80年代，對於中國來說是極具歷史意義的一年。
改革開放伊始，思想觀念轉變，許多新鮮事物如雨後春筍一般出現，被集體主義澆灌的年輕人一下子打開了新世界的大門。
三七分、喇叭褲、蛤蟆鏡、健美褲、比基尼……，只要能展現身體之美的物件都成了時髦的玩意兒。
尤其是音樂部分，隨著大陸的解禁，港臺和西方的音樂大量湧入，取代了歌功頌德的讚歌。
年輕人們為之瘋狂，身體隨著律動搖擺，而這種令他們瘋狂的東西，即是搖滾。
這群玩搖滾的少年，藉著搖滾發出內心的吶喊，他們反對一切繁文縟節，試圖打破所有的墨守成規。
他們講究個性，不願屈服安排，過著一眼望到頭的生活，上一代人的含蓄，在他們這裡成了無趣。
他們不安分，喜歡像風一樣自由，喜歡廣闊天地，喜歡大有作為。
1990年，中國搖滾教父崔健到西安開演唱會，全場幾萬人和他一起唱“我曾經問個不休，你何時跟我走”。
臺下有位22歲的男孩，第一次近距離接觸如此厲害的中國式搖滾了，他興奮不已，把嗓子都喊啞了。
這種難以抑制的悸動讓他下定決心做音樂。
在拒絕了第四軍醫大的保送名額後，他組樂隊、跑演出，各大歌廳都能看見他的身影。
他與音樂結緣，和十幾歲時的一次偶遇有關。
本來和玩伴蹲在衚衕口消磨時間的他，突然被一個坐在二八大槓後座，彈著吉他，哼著小曲的男孩吸引。
後來的事情與所有的音樂故事一樣，男孩跑回家告訴父母自己要學吉他，從此，音樂成了他生活中不可或缺的一部分。
開明的父母並沒有因為他的“不學無術”惱怒，反而找來同事給他上音樂課。
只不過，那位授課的老師也不管男孩能不能聽得懂，爵士、古典、流行，全都交給了他。
但男孩可不管那麼多，有的學已經讓他欣喜不已。
有了音樂基礎，做起搖滾更加得心應手。
他的搖滾與同時代的搖滾歌手不同，他們注重憤怒，而他講究儒雅和哲學。
一如他在《空谷幽蘭》裡唱的那樣：“如幻大千，驚鴻一瞥，一曲終了，悲欣交集”。
這個男孩不是別人，正是許巍。
許巍愛著搖滾，絕不是玩票性質。
他的吉他技巧，在當時西安音樂圈屬於塔尖上的那一批。
不滿足於小眾狂歡的他，組建了飛樂隊，自己擔任主唱和吉他手，兼顧作詞作曲。
那時的他四處跑商演，錢少人疲是常事，但許巍卻說自己最喜歡那樣的生活，因為大家有夢，即使鹹菜配饅頭也開心。
為了讓自己的事業更進一步，許巍來到了北京，因為那會中國頂尖的搖滾歌手都在北京。
這一年是1994年，是足以載入中國搖滾史的一年，魔巖三傑和嘉賓唐朝樂隊，讓香港紅磡體育館燥翻了天。
許巍也想像他們一樣，只是別處競相開花，他仍需等待。
與紅星生產社簽約，在音樂上總算可以與崔健、鄭鈞等人一同交流。
同年，鄭鈞釋出了首張專輯《赤裸裸》，一炮而紅；許巍寫的《Don‘t cry baby》改成了《執著》，被田震唱響了大江南北。
三年後，他的首張專輯《在別處》問世，在沒有多少宣傳的情況下，一舉賣出了50萬張。
許巍大火。
被更多人認識，是好事，也是壞事。
所以第二張專輯是他最難熬的時候，經常沒有靈感，陷入迷茫，就像走在十字路口不知所措的過客。
這種糾結一直延續到第三張專輯《時光·漫步》。
他聽過很多好的音樂，但越聽越覺得自己似乎並不適合做這種型別，也想不出自己到底該做什麼音樂。
迷失令他放下了夢想，回到西安，把吉他封在吉他盒裡，不再彈唱。
他和妻子一起爬山，看日出，逛公園，就是不去接觸與音樂有關的一切。
也許是上天眷顧，也許是人間不願意失去好音樂，他和妻子在鐘樓地下通道散步時，聽到了一段旋律，來自一位流浪歌手。
回到家後，許巍像是變了一個人，拿起吉他，就像與失散多年的老友再次相遇，似烏雲撥開。
他理解了再高雅的東西都不能脫離生活，這是他從那位流浪歌手身上學到的平靜。
對此，許巍曾說到：“人的常態是要面對家長裡短、柴米油鹽，生活中所有的事情你也要有，也會有。
還是要回到正常生活裡頭的，要感受快樂和悲傷，我覺得人，就是這樣，當然我現在也在慢慢體驗。”
許巍之後的作品確實多了溫情，但骨子裡的少年氣從未變過。
如他在《曾經的你》中寫道：“曾夢想仗劍走天涯，看一看世界的繁華，年少的心總有些輕狂，如今你四海為家”。
許巍也需要成長，他的成長也伴隨著一代人的足跡。
他擔心自己的音樂不被大多數喜歡，每次演出都很忐忑，有時候結束了，身體還在顫抖。
2005年的北京工人體育館，是許巍的第一場演唱會。
儘管已經上臺無數次，但臺上的許巍依舊十分緊張，可臺下的樂迷卻激動萬分，這一次他們等了十年。
許巍一出場，掌聲雷動，他的名字響徹體育館，幾乎每首歌都是大合唱開始，大合唱結束。
十年後，依舊如此。
2015年，英國鼓手Jeff在許巍的演唱會上感受一把幾萬人同唱《藍蓮花》的震撼。
下臺後，他對許巍說：“你一定很受歡迎”。
然而，第二天，兩人走在大街上，沒有一個人認出許巍，因為現實中的他比普通人還普通，從不把自己當明星。
這份純粹是樂迷一直支援他的原因。
他們以他的歌為載體，與許巍進行交流。
許巍不參加綜藝真人秀，也很少在熒幕上出現，上一次錄綜藝還是魯豫的《大咖一日行》。
所以作品就成了樂迷了解他、認識他為數不多的途徑。
兩者之間的關係就像《藍蓮花》一樣，“穿過幽暗的歲月，也曾感到彷徨。當你低頭的瞬間，才發覺腳下的路。心中那自由的世界，如此的清澈高遠。”
如今的許巍早已過了知天命的年紀，但他的心態還是那個少年，對生活的激情永不會凋零。
聽他歌長大的樂迷，有的有了家庭，有的不再輕狂，但每當一個人獨處的時候，陪伴他們從來都是許巍。
畢竟，許巍是單人世界的慰藉。