師們肩上也擔負重任。教育不僅僅是傳授本領，在與孩子們並肩的路上，還有激勵，熱愛與成長。或許電影的情節是虛構的，但現實生活中一定不乏有馬修這樣的老師，用愛驅趕寒冬，讓一片片泥濘之地開出花來。

“善良的心靈並非漫山遍野，但也如點點繁星照亮黑夜。”千萬人中，我們只是這世間的一個小人物，經歷著平常的悲喜，瞭然度過餘下的歲月。保有心中的那份良善，或許就是對這溫柔世間最好的回報。